… Niederländisch zur Verfügung“, sagt Hardy Schulz, Geschäftsführer und Gründer von KUNSTKOPIE.DE.
In der Online Galerie des Unternehmens haben die Kunden die Möglichkeit, aus mehr als 200.000 Bildern von über 25.000 Künstlern von der alten bis zur jüngeren Kunstgeschichte auszuwählen. Die nahezu einzigartige Bandbreite an Möglichkeiten, sich eine Kunstkopie zusammenzustellen und die wirklich riesige Auswahl an Gemälden macht das Unternehmen auch für Kunstgaleristen und Rahmenstudios interessant. Neben einem motivierten und kompetenten Team greift KUNSTKOPIE.DE …
… nicht isoliert, sondern in enger Beziehung zu Werken der Bildenden Kunst zu betrachten. „Kunst und Design im Dialog“ - so der Titel der Dauerausstellung - führt die komplexen Verflechtungen der industriellen Formgebung mit den zeitgleichen künstlerischen Entwicklungen vor dem Hintergrund der Zeit- und Kunstgeschichte vor Augen.
ÖFFNUNGSZEITEN: Di bis So 11 - 17 Uhr
jeden ersten Do im Monat 11 - 22 Uhr (mit Führung um 18 Uhr)
an jedem ersten Sonntag im Monat ab 10 Uhr
(zu Kunst + Frühstück mit kostenlosen Parallelführungen für Kinder und Erwachsene …
… erscheint, diese jedoch nicht ist. Vielmehr geht es um Fälschung, um Mimikry, um das Aufgreifen einer Geste, die nicht den eigentlichen Inhalt transportiert. Ist Gavin Turks Kunst eine Pseudo-Kunst? Ja und Nein.
Der Brite zitiert die großen Gesten der "Stars" der Kunstgeschichte, eignet sich ikonische Werke an, wiederholt und potenziert sie. Er schaltet dabei Definitionskriterien aus, die in der Kunst noch immer Bestand haben und häufig den Wert des Kunstwerks definieren: Inventio und Originalität, Autorschaft und Authentizität. Gavin Turk mixt sich aus …
Der junge Berliner Maler Sebastian Schrader hat sich der Königsdisziplin der Kunst verschrieben: Öl auf Leinwand, figurativ gemalt und handwerklich detailgenau umgesetzt. Inhaltlich beruft sich Schrader auf klassische Motive der Kunstgeschichte, die er in die heutige Zeit übersetzt und dabei die Position der zeitgenössischen Malerei neu verhandelt. Mittelpunkt und Hauptmotiv seiner Arbeit ist der Mensch. Aktuell sind Werke von Sebastian Schrader im Rahmen einer Gruppenausstellung in der Berliner Galerie Berlin Art Projects zu sehen, www.berlinartprojects.de.
… sofort Roald Dahl’s bitterböse Erzählung Schwein wach werden, in der ein zurückgezogen lebender Vegetarier in die Stadt kommt, Fleisch lieben lernt, um flugs selber verwurstet zu werden. Wenn da nicht zusätzlich die dezidierten Motive wären, die Rolf Ohst der Kunstgeschichte entleiht.
Ob Botticelli’s Geburt der Venus, Giorgiones Venus in einer Landschaft oder Tizians Venus in bürgerlichem Interieur über die Akte von Rubens, Rembrandt, Manet, Renoir, Modigliani, Matisse bis hin zu Cézanne oder Corinth, Rolf Ohst zitiert sie alle. Dabei übersteigert …
Das Prinzip der optischen Zuordnung von Farben und Lacken an Materialien wie Metalle, Blattgold oder sogar an plastische Rundkörper ist ein Thema fast so alt wie die Kunstgeschichte. Vorbild sind die asiatische Lackkunst oder der italienische Geigenbau. Nämlich durch das Prinzip der Schichtung mehrerer Klarschichten unterschiedlicher optischer Dichte als planparallele Schichtlinse ergibt sich ein tiefenoptischer Effekt, der es erlaubt, beliebige Materialien, also auch Rund- oder Raukörper bis hin zu Glas, als zusamenhängendes optisches Element und …
… mittelalterlichen Baugeschichte des Domes Havelberg. Die Themen der zwölf Vorträge umfassen historische, kunstgeschichtliche und denkmalpflegerische Fragestellungen. Geschichte, Architektur und Ausstattung des Havelberger Domes werden in ihrer Wechselbeziehung und Ausstrahlung auf die Region erstmals beleuchtet und auf überregionaler wissenschaftlicher Ebene diskutiert.
Die vom Land Sachsen-Anhalt geförderte Tagung findet in Zusammenarbeit mit dem Institut für Kunstgeschichte und Archäologie Europas der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg statt.
… und interessierte Laien, über die Ergebnisse ihrer Forschungen in Vorträgen zu berichten. Die Beiträge werden in einer Broschüre publiziert.
Zu den wichtigsten Sammlungsgebieten zählen die Industrie- und Stadtgeschichte, Ur- und Frühgeschichte, Kunstgeschichte (Kunsthandwerk, Grafik, Gemälde), Ethnografie, Fotografie und Naturkunde. Umfangreiche Teile dieser Bestände sind von überregionaler und nationaler Bedeutung.
Deutsches Kinderwagenmuseum
Einzigartig ist die in 25-jähriger Sammlungstätigkeit zusammengetragene Kollektion von mehr als vierhundert …
… Das Gefühl der Sublimität begegnet uns im Leben, der Natur und ebenso in der Finanzwelt, wenn unsere herkömmlichen Erfahrungsmassstäbe überschritten werden. Diese Erfahrung und Wahrnehmung von Erhabenheit spiegelt sich auch in den neuen Werken von Michael Najjar wider. In der Kunstgeschichte ist der Berg ein konsequentes Motiv, wobei es dabei nicht immer um die detailgetreue Abbildung geht. Der Früh-Romantiker Caspar David Friedrich zum Beispiel malte den Berg „Watzmann“, ohne ihn jemals selbst gesehen zu haben. Seine Werke sollten keine Abbilder …
… dem Künstler die Geschichte dieser Figur aufzuzeigen – alles sehr andeutungshaft, und vielleicht gerade deshalb von großer poetischer Kraft.
Der Künstler: Jürgen Eisenacher
Biographie
1964 geboren in Frankfurt am Main, lebt in Berlin
1986 - 1998 Studium der Kunstgeschichte und Klassischen Archäologie, J.W. Universität Frankfurt am Main, D
1988 - 1992 Studium der Malerei an der Gerrit Rietveld Akademie Amsterdam, NL
1992 Abschlussexamen der Gerrit Rietveld Akademie, Fachklasse Malerei
Ausstellungen (Auswahl)
2009
Galerie Gilla Lörcher, Diorama …
… Halle/Westfalen geboren
2001-2009 Studium an der Kunstakademie Münster bei Katharina Fritsch
Fiel bisher vor allem durch seine Ausstellung 2007: FAIRFIELD im
Wewerka-Pavillion in Münster auf
Niko Ikonomeas
1980 in Griechenland geboren
2004 Diplom Archäologie und Kunstgeschichte auf Kreta
2004 Übersiedlung nach Deutschland
2006-2009 Kunstakademie Münster bei Guillaume Bijl
2009 Kunstakademie Düsseldorf bei Martin Gostner
Chris Succo
1979 in Düsseldorf geboren
2003-2009 Studium an der Kunstakademie Düsseldorf bei Georg Herold
2009 Akademiebrief
seit …
… der Bildhauerei und der Architektur dem Gedanken eines Gesamtkunstwerkes als Rahmen von Bild-Inszenierungen, die unser durch den künstlerischen Mainstream geformtes Ästhetikempfinden auf die Probe stellen. Bei allem Humor, scheinbar mangelndem Respekt vor den Errungenschaften der Kunstgeschichte sowie der Nüchternheit des ‚White Cube’ zeichnet sich ein Schaffensbild ab, das den Betrachter verführt, vor den Kopf stößt und mit seiner radikalen Zärtlichkeit, wohlklingenden Schrägheit und einem vielschichtigen Witz für sich einnimmt. Gleichzeitig wird …
… selbst Malerin und Kunstsammlerin, führte sie an die Malerei heran. Schon als Kind blieb kein weißes Blatt vor ihren bunten Farben verschont. Die harten klaren Linien, die sie während ihrer Ausbildung zur Bauzeichnerin lernte, wurden im Laufe der Zeit durch ein Studium der Kunstgeschichte an der Universität in München immer bunter und weicher. Parallel zum Studium arbeitete sie als Dekorateurin und Raumgestalterin. Die Künstlerin lebt mit ihrem Mann und ihren zwei Kindern in Aschheim bei München.
Weitere Informationen und Fotos unter www.anja-f.de
… Sport hat sie von 1974 -1999 an verschiedenen Schulen in Hamburg unterrichtet.
Im April 1999 hat Juliana Kampf autodidaktisch mit Malerei angefangen. Gleichzeitig hat sie an mehreren Workshops bei verschiedenen Künstlern teilgenommen, z.B. zum Thema Malerei, Radierung, Schrift, Kunstgeschichte. Von 2002 bis 2007 hatte sie Unterricht bei der Künstlerin Deborah Di Meglio in Kiel. Zur Zeit nimmt sie teil an einem Studiencolleg bei Martin Conrad, Hamburg, zum Thema “Fragen künstlerischer Konzeption”.
Weitere Informationen zur Ausstellung im Krankenhaus:
http://www.schoen-kliniken.de/ptp/kkh/eil/akt/events/patient/termin/00576/
… Fantasievoll bedient er sich aus dem Fundus des 20. Jahrhunderts. Er inszeniert seine Kunst mittels Details und Anspielungen in einem Umfeld von Minimal Art über Pop Art bis hin zu Fluxus sowie Beuys „Sozialer Plastik“. Poschmanns Zitate der Kunstgeschichte kommen mit einer subversiven und ironischen Leichtigkeit daher und erteilen allen gängigen Erwartungshaltungen eine Absage.
Poschmann interessieren die Mechanismen des Kunstmarktes auf einer sich rasant verändernden Bühne, die bisher von Museen, Galerien und Sammlern bespielt wird. Der Künstler …
… Freies Berlin gemacht, veröffentlichte über ein Dutzend Bücher, ein knappes Dutzend Hörspiele, mehr als ein halbes Dutzend Radiofeatures. Seit 1983 ist er freier Schriftsteller.
Larissa Boehning
*1971 in Wiesbaden geboren, Studium der Kulturwissenschaften, Philosophie und Kunstgeschichte. Ihre literarische Arbeit wurde mit verschiedenen Preisen und Stipendien geehrt, zuletzt erhielt sie den Mara-Cassens-Preis 2008 für das beste Romandebüt. Sie unterrichtet kreatives und literarisches Schreiben an mehreren Universitäten. 2003 erschien der Erzählband …
… das menschenverachtende Ritual der Beschneidung von Frauen.
Danach eröffnen Jean Baptiste Kafando, der auch den Trommel-Workshop leitet, und die Percussion-Gruppe Farafin Baara mit mitreißenden Djembe-Rhythmen den musikalischen Teil. Kafando wuchs in Ouagadougou auf und studierte dort Kommunikation und Kunstgeschichte. Heute lebt und arbeitet er als Journalist in Berlin, als Musiker ist er regelmäßig auf den Bühnen und in den Clubs Berlins zu hören und betreibt die Internetplattform „Afroklang“. Ein echtes Highlight stellt der Auftritt von Djatou …
… ebenso tun wie Entrümpeler in privaten Kellern: Spuren lesen; anhand vergessener Dinge Rückschlüsse ziehen, wie das Leben in vergangenen Zeiten ausgesehen haben mag.
Das konnte er, weil andere hier bereits aufgeräumt hatten. Moritz Lampe hatte gerade erst sein Studium der Kunstgeschichte in Leipzig begonnen, als Johannes Schaefer den Abstellraum, das Depot der Landeskirche, im Jahr 2002 zum ersten Mal betrat. Damals noch Restaurierungsstudent an der Dresdner Kunsthochschule hatte er es sich zur Aufgabe gemacht, die Kunstwerke hier zu untersuchen. …
… 29.5.2009 um 19:00 laden wir Sie herzlich ein.
Dimitri Vojnov ist ein Realist und ein Meister des Details. Es entstehen sinnlich-mystische Bildwelten, die reale und visionäre Einblicke vermitteln.
Er hatte schon immer ein hohes Interesse an den großen Malern der Kunstgeschichte und der Renaissance, wie zum Beispiel Piero della Francesca oder Hans Holbein und verwendet teilweise als Hintergrund ein intensives Cobaltblau, das eine Referenz zu dieser Epoche darstellt.
Unverkennbar ist in seiner Malerei seine lange klassisch akademische Ausbildung, die …
… Schönheit. Es sind emotionale Bildwelten voll unmittelbarer Lebensfreude, die den Betrachter animieren, darin zu versinken und den eigenen Assoziationen freien Lauf zu lassen.
Sam Francis (*1923 San Mateo/ Kalifornien) studierte Botanik, Medizin und Psychologie, bevor er das Studium der Kunst und Kunstgeschichte aufnahm. Seit seiner ersten Einzelausstellung 1952 in Paris sind seine Arbeiten in unzähligen Ausstellungen weltweit zu sehen, er nahm teil an der 5. Biennale São Paulo, der documenta II und III sowie der 32. Biennale Venedig. Nach Reisen nach …
… der Öffentlichkeit kommt, in dem Teslas Erfindung, die Leuchtstoffröhre, die Glühbirne seines Rivalen Thomas Alva Edison ablöst – nur ein Zufall? Wie dem auch sei, die Sonderausstellung im NordseeMuseum Husum gibt einen faszinierenden Einblick in den Schnittpunkt von Kunstgeschichte, dem Mythos New Yorks um die Jahrhundertwende und moderner Technik. Vorführungen der Tesla-Spule, einer Blitzmaschine, und des Films ‚Alles über Tesla – eine Spurensuche‘ durch den Filmautor bilden das Rahmenprogramm. Das Museum bietet auf Anmeldung Führungen sowie Schulführungen …
… von 1960, das Triptychon »Dorffestspiele in Wartenberg« von 1961, das Porträt von Wolfgang Heise von 1967, die Porträts zu Ernst Busch aus dem Jahre 1972 oder »Der Streit zwischen Marsyas und Apollon« im Gewandhaus Leipzig von 1981.
Solche Bilder haben die Kunstgeschichte der DDR geprägt, mit der sein Schaffen untrennbar verbunden bleibt.
Unter deren politischen Verhältnissen stießen die Bilder von Paris so manches Mal neue Türen auf, vermittelten neue Sichten auf Gestaltungsweisen und Inhalte, die dann zum Allgemeingut wurden, oft auch gegen politische …
… fliegen.“
Das von Daniel Libeskind entworfene Felix-Nussbaum-Haus Osnabrück begeht 2008 sein zehnjähriges Jubiläum und präsentiert zu diesem besonderen Anlass eine außergewöhnliche Ausstellung mit Leihgaben aus bedeutenden Museen Europas und der USA.
Welche Spur haben jüdische Künstler in der Kunstgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts hinterlassen? Und wie lässt sie sich zeigen? Die Jubiläumsschau „Die verborgene Spur– Jüdische Wege durch die Mo-derne” widmet sich der Wirkung jüdischer Kultur und jüdischen Lebens innerhalb der letzten zwei Jahrhun-derte. …
Nach einem Studium der Malerei und Kunstgeschichte in Budapest, bei dem er seinen eigenen Stil formte und fand, zog Szabo Mitte der siebziger Jahre nach Deutschland, wo weiter Studien und eine Akademieausbildung folgten.
Sein Hauptinteresse gilt den Landschaftssujets und Stillleben. Was Ihn deutlich aus der Masse der dekorativen Malerei hervorhebt, ist seine Farbauffassung und die Spachteltechnik, die er mit pastosem Farbauftrag auf die Leinwand bringt. Dadurch entstehen Bilder mit ungewöhnlichen Perspektiven, die den Betrachter durch ihre Energie …
… mal aufs Papier, mal auf das Kunstwerk gerichtet. Nun können sich Rompilger zumindest in St. Peter und in St. Paul vor den Mauern diese Mühe sparen. Zu beiden Memorialbasiliken gibt es jetzt eine akustische Führung als Hörbuch. Dabei steht weniger die Kunstgeschichte im Mittelpunkt als vielmehr – wie der Untertitel „Pilgerführer“ besagt – die religiöse Bedeutung der Kirchen und ihrer Kunstwerke.
St. Peter in Rom, als größte und bedeutendste Kirche der Christenheit als Gedenkkirche des hl. Petrus über dessen Grab errichtet, dient der Verherrlichung …
… den Ausstellungstermin in Ihren Veranstaltungskalender auf.
Über Ihr Interesse an der Ausstellung würden wir uns sehr freuen.
Fotos der ausgestellten Arbeiten stellen wir Ihrer Redaktion gerne zur Verfügung.
Der Künstler
Jürgen Eisenacher (Jahrgang 1964)
1986 - 1998 Studium der Kunstgeschichte und Klassischen Archäologie, J.W. Universität Frankfurt am Main / 1988 - 1992 Studium der Malerei an der Gerrit Rietveld Akademie Amsterdam, NL / 1992 Abschlussexamen der Gerrit Rietveld Akademie, Fachklasse Malerei
Ausstellungen (Auswahl)
2009 Galerie …
Heidelberg (10.02.2009): Anfang Februar ist die zweite Ausgabe der artefakt – Studentische Zeitschrift für Kunstgeschichte und Kunst erschienen. Sie enthält zum einen die sieben interessantesten und fundiertesten wissenschaftlichen Artikel, die die Redaktion aus knapp 40 Einsendungen von Studierenden der Kunstgeschichte aus Deutschland, Österreich, der Schweiz und Belgien ausgewählt und mit dem wissenschaftlichen Beirat abgestimmt hat. Thematisch geht es unter anderem um die Totenmaske als Gegenstand der Kunstgeschichte (Moritz Siebert, Tübingen), …
… beinahe altmeisterliche Malweise. Erst auf den zweiten Blick wird deutlich, dass sich die Szenen aus vielen einzelnen und eigenständigen Fragmenten zusammensetzen, dass eine einheitliche, allumfassende Übersicht auf das Geschehen verwehrt bleibt. Seine Motive entnimmt er Hauptwerken der Kunstgeschichte, der christlichen Ikonographie ebenso wie seinem täglichen Umfeld.
Das zentrale Thema seiner Malerei, so Sebastian Schrader, sind der Mensch und seine Fragen nach Sinn und nach Werten, die Ambivalenz zwischen Alt und Neu, zwischen Tradition und dem …
… Künstler, aber auch die Aufarbeitung kunstgeschichtlicher Aspekte - vornehmlich der sächsischen Region - machen mehr als fünfundzwanzig Jahre Ausstellungsgeschehen in der Galerie Mitte aus.
Sie ist eine der ältesten und traditionsreichsten Galerien in Dresden und hat ein gutes Stück lokaler Kunstgeschichte mitgeschrieben.
Seit über zwanzig Jahren steht ihr Karin Weber vor. Die Galeristin, Kunstwissenschaftlerin und auch -kritikerin begleitete in dieser Zeit die Entwicklung zahlreicher KünstlerInnen mit Werkpräsentationen, Fachtexten und Rezensionen.
… Space entworfen, in der er den postmodernen Bildbegriff einführte. Die in dieser Schau vertretenen Künstler/innen, die verstärkt Photographie benutzen, widersetzten sich einem Moralcode der Originalität der Autorschaft. Vielmehr eigneten sie sich Bilder aus Werbung und Kunstgeschichte an, um im Bekannten ungeahnte Reserven für den kritischen Geschlechter- und Machtdiskurs zu entdecken. Für diese Form strategischer Aneignung fremder Bildlichkeit wurde der Begriff Appropriation Art geprägt, mit der später auch Barbara Krugers Plakatarbeiten, Louise …
… durchgegliederter Baukörper aus dem dreigeschossigen, zur Straße gelegenen Bürotrakt, dem viergeschossigen Bücherturm und dem ellipsoiden, in den Garten reichenden Lesesaal.
Der Bauherr, Aby M. Warburg hatte als Erbe der traditionsreichen Hamburger Warburg-Bank auf seine Anrechte verzichtet und Kunstgeschichte studiert. Die von ihm seit 1903 aufgebaute Bibliothek, die zunächst im Privathaus in der Heilwigstraße 114 untergebracht war, widmete sich der Erforschung eines von der offiziellen Wissenschaft bisher übersehenen Gebietes: dem "Nachleben der Antike". Die …
… sodass es abzusehen ist, dass diese Konstellation, kombiniert mit dem glamourösen, exzessiven Leben nicht von Dauer sein kann.
Eine unsensible politische Kunstaktion begründet schließlich das Ende seines Ruhmes. Franz Kappa geht als Eintagsfliege und Fußnote in die Jahrbücher der Kunstgeschichte ein.
Wie schon für Kecks Debütroman "Schneeblind" wurde auch dieses Mal wieder ein Lied in Auftrag gegeben. Die Sängerin Kerstin Leidner hat mit ihrem Solo - Projekt "Zip Tone" den Song "Fame" komponiert, der demnächst auf www.periplaneta.com vorgestellt …
… studierte nach einer praktischen Ausbildung zum Maler und Lackierer zunächst an der Fachhochschule für Design in Münster und war dann als Kunsterzieher am Gymnasium St. Michael in Ahlen tätig. Anschließend absolvierte er ein weiteres Studium der Volkskunde, Kunstgeschichte und Pädagogik in Münster, das er 1986 mit der Pomotion zum Dr. phil. beendete. Seit 1987 geht er einer wissenschaftlichen Tätigkeit für verschiedene Museen nach. Seit acht Jahren ist er Mitglied des Kreiskunstvereins Beckum-Warendorf, zurzeit als Vorstandsmitglied.
Kunstinteressierte …
… fördern, ist eines ihrer Ziele. Im creative face Magazin will Annegret Beck ihrem eigenen sinnlichen Zugang zur Kunst Ausdruck verleihen.
Ursprünglich von der Kostümbildnerei und der Theaterwelt bestimmt führten Annegret Beck die eigenen kreativen Erfahrungen zum Studium der Kunstgeschichte und der Italianistik in Berlin und Florenz, die sie mit dem Magister abschloss. Künstlerische Intentionen zu erfassen und verständlich zu übersetzen bestimmen Annegret Becks Arbeit, in den Vorträgen bei Ausstellungseröffnungen, in ihren Texten und in ihrer Tätigkeit …
… von "Spiegel" und "Focus".
Zu den neu rezensierten Romanen zählen Steffanie Burow - "Das Jadepferd", Alan Bennett - "Die souveräne Leserin", John Le Carré - "Marionetten" und Julia Zange - "Die Anstalt der besseren Mädchen". Loretta, Mitte zwanzig und Studentin der Kunstgeschichte, ist in Zanges Debüt die ungewöhnliche Protagonistin, die mehr schlecht als recht versucht, ihr Leben zu meistern. Doch sie ist nicht die einzige skurrile Figur des Romans.
Für die Kategorie Kinder- und Jugendbücher wurden zwei neue Werke rezensiert: Stephanie Stansbie …
… und informativen Kurztexten vorzustellen, ist die Grundidee von Jürgen Kaiser und Florian Monheim. Die Entdeckerfreude des Betrachters ist schnell geweckt und er wird viele dieser Bauten selbst kennenlernen wollen.
Jürgen Kaiser, geb. 1967, studierte Kunstgeschichte, Mittelalterliche Geschichte und Provinzialrömische Archäologie. Den Lesern ist als Sachbuchautor bekannt.
Florian Monheim, geb. 1963, lebt in Krefeld und ist einer der erfolgreichsten Architekturfotografen in Deutschland. Er hat Bildbände und Kalender zu Architekturthemen veröffentlicht.
Weitere …
… Kostprobe: Das Kunstwerk vermittle, so die Pressemitteilung zu einer aktuellen Museumsausstellung, „eine Idee von Präsenz und Spiritualität, welche die oberflächliche Tatsächlichkeit des Objekts übersteigt.“ Alles klar?
Um Kunst angemessen zu beurteilen, ist die genaue Kenntnis der Kunstgeschichte und der Gegenwartskunst hilfreich, um Ähnlichkeiten und Verbindungslinien herzustellen. Ein Kunstwerk steht niemals isoliert in der Geschichte da. Manchmal ist die Nähe eines künstlerischen Oeuvres zu anderen Ideen sehr auffallend. Wer weiß schon, dass …
… Sprache, für den Versuch, einen romantischen Ton - über Abgründen - zu etablieren, der sogar etwas Pathos enthält, einen eigenen Klang, der ganz modern ist - und doch ein Märchen erzählt. Schließlich hat schon J. J. Cale Magnolien besungen, der grimmige Bob Dylan auch.
Armin Kratzert, geboren 1957 in Augs-burg, studierte Theaterwissenschaft, Kunstgeschichte und Literatur. Danach arbeitete er als freier Journalist und Fernsehautor und ist seit 1986 für den Bayerischen Rundfunk tätig. Er schreibt Gedichte, Theaterstücke und Romane und lebt in München.
… Römisch Germanischen Museum neben dem Kölner Dom. Der Eintrittpreis beträgt 3,00 EUR.
Sappho - die erste Dichterin Europas
Portrait eines geheimnisvollen Lebens vor 2500 Jahren - nachgezeichnet und nachempfunden.
Der Autor Michael Schroeder studierte Klassische Altertumswissenschaften, Geschichte und Kunstgeschichte. 20 Jahre war er Lektor im Insel Verlag. Er lebt seit drei Jahren als freier Autor, Herausgeber und Übersetzer in Hessen. Seine Biographie der Sappho ist eine ungewöhnliche Betrachtung, ein spannendes Lebensbild - so phantasievoll wie …
… einiger Zeit die Ausstellung „Auguste Rodin. Der Kuss – Die Paare“ (mit ausführlichem Katalog) und stellte dem verbreiteten Bild von Rodin als homme à femmes, wie er zuweilen genannt wurde, eine neue Betrachtung entgegenstellen. Frau Dr. Anne-Marie Bonnet, Professorin für Kunstgeschichte an der Universität Bonn, die seit vielen Jahren das Werk von Rodin erforscht und diese Ausstellung kuratiert hat, legt einen neuen Blickpunkt auf Rodins bekannte Paardarstellungen nahe. Die Ausstellung unterscheide sich darin, daß sie ein bisher als solches nicht …
… junge Mann bald feststellt, von seinem Vater, den er nie kennen gelernt hat. Gleichzeitig wird damit die Geschichte einer ganzen Generation erzählt, die die Hoffnung auf eine Revolution nie aufgegeben hat.
Murat Uyurkulak, geboren 1972 in Adin, studierte Jura, später Kunstgeschichte in Izmir. Er brach beides ab, zog nach Istanbul und arbeitete dort u. a. als Kellner, Übersetzer, Journalist und Verleger. Heute ist er Auslandskorrespondent der Tageszeitung »Bir Gün«. Uyurkulak gilt als eine wichtige literarische Stimme in der zeitgenössischen türkischen …
Das Ostholstein-Museum zeigt vom 19.10. bis zum 23.11.2008 Arbeiten des 1970 in Berlin geborenen und in Ostholstein aufgewachsenen Künstlers Sascha Wien. Nach einem Studium der Kulturwissenschaft und Kunstgeschichte begann er 1995 an der Hochschule der Künste in Berlin sein Studium der Bildenden Kunst, das er nach einem Jahr als Meisterschüler 2001 abschloss. Sascha Wien lebt und arbeitet in Osnabrück.
Die Ausstellung im Ostholstein-Museum in Eutin umfasst Malerei, Druckgrafik sowie Plastik und Objekte. Thematischer Schwerpunkt ist das widersprüchliche …
… Kurzfilme. 2006 schloss sie das Studium mit ihrem Debüt „Sieh zu, dass Du Land gewinnst“ ab, das auch in der Reihe „Neue deutsche Filme“ auf dem filmfest zu sehen war.
Der Stuttgarter Ulrich Wegenast, geboren 1966, studierte Geschichte, Kunstgeschichte und Kultur- und Medienmanagement an der Hochschule für Musik „Hans Eisler“ Berlin. Er ist Gründungs-mitglied des Vereins Wand 5, der alljährlich den „Stuttgarter Filmwinter“ veranstaltet. Wegenast ist künstlerischer Geschäfts-führer des Trickfilm-Festivals Stuttgart und der Kurzfilmbiennale Ludwigsburg. …
… ein reich bebilderter Katalog mit Texten von Melissa Chu, Stephan von der Schulenburg, Hans-Jürgen Schwalm, Britta Schmitz und Dieter Brunner. Hardcover, 96 Seiten, Verkaufspreis in der Ausstellung: 25 Euro.
Öffentliche Führungen: jeden Sonntag, 14 Uhr. Individuelle Führungen können unter 030 – 3042144 gebucht werden. Kuratorenführung: 4.Oktober 2008 um 15 Uhr
Vortrag: „Tradition im Spiegel der Moderne: Ah Xian´s Blick auf die cheniesische Kunstgeschichte“ Dr. Herbert Butz, Oberkustos, Museum Asiatischer Kunst, Ostasiatische Kunstsammlung, Berlin
… sind einzigartig, so prachtvoll bunt und voller intensiver Lebendigkeit.
Thomas Seyffert | Fotografie
Thomas Seyffert wurde 1971 in Duisburg geboren und fasziniert mit seinen bestechenden Pixel-Fotografien von berühmten Gemälden aus der Kunstgeschichte.
Weitere Informationen zu den Künstlern auf der Internetseite www.jungekunstberlin.de
Bildmaterial unter www.jungekunstberlin.de/presse.html
Zu Junge Kunst Berlin:
Junge Kunst Berlin ist eine kuratierte Internetgalerie und präsentiert aktuelle Positionen zeitgenössischer Kunst aus der Hauptstadt, …
… an der Fachhochschule Bielefeld und am Royal Melbourne Institute of Technology in Australien. 2003 wurde sie zur Koblenzer Stadtfotografin ernannt. Sie arbeitet frei für zahlreiche Magazine und stellt regelmäßig ihre Werke aus.
Kathrin Hartmann studierte Kunstgeschichte, Philosophie und Skandinavistik an der Johann-Wolfgang-Goethe-Universität in Frankfurt am Main. Nach einem Volontariat bei der Frankfurter Rundschau ist sie seit 2002 Redakteurin bei NEON in München.
Anika Kempf (Hrsg.)
Tukan, Gibbon, Klapperschlange
Porträts und Gedichte der Neuen …
… ergriffen werden, wenn wir offenen Herzens sind, die uns schaudern lässt angesichts von Schönheit, Tragik, Liebreiz.
Von Gierke ist der Maler der Welt, wie sie sein kann, sein könnte. Sachlich, voller Dichtung und Wahrheit. Viele seiner Bilder berücksichtigen auch als Inszenierung Zitate aus der Kunstgeschichte. Henning von Gierke sagt, das Zitat, die Geschichte der Malerei, sei der „Bodensatz, der Humus“, auf dem sein eigenes Kunstwollen fußt. Die Mythen, die der Mensch für sich erdacht hat, um sich in der Welt zurecht zu finden, er selbst nennt sie …
Seit August ist auch die Fotografin Sabine Dobre in der Online Galerie german art project vertreten. Sabine Dobre wurde 1960 in Stuttgart geboren. Nach einem Studium der Kunstgeschichte an der freien Universität Berlin absolvierte sie ihre Ausbildung zur Fotografin am Lette-Verein Berlin. Zwischen 1985 und 2003 war sie als wissenschaftliche Fotografin und Dozentin der Fotografie tätig. Seit 1990 arbeitet sie als freiberufliche Fotografin in den Bereichen Architektur– und Werbefotografie. Sie präsentierte ihre experimentellen und abstrakten Fotografien …
![Bild: Frank Loris [duoblock] in “KunstStoff” im MUSEUM FÜR ANGEWANDTE KUNST Köln](https://cdn.open-pr.de/pressemitteilung/e/b/f/ebfa0ea3.640x400.webp "Frank Loris [duoblock] in “KunstStoff” im MUSEUM FÜR ANGEWANDTE KUNST Köln")
