… Kihlström
Die kanadische Künstlerin und Filmemacherin Joyce Wieland (1930 – 1998) erlangte als eine der wichtigsten Vertreterinnen der New Yorker Filmavantgarde der 1960er Jahre internationale Bekanntheit. Zählt sie in Kanada zu den zentralen Protagonistinnen der nationalen Kunstgeschichte, so wurde der medialen Vielseitigkeit ihrer künstlerischen Praxis, die von Malerei und Druckgrafik bis zu Skulpturen und vor allem Textilarbeiten reichte, in der internationalen Rezeption bisher jedoch nur selten Beachtung geschenkt.
Unter dem Gesichtspunkt der …
… und Kunstbücher international zu positionieren", sagt Heinz Wurzel, Inhaber der Wurzel Mediengruppe mit Sitz in Esslingen, zu der auch die Edition Cantz gehört.
Dr. Doris Hansmann hat das Verlagsgeschäft von der Pike auf gelernt: Sie studierte zunächst Kunstgeschichte, Anglistik, Romanistik sowie Theater-, Film und Fernsehwissenschaften an der Universität Köln. Dann arbeitete sie als Redakteurin, als wissenschaftliche Mitarbeiterin im Kunstmuseum Düsseldorf und als Lektorin und Projektmanagerin im Wienand Verlag. Später war sie freie Dozentin, Lektorin, …
… es ihnen auch bei PROCESSING:MOABIT um die Schaffung eines ästhetischen Raums, der diese Offenheit ermöglicht.
Das Künstlerpaar Robin Detje und Elisa Duca:
Elisa Duca ist Performance- und Installationskünstlerin. Sie absolvierte eine Schauspielausbildung und studierte Theater, Film und Kunstgeschichte am Institut DAMS – Drama, Art and Music Studies der Universität Bologna. Sie unterrichtet und coacht Jugendliche und Erwachsene in Performancetechniken, unter anderem am Maxim-Gorki-Theater an der Universität der Künste und am Deutschen Theater in …
… seiner Arbeit. Wasser und Meer, das war für ihn die philosophische Abstraktion der ständigen Frage nach dem Woher und Wohin, dem Umgang mit der Schöpfung, dem Leben und dem Sterben. Die klassischen Seestücke der maritimen Malerei finden sich im Verlauf der Kunstgeschichte in allen Stilepochen wieder. Viele Werke folgen der romantisch verklärten Zeit der Großsegler oder dem Kapitänsbild, sprich auch dem Schiffsporträt. Seiner Meinung nach, kam dabei die Darstellung der Wellen und Wogen, des bewegten Meeres einfach oft zu kurz.
"Doch meine Bilder sollen …
… Werke ausstellt und sie bei LIFE WORK ARTS persönlich zur Vernissage präsentiert.“ Die Suche nach Freiheit ist für Brian McBride Anlass und Leitmotiv Eröffnet wird die Vernissage mit einem Vortrag von der Kunsthistorikerin Christina Sammüller vom Lehrstuhl für Kunstgeschichte / Bildwissenschaft der Universität Augsburg. ARTOXIN, Kirchenstraße 23, München Künstler Francesco Falciani und der Ausstellung Roundabout Robinson Crusoe Lesung am 23.11., 20.00 Uhr LIFE WORK ARTS Vernissage – 23.11.2018, 17.00 Uhr; Ausstellung – 24.11. - 15.12., jeweils samstags, …
… Tradition politischer Kunst. So schrieb bereits Pablo Picassos „Guernica“ Geschichte als Fanal gegen den Krieg und der politische Visionär Joseph Beuys mischte sich immer wieder ein in die Diskurse seiner Zeit. Kunst und Politik haben ihr Verhältnis zueinander in der Kunstgeschichte immer wieder neu austariert. Die Ausstellung mit Arbeiten von Yongchang Chung, Jiny Lan und Žarko Radic „Žara“ will sich einer Bewegung in der aktuellen Kulturlandschaft anschließen, die sich der Passivität des Zustands, in dem wir uns zurzeit befinden, entgegenstellt.
Die …
… Ausstellung "Writing the History of the Future - Die Sammlung des ZKM" vom 23. Februar 2019 bis 28. März 2021 wird anlässlich des Jubiläums erstmals wieder die außergewöhnliche Sammlung des ZKM in ihrer ganzen Vielfalt rund um die Kunstgeschichte des 20. und 21. Jahrhunderts präsentiert.
Zum 100-jährigen Jubiläum der Bauhaus-Gründung in Weimar rücken auch in Karlsruhe Konzepte der Avantgarde in den Fokus. Das Vorzeigeobjekt der badischen Kulturmetropole ist die 1929 errichtete Dammerstock-Siedlung, welche von Bauhaus-Gründer Walter Gropius federführend …
Seit der Erfindung des Gregorianischen Gesangs ist die Verbindung von Musik und Sprache aus der Kunstgeschichte nicht wegzudenken. In der Literatur gibt es ein Konglomerat an Klanghaftem, und die Musik nimmt auf das Schreiben Einfluß, sodaß sich daraus mögliche Parallelen oder Differenzen zwischen der Arbeit des Komponisten oder Musikers und dem literarischen Schreiben ergeben, und ein Text als ein musikalisches Werk gelesen werden kann.
Tom Täger und A.J. Weigoni erkunden die Schnittstellen zwischen bildender Kunst, zeitgenössischer Musik und …
… über den alltäglichen Bereich hinaus in die Welt der Metaphysik und geistigen Schau, lässt aber durchaus auch humoristische Momente zu.
Der Autor: Johannes Baerlap, Jahrgang 1966, studierte nach dem Besuch des Abendgymnasiums Altertums- und Kulturwissenschaften, Kunstgeschichte und Sprachen. Heute arbeitet er neben seiner schriftstellerischen Tätigkeit als Freier Dozent für Sprachen und Geschichte, Musiker sowie im sozialen Bereich.
Johannes Baerlap, Schabenreiter. Texte aus der Zwischenwelt.
Books on Demand, Norderstedt 2018. 76 S.
Printausgabe …
… Kurpark
Königsteiner Straße 86
65812 Bad Soden am Taunus
Der Eintritt ist frei!
Friedensreich Hundertwasser (1928-2000) gehört zu den faszinierendsten Künstlerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Sein Werk wurde schon zu Lebzeiten mit unzähligen Museumsausstellungen weltweit gewürdigt und zählt zu den spannendsten der Kunstgeschichte. Es liest und betrachtet sich wie ein Märchen, bedient sich vieler Symbole und war stets dem Streben nach der Einheit von Kunst und Leben gewidmet. Diese graphische Präsentation ist eine Bereicherung für Bad Soden mit seinem …
Vom 10.10. – 31.10. 2018 ist im Gersweilerweg 14 in Kaiserslautern für drei Wochen die Reproduktion eines der Highlights der Kunstgeschichte, Hieronymus Boschs Meisterwerk „Der Garten der Lüste“, in 1:1 Originalgröße zu sehen. Hieronymus Bosch steht neben Dürer, Michelangelo und Raffael als einer der großen Meister der Malerei. Sein Triptychon „Der Garten der Lüste“ ist eines der geheimnisvollsten Werke der Kunstgeschichte. Seine gemalten Visionen sind voller unverständlicher Symbole. Zwischen Paradiesgarten und Höllenschrecken breitet er vor uns …
… vierzig niederländischen Museen zusammengebracht, die in den letzten zehn Jahren unter anderem mit Unterstützung der Vereniging Rembrandt erworben wurden. Die Kunstwerke und Objekte wurden äußerst sorgfältig ausgewählt und von Gastkonservator Peter Hecht – emeritierter Professor für Kunstgeschichte an der Universität Utrecht und Fellow der Vereniging Rembrandt – und dem Designer/Stylisten Maarten Spruyt in Szene gesetzt.
For the love of art präsentiert die gesamte Breite der Museumsankäufe: Gemälde, Zeichnungen, Fotos, Skulpturen und vieles mehr. …
Vom 10. 10. – 31. 10. 2018 ist im Gersweilerweg 14 in Kaiserslautern für zweieinhalb Wochen die Reproduktion eines der Highlights der Kunstgeschichte, Hieronymus Boschs Meisterwerk „Der Garten der Lüste“ in 1:1 Originalgröße, zu sehen. Hieronymus Bosch steht neben Dürer, Michelangelo und Raffael als einer der großen Meister der Malerei. Sein Triptychon „Der Garten der Lüste“ ist eines der geheimnisvollsten Werke der Kunstgeschichte. Seine gemalten Visionen sind voller unverständlicher Symbole. Zwischen Paradiesgarten und Höllenschrecken breitet er …
Mit "Der Vorhang" zeigt die GALERIE SUPPER, Baden-Baden, erstmals eine umfassende Auswahl an aktuellen Papierarbeiten der Künstlerin Monika Thiele (*1966, Erfurt).
Der Vorhang ist ein allgegenwärtiges und beliebtes Motiv in der Kunstgeschichte. Kein Wunder, bilden verschiedenste Akte des Verdeckens und des Präsentierens, das partielle Zeigen und der dirigierte Blick doch das Fundament künstlerischer Praxis an sich. Der Vorhang als theatrales Element beschreibt die Ränder der Sichtbarkeit und verweist in dieser Funktion immer auch auf ein Außen der …
… Papier nicht nur für vorbereitende Skizzen einsetzen. Bei aller Ungleichheit der gezeigten Positionen lassen sich doch auch formale und programmatische Bezüge herstellen zwischen den Arbeiten der einzelnen Künstler.
Prof. Hermann-Josef Kuhna und Herbert Willems suchen in der Kunstgeschichte nach ihren Ahnen bei den Pointillisten und Impressionisten, denen das Aquarell auf Papier die Spontaneität, Leichtigkeit und Transparenz bot, die sie benötigten, um das Licht in ihren Malereien einzufangen. Es ist die Strukturierung der Farben, welche die …
… Konzept- und Medienkünstlers ist an der Schnittstelle von Wissenschaft und Philosophie angesiedelt. Der Ursprung des Lebens und Grundparameter der Existenz sind die großen Themen von Feuerstein, der Biotechnologie, Ökologie und Politik mit Literatur und Kunstgeschichte verbindet.
Eine Vorschau auf die Herbst-Ausstellung im Kunstraum bietet der Bronzeguss von Elmar Trenkwalder. Der 1959 geborene Künstler ist für seine monumentalen Keramikskulpturen bekannt. In den Objekten Trenkwalders verschmelzen architektonische Gebilde mit organischen Formen …
… unser Geschenk an die Welt. Es gehört uns allen, die wir die Chance haben werden, vor ihm zu stehen und von der Meisterhaftigkeit eines der bedeutendsten Künstler der Geschichte Zeugnis abzulegen."
"Leonardo da Vincis Werk stellt ein wichtiges Kapitel der Kunstgeschichte dar und bietet einen umfassenden Überblick über sein künstlerisches Schaffen. Es wird eine wichtige Rolle in der kuratorischen Erzählung des Louvre Abu Dhabi spielen und einen wichtigen Moment des historischen Wandels darstellen, der die gesellschaftliche Entwicklung in dieser Zeit …
… eine Vielfalt in Ausdruck, Formen und Farben, gemalt oder gezeichnet mit Aquarell, Acryl und Ölfarben, auch Mischtechniken aus Graphit, Filzstift, Rotwein, Rost und Licht, auf Untergründen wie Bütten, Pappe, Reis- und Fotopapier.
Obwohl abstrakt, finden sich das Meer, Landschaften, Kunstgeschichte, Organisches, Geometrie, Bewegung, Stille und Raum für Gedanken wieder in den Werken von:
Gudrun Arndt, Berlin - Philip van den Boogaard, Niederlande & Berlin - Bruce Brooks, New York - Ulrike Hasenburg, Grevenbroich - Dwayne Jahn, Berlin - Ebba …
… sind es ausschließlich Bronzegüsse, in denen die Oberflächenstruktur der Holzmodelle erhalten ist. Eine sorgfältig aufgetragene Patina verstärkt den Eindruck, dass es sich um Arbeiten aus Holz handelt.
Vor dem Hintergrund seiner intensiven Kenntnis der Kunstgeschichte besetzt Dietrich Klinge eine ganz eigene Position, die zwischen dem Klassischen und dem Zeitgenössischen vermittelt. Klinge bildet nicht ab; mit künstlerischer Originalität vergegenwärtigt er vielmehr überzeitliche Empfindungen und widerstreitende seelische Zustände. Dabei gelingt …
… auseinandersetzen.
Die Mitglieder der Jury 2018 waren: Swantje Karich (Redakteurin u.a. im FeuIlleton DIE WELT, Dozentin), Stefan Kobel (freier Kritiker, u.a. für das Handelsblatt), Alexander Koch (Kurator, Galerist (KOW)), Astrid Mania (Professorin für Kunstkritik und Kunstgeschichte der Moderne an der HFBK Hamburg, freie Kritikerin, u.a. für die Süddeutsche Zeitung), Hili Perlson (Kunstkritikerin u.a. für artnet, Modejournalistin und Dozentin) sowie Gerrit Gohlke als Vertreter der ADKV (ohne Stimmrecht).
Bisherige Preisträgerinnen und Preisträger: …
… auswärtigen Galerien als Spielstätte in Köln zu dienen, hat dieses ursprüngliche Konzept mutig verlassen zugunsten einer Folge von Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen, die auch überregional Beachtung finden und den Diskurs über aktuelles Kunstschaffen und die jüngere Kunstgeschichte entschieden bereichert haben. So hat der Kunstverein Temporary Gallery zwischen den bedeutenden Museen, den großen historischen Kunstvereinen und Off-Spaces ein eigenes Format entwickelt, das auch international hervorragend vernetzt ist.
Mitglieder der Jury 2018 …
… zwei Positionen, die sich dem Gegenständlich-Figurativen widmen. Komplexe materielle und konzeptionelle Verdichtungsprozesse prägen das Schaffen der beiden Ausstellenden. Auf individuelle Art und Weise nähern sie sich ihren Sujets. Gleichwohl gelingen ihnen enge Bezüge zur Kunstgeschichte. Beide Ansätze sind Ausprägungen zeitgenössischer Kunst, die bewusst Figuration und Tradition aufgreifen, um sie als Problemstellung neu zu definieren.
Die Dinge in den Ölbildern des Malers Bodo Rott erscheinen gequetscht, gedrückt, gepresst, geknickt, geknittert …
… Arbeiten von Iris Caren von Württemberg Aussagekraft und lassen ihre Photographien zu Kunstwerken werden, die eine eigenwillige Faszination auf den Betrachter ausüben.
Iris Caren Herzogin von Württemberg, in Pforzheim geboren, beendete 1993 ihr Studium der Kunstgeschichte und Literaturwissenschaften als Magistra Artia an der Universität Stuttgart. Sie ist selbstständig in den Bereichen Kunstfotografie, Zeichnung, Malerei, sowie als Dichterin und trat auch schon früh mit Crossover-Performances in Erscheinung. Ihre Arbeiten wurden im Rahmen zahlreicher …
… führen die ebenfalls bei DOM publishers erhältlichen Archi-tekturführer Yerevan (englisch) und Iran. Ein Band zu Tiflis – Georgien ist 2018 Ehrengast der Frankfurter Buchmesse – ist in Planung. Die Slawistin und Reisebuch-Autorin mit den Schwerpunkten Architektur und Kunstgeschichte in Ost-europa und Russland Heike Maria Johenning hat bei DOM publishers bereits die Architekturführer Kiew (zusammen mit Peter Knoch) und Sankt Petersburg veröffentlicht.
Heike Maria Johenning
Architekturführer Baku
134 x 245 mm, 224 Seiten
270 Abbildungen, Softcover …
Er ist weltberühmt und dennoch ein Mysterium: Der (vermutlich) britische Streetartist Banksy. Mit seinen mal ironischen, mal politischen aber stets poetischen Arbeiten, die sich an Häuserwänden auf der ganzen Welt finden, hat er längst Kunstgeschichte geschrieben. Millionen, darunter im klassischen Sinne auch weniger kunstaffine Menschen kennen und lieben seine Motive. Diese gehören mittlerweile nicht nur dem Kanon zeitgenössischer Kunst an, sondern sind auch bei Sammlern zunehmend gefragt.
Über den Schöpfer von Street-Art-Ikonen, eine der berühmtesten …
… der „Sensation“ des Dargestellten (vgl. Gilles Deleuze, Logik der Sensation), sondern in dem besonderen Charakter der Form, Produktion und Sichtweise. Aktuelle Arbeiten dieser Art stehen in der Tradition von Paul Cezanne oder Giorgio Morandi um nur zwei Beispiele der Kunstgeschichte zu nennen.
Die Ausstellung „Simply A Painting“ vereint künstlerische Positionen, die dadurch gekennzeichnet sind, dass sie sich auf das Wesen der Malerei, insbesondere die Farbe, konzentrieren und Farbe als Farbe sehr bewusst einsetzen. Diese Werke verlangen in der …
… Bronzen und anderen Werke, der fantastischen Welt kindlicher Vorstellungen, Träume oder Ängste zu entspringen. Als Inspiration dienen Laura Ford historische Begebenheiten und aktuelle Ereignisse genauso wie Sprichwörter, Kinderreime und Bilderbücher oder auch Klassiker der Literatur- und Kunstgeschichte. Mit viel Humor und Scharfblick entwickelt sie eine vielschichtige künstlerische Sprache, deren nachhaltiger Wirkung sich der Betrachter kaum entziehen kann.
Laura Ford studierte Bildhauerei an der Bath Academy of Art und an der Londoner Chelsea School …
… welches beide Künstler immer wieder berühren.
Timm Ulrichs blickt auf ein breites Oeuvre zurück und seine künstlerischen Leistungen können hier nicht zusammengefasst werden. Retrospektiven wie im Sprengel Museum in Hannover 2010 zeugen von Ulrichs wichtiger Position in der jüngeren Kunstgeschichte. Ulrichs hat es sich zum Ziel gesetzt das Leben des Künstlers in all seinen Facetten, unter Verwendung seiner Begriffsschöpfung des „Totalkunstwerkes“ und seines eigenen Körpers, auszuloten. So stellt er 1961 einen lebenden Künstler – sich selbst – aus, …
… verleihen. Sicherlich sind es auch diese zarten Klänge, die die Bilder zu einem Faszinosum machen.
Oliver Stäudlin beendete 2005 als Meisterschüler bei Professor Erwin Gross sein Studium an der Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe. Dem voraus ging das Studium der Kunstgeschichte und Romanistik an der Universität Stuttgart, von 1994 bis 1998. Seit 2011 lebt und arbeitet Stäudlin in Leipzig.
Mit seinem Atelier in der Handelsschule des Leipziger Westens und der Beteiligung u.a. an der Leipziger Jahresausstellung 2015 hat Oliver Stäudlin
es geschafft, …
… hervor, in denen der Künstler die Szenen genau konstruiert. Es sind Klischeevorstellungen, die den inflationären Medien- und Werbebildern genauso zu entspringen scheinen, wie den verbreiteten Bildmustern einer allgemeinen, privaten Schnappschussästhetik oder den gängigen Bildvorstellungen der Kunstgeschichte.
Es ist keinesfalls die sichtbare Welt, die der Künstler abbilden will. Vielmehr bringen seine Bilder eine andere, eine eigene Form von Leben hervor. Ähnlich wie der Glanz der Oberfläche hier oft in seiner fragmentarischen Gestaltung brüchig …
… Villalba (*1975, Alicante) und Onay Rosquet (*1987, Havanna) werden drei verschiedene Positionen innerhalb des Hyperrealismus präsentiert. Jeweils auf ihre eigene Art stellen genannte Maler nicht nur eine Verbindung zwischen dieser zeitgenössischen Strömung und einigen großen Themen der Kunstgeschichte her – sie aktualisieren sie auch: Villalba erzählt von Mythen und Märchen, Rosquets Stillleben erinnern an die „Bodegones“ eines Sánchez Cotán und in der geheimen Welt der Bilder eines Dino Valls scheinen die unendlichen, versteckten Verweise sowie …
… zeitgenössische Kunst, Fotografie, sowie zur Kunst- und Kulturgeschichte. Seit über 30 Jahren veröffentlicht der Kerber Publisher Bücher zur modernen und zur zeitgenössischen Kunst. Mit den Jahren wurde das Sortiment erweitert, sodass heute auch Bücher über Fotografie und zur Kunstgeschichte ins Portfolio aufgenommen wurden. Darüber hinaus steht der Kerber Verlag in enger Zusammenarbeit sowohl mit jungen als auch mit international anerkannten Künstlern, sodass sich der Verlag mit dem Kerber Artbook Publisher schnell einen Namen gemacht hat.
Kerber Verlag …
„Die Wiederentdeckung eines Künstlers, der nicht noch einmal vergessen werden wird“, „Großartige Malerei ersten Ranges“ die „Kunstgeschichte hautnah erlebbar macht“. Dies sind nur wenige Beispiele aus den Schlagzeilen über die Wiederentdeckung des vergessenen Malers Jan-Hendrik Pelz, dessen Werk derzeit in den Medien Furore macht und besonders von den Nachfahren und Sammlern des Künstlers gefeiert wird. In einer großen Retrospektiv-Schau werden die mittlemässigen Werke nun im Kunstverein Friedrichshafen präsentiert, natürlich nicht ohne den Hinweis …
… „Supergirl“ oder „Mein Freund Fred“ oder auch „Team Dada tagt“ auftauchen. Mit „Dattores Hohlbein“, „Tableau vivant“, „Die Vase“, „I love Dada Gott“ und „Auch Riesen fangen klein an“ werden nicht nur in den Titeln klare Bezüge zu Meistern der Kunstgeschichte intelligent und witzig aufgenommen und neu inszeniert, sondern auch Bilderfindungen
präzise in Bojaks Sprache formuliert.
Nach wie vor beeindrucken die Farbpracht seiner Bilder, die gekonnten Kompositionen und Spielereien, sowie Zitate aus Bojaks diversen
Malperioden der letzten 20 Jahre, die an …
… erste Reise führt Leo und Rosa auf der Suche nach der Herkunft der Tomate durch Italien, im zweiten Abenteuer erkunden die Geschwister ihre Heimat Deutschland.
Über die Autoren:
Philipp Schilling, Jahrgang 1974, hat Visuelle Kommunikation in Offenbach und Kunstgeschichte in Frankfurt am Main studiert. Er ist freiberuflicher Grafik-Designer und Gestalter der Papeterie-Serien zahm-grafik.
Marcus Mery, Jahrgang 1973, hat Visuelle Kommunikation in Offenbach und Philosophie in Frankfurt am Main studiert. Er ist Autor zahlreicher Sachbücher im Bereich …
… Ausstellung „Kunst der Realität“ in der Galerie 100 kubik aus Köln drei verschiedene Positionen innerhalb des Hyperrealismus präsentiert. Jeweils auf ihre eigene Art stellen genannte Maler nicht nur eine Verbindung zwischen dieser zeitgenössischen Strömung und einigen großen Themen der Kunstgeschichte her – sie aktualisieren sie auch: Villalba erzählt von Mythen und Märchen, Rosquets Stillleben erinnern an die „Bodegones“ eines Sánchez Cotán und in der geheimen Welt der Bilder eines Dino Valls scheinen die unendlichen, versteckten Verweise sowie Symbole …
… Plattenfirmen unter Vertrag. Gemeinsam wurde 2012 das Projekt „Mike & Madeleine Bülow“ gestartet. Seit 2013 Teilnahme an zahlreichen internationalen Ausstellungen. Sie leben und arbeiten derzeit in Berlin.
GRIGORI DOR, geboren in Ulan-Ude, Russland.
Er studierte Kunstgeschichte und Germanistik in St.Petersburg, danach Stipendium des Deutschen Akademischen Austauschdienstes und Fortsetzung des Studiums an der Humboldt-Universität in Berlin, und Studium Grafikdesign am Lette-Verein, Berlin. 1997 Studienaufenthalt in New York, USA. Lebt und arbeitet …
… von Büchern, die sich dem Thema Kunst widmen. Seit über 30 Jahren veröffentlicht der Kerber Publisher Bücher zur modernen und zur zeitgenössischen Kunst. In den Jahren wurde das Sortiment erweitert, sodass heute auch Bücher über Fotografie und zur Kunstgeschichte ins Portfolio aufgenommen wurden. Darüber hinaus steht der Kerber Verlag in enger Zusammenarbeit sowohl mit jungen Künstlern als auch mit international anerkannten Künstlern, sodass sich der Verlag mit dem Kerber Artbook Publisher schnell einen Namen gemacht hat.
Programm und Qualität …
Mit der neuen Videoauskopplung aus seinem Mixtape "London Boy In Germany" zu seiner Single "Used To" hat Deen Da Don unteranderem die Kunsthalle Bremen mit der historischen Kulisse gewinnen können.
------------------------------
Der Bremer Rapper Deen Da Don hat sein neustes Musikvideo u.a. in der Kunsthalle Bremen gedreht. Sein Video wird am 22. Mai 2017 auf seinem Youtube-Kanal veröffentlicht.
Anfang April drehte der Bremer Rapper Deen Da Don (*17.07.1992 in Bremen, aufgewachsen in Tenever, London und Chicago) Szenen für das Musikvideo sei…
… Samstag, 26. August 2017 um 20 Uhr laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein.
Der Name des ersten bedeutenden Meisters der Pastellmalerei in unserem Jahrhundert lautet: Wieland Payer. Er barg die fast obsolet gewordene Technik aus den Nischen der Kunstgeschichte und präsentiert sie uns in neuem Glanz. Das gelingt ihm durch ihre neuartige Anwendung aufs Großformat, eine brillante Beherrschung und behutsame Weiterentwicklung der Technik, durch künstlerische Virtuosität und sein Gespür für faszinierende Themen.
Kaum sonstwo kommt man den Wundern …
… Lehre lebte Anton Konrad für einige Monate in London, wo er als Trainee im Verlag Allen & Unwin, bekannt für die damals dort erschienenen Werke Tolkiens »Der Hobbit« und »Herr der Ringe«, arbeitete.
Zurück in Deutschland begann er ein Studium der Kunstgeschichte, Archäologie und Historischen Hilfswissenschaften in München und Würzburg. Gleichzeitig ließ er im Jahr 1961 seinen eigenen, nach ihm benannten Verlag ins Gewerberegister der Stadt Neu-Ulm eintragen.
Im Jahr 1964 ist der Anton H. Konrad Verlag nach Weißenhorn gekommen. Der erste Titel …
… mit Hochschulen (u.a. der Freien Universität und der Universität der Künste Berlin) und anderen Bildungsträgern in Deutschland. Neben der Tätigkeit als Bildungsreferentin mit Schwerpunkt Professionalisierung im Kunstbetrieb arbeitet Friederike Hauffe als Dozentin für Kunstgeschichte, als Beraterin für Künstlerinnen und Künstler, Galerien, Sammlungen und Kunstnachlässe sowie als freie Kuratorin.
Barbara Mei Chun Müller ist Geschäftsführerin der Agentur Career Culture und tätig als Bildungsreferentin, Lehrbeauftragte und Kuratorin. In Zusammenarbeit …
… Kunst akribisch von der Staatspropaganda kontrolliert wurde, schafften es ukrainische Künstler, eine visuelle Sprache zu entwickeln, die den Kanon des Sozialistischen Realismus überwindet. Heute dienen diese Werke als historisches Zeugnis, und zeigen eine neue bedeutende Seite in der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts.
Dieser Titel erscheint in Kooperation mit dem ukrainischen Verlag OSNOVY Publishing und ist Teil des Programms von DOM publishers, das einen kritischen Blick nach Osten und damit auch auf die Ukraine richtet. Dazu gehören unter …
… ereignisreiches Jahr, welches ihn künstlerisch sehr prägte und ihn schließlich zur Schaffung eigener Kunst motivierte. 2017, also ein Jahr später eröffnet er nun mit den ersten eigenen Werken seine Debut-Austellung.
Nach intensiven Gesprächen Anfang 2016 mit seinem besten Freund, der Kunstgeschichte studiert, folgten Besuche in verschiedene Museen und sein Interesse an der Malerei mit ihren vielen Facetten wuchs. Als kurz darauf sein Vater verstarb, kam bei Norman Hinrichsen die Malerei zum Ausbruch und er begann, sich selbst künstlerisch auszuprobieren. …
… Lyrik der aus Rumänien stammenden Schriftstellerin Ilse Hehn, die in Ulm an der Donau lebt. Ihre Texte kreisen um die wesentlichen Dinge des Lebens – Liebe, Vertrauen, Tod und Respekt vor dem Leben. Jedem Gedicht ist ein bekanntes Motiv der Kunstgeschichte zugeordnet, das die Autorin durch Übermalung in ein eigenständiges Kunstwerk verwandelt hat, welches Assoziationen weckt. Das alles regt zum Nachdenken an, irritiert, amüsiert, lässt schmunzeln und macht vor allem: Peng! Mit „Sandhimmel“ beweist Ilse Hehn, welche Faszination zeitgenössische Lyrik …
Horst Grewenig beschreibt gemeinsam mit Thomas Noll in "Die goldene Arschkarte" ein Leben eingebettet in die Welt- und Kunstgeschichte.
------------------------------
Fliesenlegern schenkt man oft nur dann Aufmerksamkeit, wenn man das Bad renovieren will und dafür nicht selbst das passende Talent hat. Horst Grewenig zeigt gemeinsam mit Thomas Noll in einer fesselnden Biografie, dass Fliesenleger dabei oft eine signifikante Rolle bei kulturellen Entwicklungen gespielt haben. Eingebettet in die Weltgeschichte, geschrieben in amüsant-lockerem Stil, …
… typischen locker-leicht-verspielten Art Werke auf Papier und Leinwand zu bannen, die einfach gute Laune durch Ideenreichtum und Witz verbreiten. Hieraus entstehen wahre friesische Werke einer ottifantischen Extraklasse. Otto Waalkes bedient sich dabei unter anderem Motiven der Kunstgeschichte, der Musikwelt oder diverser Filme und setzt diese mit seinen Ottifanten in Szene.
Die Ausstellung zeigt sowohl die wunderbaren Grafiken des ostfriesischen Superstars, als auch seine seltenen Unikate.
Die Ausstellung läuft vom 2. - 25. Juni 2017
Rathaus …