Pressemitteilungen zu Kunstgeschichte

… erhalten ist so gut wie ein Ding der Unmöglichkeit. Die Gemälde finden nur sehr selten den Weg zur Auktion und werden, wie auch die Werke von vielen anderen Künstlergenies, für Unsummen gehandelt. Denn ein Werk von Caspar David Friedrich bedeutet auch ein Stück deutsche Kunstgeschichte, was es damit zu einem ausgesprochenen Kulturgut macht. Und so lebt der Künstler, der sich oft in den Figuren in seinen Bildern wiedererkennen lässt, auch noch so lange nach seinem Ableben in den deutschen Köpfen weiter. Denn Gemälde wie der „Kreidefelsen auf Rügen“ …

… eigene Gattung, kein Stil, bei dem allerdings einige Regeln mehr eingehalten werden müssen, als sonst bei der Malerei: Metall muss wie Metall, Seide wie echte Seide und Glas wie Glas – usw. – wirken. Eine Illusionsmalerei, die an keine bestimmte Epoche der Kunstgeschichte gebunden, von der Antike bis heute immer wieder angestrebt und ausgeübt wurde. Sobald Lassel aus seinem Fundus von seltsamsten Gegenständen - die er meist auf Flohmärkten findet - auf einen kleinen Tisch thematisch kunstvoll zusammengestellt hat, kann er Stunde um Stunde seine Zauberwerke …

… Ausstellung „Imprints“ von Laurel Lueders in die Rektoratsvilla auf den Wernigeröder Campus ein. Für musikalische Umrahmung sorgt der kreative Trompeter Frank Braun aus Berlin. Ursprünglich stammt die New Yorkerin Künstlerin aus dem ländlichen Wisconsin, sie hält einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und Politikwissenschaft, einen Master-Abschluss in Installationskunst und einen Master of Fine Arts von der School of Visual Arts in New York. Laurel Lueders ist dem Harz eng verbunden, sie stellte schon mehrmals in der Region aus und pendelte …

… dieser Technik liegt darin, dass die verschiedensten Charaktere der Linie möglich sind, von kräftig bis fein, von sparsam bis dicht verwebt. Darüber hinaus ist mittels chemischer Ätztechniken auch flächenhaftes Arbeiten möglich. Meister dieser Technik waren in der Kunstgeschichte u.a. Dürer, Rembrandt, Piranesi, Goya, Picasso und andere. Heute wird die Radierung wegen ihrer eigenen Ausdrucksmöglichkeiten und der Vielfalt der technischen Experimente gern genutzt. Dieser Kurs soll eine kleine Einführung in die Technik der Radierung geben, anregen zum …

… Arnold Fiedler, Neumünster 1995 *Hanns Theodor Flemming: Arnold Fiedler, Hamburg 1980 *Otto Stelzer: Arnold Fiedler (im Jahrbuch der Freien Akademie der Künste), Hamburg 1962 sowie diverse Ausstellungskataloge vor allem Dr. Maike Bruhns Studium der Germanistik und Kunstgeschichte an den Universitäten München und Hamburg. 1986 Dissertation: Anita Rée - Leben und Werk einer Hamburger Malerin 1885 - 1933. Die freiberufliche Kunsthistorikerin wirkt als Kuratorin in öffentlichen und privaten Sammlungen und erhielt verschiedene Forschungsaufträge. …

… oder auch die Nachdenklichkeit über die Erdgebundenheit sein. Manche Menschen entwickeln eine fiebrige Obsession für die intelligenten Traumtiere, anderen sind die vermeintlich grausamen "gefiederten Dinosaurier" äußerst suspekt. Man denkt vielleicht auch an Vogeldarstellungen in der Mythologie und in der Kunstgeschichte. Etwa an die Falken in der mittelalterlichen Buchmalerei oder an Zeus, der sich in einen Adler verwandelt, um Ganymed zu entführen. Prometheus wurde an einen Felsen gekettet, damit ihm ein Raubvogel die Leber aus dem Leib reißen …

… Lyrik-Programm beim Literaturfest München 2011. Zusammen mit Kurator Matthias Politycki («forum autoren», Literaturfest München) wird er im Jahr 2012 die Jubiläumsausgabe 20 von DAS GEDICHT edieren (20. Jahrgang). Arne Rautenberg, geboren 1967 in Kiel, studierte Kunstgeschichte, Neuere Deutsche Literatur und Volkskunde. Er lebt als Schriftsteller, Künstler und Kulturjournalist in seiner Geburtsstadt und ist seit 2006 Lehrbeauftragter an der Muthesius-Kunsthochschule. Von ihm erschienen zahlreiche Bücher, darunter mehrere Lyrikbände wie «yeah! Visuelle …

Die Kunsthistorikerin Dr. Barbara Aust-Wegemund spricht über die Rolle der Malerinnen in der Kunstgeschichte. Ein Vortrag mit Lichtbildern. Eine Veranstaltung im Rahmen der Ausstellung: "MAL MUTTER, MAL TOCHTER" Malerei und Zeichnung von Marie-Luise Beyer und Carolin Beyer in der Handwerkskammer Hamburg, 1.- 30.November 2011 15. November 2011, 19:00 Abendkasse, 5 Euro Handwerkskammer Hamburg Holstenwall 11 20355 Hamburg Das Wahlrecht war noch lange nicht in Sicht, zum Kunststudium ließ man Frauen um 1900 auch nicht zu. Die Frauen hatten es nicht …

… Nachwuchskünstlerin Corinna Laumeyer, dass es auch außerhalb der Großstadt bunte Kunstschätze für das Auge gibt. Eine spannende Mixtur aus Malerei und Photographie erwartet die Besucher des ehemaligen Kontorhauses in der Hamburger Innenstadt. Vor kurzem studierte sie noch Kunst und Kunstgeschichte an der Universität in Osnabrück. Und nun, zwischen Bachelorarbeit und möglichem Masterstudium, gibt es schon ein richtiges Highlight in der noch jungen Kunstkarriere: Corinna Laumeyer zeigt ihr aktuellen Arbeiten im Levantehaus Hamburg in der Mönckebergstrasse 7. Ihre …

… fruchtbaren Austausches mit dem Studio Delio Gennai in Pisa zu präsentieren. Begleitend zur Ausstellung finden an der Gedok München folgende Veranstaltungen statt: 9.11. um 19 Uhr Vernissage mit einer Einführung von PD Dr. Steffen Krämer, Privat-Dozent für Kunstgeschichte an der Ludwig-Maximilians-Universität und Leiter der Winckelmann Akademie für Kunstgeschichte in München. (www.winckelmann-akademie.de) 11.11. Ein Abend mit Daniele Bacci. Führungen und Künstlergespräche. 16.11. um 19 Uhr Vortrag von PD Dr. Steffen Krämer Ikonen der moderne. …

… York, den Salzburger Stier, den Deutschen Kleinkunstpreis und zuletzt den rennomiertesten Preis für Schweizerisches Bühnenschaffen, den Hans-Reinhart-Ring. Ursus wurde 2006 Vater und hat sich zudem in der Kunstszene einen Namen gemacht mit seinem Buch „Kunst aufräumen“, in dem er die Kunstgeschichte mit einer völlig neuen Sichtweise auf alte und moderne Kunstwerke bereichert. Berlin war immer eine wichtige Station für das sympathische Schweizer Duo, in ganz frühen Jahren sind sie bereits in der Scheinbar in Kreuzberg und im Chamäeleon in Mitte …

… einer der wichtigsten deutschen Maler. In seinem langen und ereignisreichen Leben hat Liebermann zahlreiche Briefe geschrieben. Sie geben Auskunft über die Höhen und Tiefen seines Künstlerlebens, über die Entstehungsgeschichte seiner Werke und über die deutsche Kunstgeschichte der Zeit zwischen 1869 und 1935. Der Dresdner Liebermann-Spezialist Ernst Braun hat für diese Gesamtausgabe mehr als 2600 Briefe und über 500 Gegenbriefe aus Archiven, Bibliotheken und Privatbesitz zusammenzutragen und kommentiert. Mit Förderung der Hermann-Reemtsma-Stiftung …

… weiteren privaten Förderern. Von Sophie Reinhold werden neu entstandene Bilder und Objekte gezeigt, die teilweise durch die Ahauser Ausstellungssituation im Schloß inspiriert sein werden. Auch Sophie Reinhold setzt sich in ihren Arbeiten mit dem Erbe der Kunstgeschichte ihres europäischen Kulturraums auseinander. So hat sie unter anderem Selbstdarstellungen geschaffen, die sich durchaus an Renaissance-Portraits orientieren, allerdings durch den Einsatz von Wischtechniken ins Traum- und Schemenhafte übergehen. In ihren jüngsten Arbeiten und Installationen …

… (*1953 Luxemburg) erschafft in seinen neuen Bildern wieder ein eigenes Theater für seine Inszenierungen und Interpretationen. In den farbenprächtigen, prallen Arbeiten entsteht ein Wechselspiel zwischen Figur, Interieur und Landschaft. Dabei bedient er sich inhaltlich in der Kunstgeschichte und reiht verschiedenste Zitate zur Neuinterpretation aneinander. Das Bild wird zum Schauspiel, zur Bühne, zur Inszenierung voller Ironie und Doppeldeutigkeit. Der Betrachter nimmt dabei die Rolle des Zuschauers ein, dem es zuweilen schwer fällt, dem Geschehen …

Der Münchner Maler Robert C. Rore greift in seinen Zeichnungen und Gemälden „Männerbilder“ als eines der ältesten Themen der Kunstgeschichte neu und modern auf. Unabhängig von der Darstellungs- und Ausdrucksform, spielt die Beziehung von Maler und Modell eine entscheidende Rolle. Robert C. Rore sieht darin eine besondere Herausforderung: von der Auswahl des Modells über die Annäherung im Mal- beziehungsweise Zeichenprozess bis zur Entstehung einer sehr persönlichen Darstellung kann der Betrachter den Entstehungsprozess anhand der in diesem Band versammelten …

Wie schön ist sie doch, die Kunst! So bunt wie unser Leben, so dunkel wie unser Leben, so lang wie unser Leben? Fing alles mit der Höhlenmalerei an? Endet alles bei Christo's Verpackungskunst? Was ist Kunst überhaupt? In einem Lexikon las ich folgende Begriffserklärung: "Kunst, allg. besondere Fertigkeit, insb. einem Urtrieb des Menschen entsprungene Form bes. Ausdrucks, meist eine enge Verbindung von ästhetischen Elementen mit technischer Qualität und symbolträchtiger Ausdruckskraft zu einer Einheit, die in sich selbst geschlossen ist, und i…

… Selbstportraits erstaunen durch ihre Poesie und ihren Farbenreichtum, der von gelb, orange, rot, grün, über braun bis hin zu schwarz reicht. Bei den Knallfroscharbeiten nutzt MARIO REIS die explosive Kraft von Feuerwerkskörpern. Ironisch zitiert MARIO REIS dabei Phänomene der Kunstgeschichte: informelle Malerei klingt ebenso an wie Aktion Painting. Daneben thematisiert sich MARIO REIS mit abgründigem Humor selbst als Maler. Gleichzeitig verweist er aber auf die Rolle des Künstlers im Allgemeinen, dessen Qualität an seiner Kreativität gemessen wird, …

… Konnotationen nicht findet, dem, so möchte man Gries bei seiner pointierten Aufforderung glauben, werden in der Ausstellung zahlreiche Gefährten und Gefährte verfügbar gemacht. Christian Gries, geb. 1964 lebt in München. Christian Gries hat an den Universitäten in Trier und Augsburg Kunstgeschichte, Geschichte und klassische Archäologie studiert. Von 1982 bis 1990 war er Schüler des Rosenheimer Bildhauers und Zeichenlehrers Rolf Märkl, bevor er sich, nach einem kurzen Intermezzo an der Kunstakademie München, für den Weg des Autodidakten entschied. Seine …

… verwenden würde… Die Tatsache, dass Zhang Xiuzhu ein vollendeter Künstler geworden ist, beruht nicht zuletzt auf seinem Willen und seiner Entschlossenheit. Die gelöste Verbindung mit den Kunst Fakultäten hat Zhang Xiuzhu die Freiheit gegeben, mit der Kunstgeschichte in einer kreativen, aber dennoch sehr respektvollen Art und Weise umzugehen. - Olivia Sand,Kunstkritikerin und Journalistin, Frankreich Der herausragende und wertvolle Aspekt seines künstlerischen Schaffens ist seine Suche nach einer gemeinsamen Basis zwischen zwei Polen der westlichen …

… deren Schauseite mit 385 "Sujets", Zeichen aus farbigen Klebefolien, vollständig bedeckt wird. Ergänzt wird diese monumentale Installation um weitere Arbeiten, die ebenfalls speziell für diese Ausstellung entstanden sind. Sie alle bilden ein Gesamtkunstwerk, in dem Kunstgeschichte, Popkultur und Architektur zusammen fließen. Der Betrachter wird in einen sublimen "Augensex" verwickelt, der viel aussagt über unsere von Werbung und visuellen Reisen überflutete Alltagswelt, die scheinbar alle Möglichkeiten offen lässt: "multidial". Bildangaben: Blick in …

… Babelsberg in Potsdam und im Buddenbrookhaus in Lübeck gezeigt, erregte es großes Aufsehen beim Fachpublikum und bei der Kunstkritik. Um noch einmal auf diese Ausstellungen sowie die farbwuchernden Drehbücher zurückzukommen: Gerade hier erkennt man, dass Malen und Zeichnen für den Künstler kein einfaches Nebenbei sind, sondern das, was alle großartigen Maler immer getrieben hat und ohne das sie nie ihren Platz in der Kunstgeschichte erreicht hätten: Leidenschaft. Mit großer Achtung sieht man auf das, was es ist: große Malerei! Michael Marius Marks

Das Wirken des Künstlers Friedensreich Hundertwasser gehört zu den spannendsten der Kunstgeschichte. Es liest und betrachtet sich wie ein Märchen, bedient sich vieler Klischees und war stets dem Streben nach der Einheit von Kunst und Leben gewidmet. Schon in frühester Schulzeit tritt bei dem als Friedrich Stowasser 1928 in Wien geborenen Hundertwasser ein außergewöhnliches Farb- und Formgefühl zu Tage. Nur wenige Semester an der Wiener Akademie zeigen, dass ihm der gradlinige Weg weder auf der Leinwand noch in der künstlerischen Laufbahn erstrebenswert …

… Uhr | Samstag 11-17 Uhr Über Melanie Jörns: Melanie Jörns, geboren 1969 in Wuppertal, nun arbeitend und wohnhaft in Erkrath. Das Interesse an Kunst und Kreativität im Allgemeinen zieht sich wie ein roter Faden durch das Leben von Melanie Jörns. Nach Studium von Germanistik und Kunstgeschichte war der Wunsch nach eigener Kreativität größer als der, Kunst nur aufzunehmen und zu reflektieren. Neben der Liebe für Malerei entwickelt sich nun schon seit Jahren ein großes Interesse an Fotografie, erst nur als Betrachterin, dann als Modell vor der Kamera …

… zugesprochen/ er veröffentlichte zahlreiche Texte in Zeitschriften und Anthologien// ++ANNA-ELISABETH MAYER: 1977 in Salzburg geboren/ lebt derzeit in Wien und Brüssel/ absolvierte an der Universität Wien ein Studium der Philosophie und Kunstgeschichte/ anschließend Alphabetisierungsunterricht für MigrantInnen sowie Zusammenarbeit mit der kubanischen Tanzgruppe "Ibbeyis"/ wiederholte Aufenthalte in Kuba/ Zweitstudium am Deutschen Literaturinstitut Leipzig/ diverse Literaturstipendien, zuletzt am Literarischen Colloquium Berlin/ Veröffentlichungen in …

… Bücher, Uhren, Skulpturen, Spielkarten sind nur einige der Gegenstände, die in Michael Lassels Ölgemälde ein eigenes Leben führen und seinen gewählten Lebensweg auf der Leinwand zum Ausdruck bringen. Die Aneinanderreihung von Alltagsgegenständen und Motiven der Kunstgeschichte verleiht der abgebildeten, täuschend echten Wirklichkeit, einen neuen Wahrheitsgehalt, eine neue Symbolik, die weit über das Sichtbare hinausreicht. In ein und demselben Bild treffen sich in einer Anhäufung von Objekten, Epochen, Kunstrichtungen, Vergangenheit und Gegenwart, …

… verstümmelt. Zugleich durchzieht eine morbide Schönheit die Bildwelten de Vries. Bei genauerer Betrachtung fällt auf, dass sich seine Malereien als Statements über die Welt lesen lassen. Denn die scheinbar harmlosen Motive wie Fische, Landschaften, Akte, Frauenporträts der Kunstgeschichte oder Raumsituationen wirken wie „Tatorte“. De Vries bezeichnet sich selbst als überzeugten anti-politischen Künstler. Nichtsdestoweniger schreibt er in einem Kommentar zu seinen Malereien, was für ihn Politik ausmacht: nämlich die Art und Weise, wie Körper mittels …

… Fotoarbeiten von - einst für die Serie „Hommage“ entstandenen- hunderten von Porzellanabgüssen der männlichen Geschlechtsteile. Als Relikte und Hommage an all die verhüllten, angedeuteten, abgetrennten oder nicht vorahnenden Phallen der westlichen Bild- und Kunstgeschichte. Ein Scherbenhaufen des Mythos Mann. Eine symbolische Darstellung der Vulnerabilität der männlichen Potenz. Die Spiegelungen der Erscheinungswelt auf den virtuos gemalten Projektionsflächen von AGNIESZKA KASZUBOWSKA fordern durch ihren Realitätsanspruch und irrealer Schönheit die …

… auf den Wieslocher Pionier aufmerksam und die beiden Männer schließen Freundschaft. Diese Freundschaft wird in den Unruhen des Jahres 1848 auf eine harte Probe gestellt ... Karin Hirn M.A., geb. 1961 in Wiesloch, Studium der Germanistik, Kunstgeschichte und Politik in Heidelberg. Tätig als freie Journalistin, Kulturmanagerin und Dozentin. Mitinitiatorin des Museums „Bronnersches Gartenhaus“ auf dem Gelände des Psychiatrischen Zentrum Nordbadens. 2008 Gründung des „Kulturvereins Johann Philipp Bronner“, dessen Erste Vorsitzende sie ist. Mitglied …

… mit blauer Farbe bemalen und anschließend auf Leinwand drucken. „Sich mit zeitgenössischer Kunst zu beschäftigen und Yves Klein nicht zu kennen, ist eine Sünde“, sagt Robin van Arsdol. Der profilierte Kritiker, der sich intensiv mit der Kunstgeschichte auseinandergesetzt hat, war mit zahlreichen namhaften Künstlern des 20. Jahrhunderts wie Joseph Beuys, Keith Haring und Nam June Paik persönlich bekannt. Arbeiten aus unterschiedlichen Werkzyklen 30works zeigt Arbeiten aus unterschiedlichen Schaffensperioden, darunter aus van Arsdols Tulpen-Serie, …

… m2 im Kunstraum Richard Sorge zeigt. Mit der Laubsäge hat er mehrere Hundert Figuren aus Sperrholz ausgesägt und zu einem riesigen Ornament auf die Wand montiert. Viele Motive kommen uns bekannt vor. Großzügig bedient er sich in der Kunstgeschichte, der Kriegsberichterstattung, dem kollektiven Gedächtnis und so sehen wir ein Panorama der Schlacht in allen Facetten. Angriff, Gegenangriff, Flucht und Etappe. Das volle Programm. Das ausgerechnet die Laubsägearbeit genutzt wird, ein verstaubtes Werkzeug aus piefigen Hobbykellern, konterkariert das Szenario …

… nun auch NOUS-Guides mit Videos in Österreichischer Gebärdensprache (ÖGS) im Oberen Belvedere.?Über 30 Videos liefern Informationen zu ausgewählten Meisterwerken aus der Sammlung sowie zur Schloss- und Gartenanlage und vermitteln so einen Überblick über 500 Jahre österreichischer und europäischer Kunstgeschichte – und das alles in ÖGS. NOUS arbeitet bei allen Guides, die in ÖGS angeboten werden, sehr eng mit dem Servicecenter ÖGS.barrierefrei zusammen. .. und im Jüdischen Museum Wien, Judenplatz Neuigkeiten gibt es auch im Museum Judenplatz. Seit …

Wir freuen uns sehr, Ihnen heute die Aufnahme des Fotokünstlers Marc Peschke ins Programm der Galerie Elefant Art Space (www.elefantartspace.com) bekannt zu geben . Peschke, geboren 1970, studierte Kunstgeschichte und arbeitet neben seiner fotografischen Tätigkeit als Kurator und Journalist. Seine Fotoserie „After This Darkness There Is Another“ hat Tagebuchcharakter und wird vom Künstler stetig um neue Arbeiten erweitert. Motive für diese Serie findet Peschke während seinen Reisen durch die lichtarmen Winkel des südlichen Europas – mit der Kamera …

… stellt. Der Künstler verwendet Bildsymbole, die er aus den gewohnten Zusammenhängen herauslöst und neu zusammensetzt, denn erst dann erreicht er, dass wir die Dinge wieder neu wahrnehmen und sie hinterfragen. Der Künstler JENS ANDRES: Jens Andres wurde 1967 geboren und hat zunächst Kunstgeschichte in Mainz studiert, um anschließend an der Kunsthochschule in Kassel Freie Kunst zu studieren. Seine Professoren waren Urs Lüthi, Kurt Haug und Dorothee von Windheim. 1999 wurde er zum Meisterschüler ernannt. Andres lebt und arbeitet in Mainz und Wiesbaden.

… „Dieses Zeug ist zum rasend werden, toll und schön zugleich“ äußerte er sich anlässlich eines Besuchs des Kunstsammlers Sulpiz Boisserée. Philipp Otto Runge beschäftigte sich seit Ende 1802 in Dresden mit dieser nicht nur für die deutsche Romantik sondern auch für die Kunstgeschichte außerordentlich bedeutsamen Folge. Er entwarf den Zyklus inhaltlich und formal als Gegenstücke und bearbeitete die Blätter wie eine Symphonie. Die seltene erste Auflage erschien 1805 in 25 Exemplaren bei Perthes in Hamburg und sorgte für soviel Aufsehen und Nachfrage bei …

Literatur zu Heinz Glüsing (Auswahl): *Kunsthaus Hamburg: H. Glüsing. Zwei Handlängen. Hamburg 2010; *Der neue Rump. Neumünster 2005; *Christian Vogel: H. Glüsing, Landesbank Hamburg 2001; *Heinz Maschmann: H. Glüsing: Öl und Farbstift. Hamburg 1993; *Heinz Maschmann: H. Glüsing. Hamburg 1989; Thomas Gädeke Stellvertretender Direktor des Landesmuseums für Kunst und Kulturgeschichte in der Stiftung Schleswig-Holsteinische Landesmuseen/Schloss Gottorf. Zahlreiche Publikationen zur Kultur- und Kunstgeschichte.

… skulpturale Ready-Mades und fotografische Stillleben.? Brinkmanns Arbeiten sind dabei deutlich durch einen performativen und szenischen Charakter geprägt. Der Künstler agiert als Darsteller, Regisseur, Bühnentechniker und Fotograf zugleich und kreiert außergewöhnliche, oftmals ironische Bezüge zu Meisterwerken der Kunstgeschichte. Der im Jahr 2000 ins Leben gerufene Kunstpreis wird in diesem Jahr zum sechsten Mal vergeben. Zu den ehemaligen Preisträgern zählen unter anderem Neo Rauch (2005), Candida Höfer 2007) und Daniel Richter (2009). ??Das Preisgeld …

… sich Hans Viardot sicher. Ludwigs Biografie zu erforschen, bleibt derweil für Sigurd Marien und viele Ludwig-Fans auf der ganzen Welt eine höchst spannende Aufgabe. Dass der Maler ein rast- und ruheloses Leben führte, weiß man inzwischen. Den ihm gebührenden Rang in der Kunstgeschichte konnte Ludwig noch nicht einnehmen. Zum Teil, auch das weiß man heute, stand er seinem Erfolg selber im Wege. Zeitlebens weigerte er sich standhaft, Gefälligkeiten oder Geschenke jedweder Art anzunehmen. Zudem fiel es ihm schwer, sich von seinen Bildern zu trennen, …

… voneinander abgegrenzten Parzellen des Bildraumes als einen Verweis auf eine von harten Staatsgrenzen durchzogene Welt interpretieren. – Die direkte Motivation für diese Bildergeschichten - liegt jedoch in Bakirs Bezugnahme auf die mesopotamische, persische und ägyptische Kunstgeschichte. In Mosaik und Miniaturmalerei dieser Kulturen wurde der Erzählraum so gegliedert, dass sich Bildsequenzen ähnlich wie Schriftzeichen aneinanderreihen. – Der Betrachter wird sich selten auf eine ruhige Landschaftsszene konzentrieren können, die Störungen demontieren das …

… Großteil der ausgestellten Fotografien ist in Schleswig-Holstein entstanden. Lassen Sie sich überraschen und begeben Sie sich mit der Künstlerin auf die Suche nach den unge-wöhnlichen Sichtweisen. Anja Hilse wurde 1976 in Jena geboren, studierte 1997 – 2006 Kunstgeschichte an der Friedrich-Schiller-Universität in Jena, von 2007 – 2010 Kunstpädagogik an der Universität Leipzig. Ihre künstlerischen Schwerpunkte sind Keramik, Malerei und Fotographie. Sie arbeitet derzeit als Lehrerin/ Kunsterzieherin in Düren (bei Köln) und gibt Workshops im Bereich …

Statuen, Wandmalereien, Prachtbauten – Römische Kunst im Wandel der Jahrhunderte Römische Bauten und Denkmäler sind weit über die Grenzen Italiens verbreitet und repräsentieren auch heute noch einen Höhepunkt der Kunstgeschichte. Wolfgang Wohlmayrs Handbuch "Die römische Kunst" (Verlag Philipp von Zabern) bietet einen exzellenten Überblick über bedeutende Kunstdenkmäler. Chronologisch untergliedert nach Epochen, stellt das Buch die berühmtesten Bauwerke Roms, Italiens und der Provinzen vor. Beginnend mit der mythenumrankten Stadtgründung – plastisch …

… einer Meta-Ebene an oder sind sie nicht viel eher ein integrativer Bestandteil des Kunstprozesses selbst? Entstammen die Kunstbegriffe nicht auch den Werkprozessen der Künstler, werden und wurden sie also nicht auch durch Künstler entwickelt? Die jüngere Kunstgeschichte hat vielleicht gezeigt, dass bestehende Grenzen zwischen der Geschichtsschreibung und der Kunstpraxis diskursiv durchlässiger geworden sind. Die Ausstellung KUNSTBEGRIFFE wird sich rein aus Begriffen von Künstlern zusammensetzen. Dabei spielt folgender Leitgedanke die zentrale …

… Fressen und gefressen werden, überbordende Lebendigkeit - lapidar und lakonisch dargestellt. Der Betrachter steht dem Geschehen fast ohnmächtig staunend gegenüber und hat doch seinen Spaß an den ausgefeilten Farbkompositionen, Räumlichkeiten, Überlagerungen und diversen Bezügen zur Kunstgeschichte. Und dann wären da noch die seltsamen Bojakschen Hybridwesen, die da heißen, Papagena, 25 Jahre Zorn oder Altmeister. Eine kuriose Ahnengalerie oder etwa das Erinnerungsalbum des Schulabschlussjahrgangs? Wir wissen es nicht! Der Altmeister wird zum Krawatte …

… Druckgraphik die Unterscheidung zwischen „bedürftigen“ und „unwürdigen Armen“ zu etablieren half, sind es nun vor allem neue Medien wie Fotografie, Film, Objektkunst und Aktion, die diese Kategorisierung wieder in Frage stellen. Die weitgehend am Institut für Kunstgeschichte der Universität Leipzig konzipierten Beiträge basieren auf einer gleichnamigen Tagung, die kurz vor 2010, dem „Europäischen Jahr zur Bekämpfung von Armut und sozialer Ausgrenzung“ am Institut für Kunstgeschichte der Universität Karlsruhe stattfand. In den Themenschwerpunkten …

… Rahmen einer regelmäßigen Werkschau zeitgenössischer Fotografen Einblicke in das aktuelle Schaffen der ausstellenden Künstler zu geben. Christoph Köster und Olaf Lumma fotografieren seit 2001 unter dem Namen Play Hamburg im Team. Zuvor studierte Olaf Lumma Kunst und Kunstgeschichte in den USA, Christoph Köster arbeitete als Kameramann und Dokumentarfilmer. Play Hamburg fotografiert in erster Linie für Werbekunden. Thore Levermann ist Partner der Rechtsanwalts- und Steuerkanzlei Weinert & Levermann und Spezialist für Urheber- und Medienrecht. Der …

… Jahrhunderts. Die Entwicklung der Kunst, die die Graphikschau anhand einer Gattung zeigt, wird in dem Rest der Ausstellung durch verschiedenste Kunstobjekte aller Art visualisiert. Rund 200 Werke aus 3000 Jahren ermöglichen bis Mitte 2012 eine unterhaltsame Reise durch die Kunstgeschichte auf knapp 500 m² Ausstellungsfläche. Präsentiert werden Meilensteine der Kunstgeschichte aus allen Gattungen und Epochen. Von der Renaissance über das Zeitalter des Barock, das 18. Jahrhundert, die klassische Moderne bis zur Gegenwart werden Gemälde, Skulpturen, Zeichnungen, …

… entführen und entdecken Sie die Zeichen, die das Leben an diesen Orten hinterlassen hat. Die Galerie "Kunst nach Mass" in der Mommsenstraße 32 zeigt Selbstportraits von Henning Rohde unter dem Thema "Du sollst dir ein Bildnis machen". Das Selbstportrait hat in der Kunstgeschichte eine lange Tradition. Auch Henning Rohde fragt, wer bin ich, wie bin ich, wo befinde ich mich auf meinem Lebensweg? Er zeigt eine Auseinandersetzung mit dem eigenen Erscheinungsbild, aus der eine bunte, oft auch erschreckende, Reihe von Zeichnungen und Acryl-Bildern entstand. Die …

… interdisziplinärem zeitgenössischem Profil. Nationale und internationale Bewerbungen werden gleichermaßen berücksichtigt. Ihr künstlerisches Profil sollte eigen und innovativ sein. Eine qualitativ hohe technische Ausführung Ihrer Kunstwerke wird vorausgesetzt. Thematisch ist sowohl der Bezug zur Kunstgeschichte in ihren verschiedensten Ausformungen wünschenswert sowie ein steter Bezug zu den Grundfragen der menschlichen Existenz (z.B. Angst, Gewalt, Tod, aber auch Liebe, Begehren, Sexualität etc.) und/oder eine zwingende Aktualität und der Mut zur …

… die Farbauswahl und Technik Roy Lichtensteins und Andy Warhols und zitieren in ihrer überbordenden Lebendigkeit und Bunthaftigkeit die moderne Werbeindustrie. Wichtigstes Merkmal ihrer Werke aber ist die Verwendung verschiedener Schrifttypen, die auch wiederum als Teil eines Dialogs mit der Kunstgeschichte zu lesen sind. So haben zum Beispiel bereits in den zwanziger Jahren die amerikanischen Maler Stuart Davis („Odol“, 1924) oder Charles Demuth (z.B. „I Saw he Figure 5 in Gold“, 1928) Schrifttypen als zeitgenössische Zitate in ihren Werke eingebracht. …

… 1982 in Pforzheim. Ihre Arbeiten werden am 4. Dezember um 17 Uhr im Foyer und Café des Theaters der Altmark präsentiert und sind dort bis zum 9. Januar 2011 zu sehen. Sie orientiert ihre Arbeiten an den klassischen Gemälden und Skulpturen der Kunstgeschichte und Archäologie. Diese bringt sie mit Feder oder Bleistift zu Papier. Dann löscht die Künstlerin einige bildbestimmende Elemente mit einem Korrekturband heraus. Im nächsten Schritt folgt eine Nachzeichnung mit gröberen Tuschestiften um die ausgelöschten Elemente herum und über der Vorzeichnung. …