… Goetze mittels einer differenzierten Oberflächengestaltung seine Motivmalerei in einen aktuellen dialektischen Prozess treten zulassen.
Assoziative Räume finden sich auch bei Anton Henning, der, bei aller Abstraktion, die Malerei in oft ironischen Anspielungen an bekannte Motive der Kunstgeschichte auftreten lässt. Seine Bilder sind gekennzeichnet von voluminösen amorphen Formen, die in den Raum wirken. In seinem vielfältig angelegtem Werkspektrum – ein multimaterielles Konglomerat aus Möbeln, Tapeten, Sound und Malerei – schafft er `Interieurs´, …
… mitmachen.“ Eine Anleitung und weitere Informationen dazu gibt es im Internet unter www.die-bibel.de/bildundbibel.
Die Aktion „365 x Bild und Bibel“ läuft vom 31. Oktober 2014 bis zum 30. Oktober 2015 und zeigt täglich ein anderes von insgesamt 365 Gemälden der europäischen Kunstgeschichte mit einem biblischen Bezug. Vertreten sind alle Epochen von der Gotik bis zur gegenständlichen Moderne des 20. Jahrhunderts. Zu jedem Bild kann der dazugehörige Bibeltext in der Übersetzung Martin Luthers nicht nur gelesen, sondern auch angehört werden. Außerdem führt …
… Bergner machte eine Lehre zur Goldschmiedin und ihr Kollege für Produktinnovation Kai Hiltmann ist gelernter Feinmechaniker. Weitere Referaten sind die Berliner Theaterpädagogin Ina Driemel, der Philosoph Christoph Henning von der Universität Erfurt, der Coburger Kunstgeschichte-Professor Joachim Driller, Sven Hauschke, Leiter des Europäischen Museums für Modernes Glas Coburg, sowie die Coburger Porzellanmacherin Maria Raab.
Das von der Handwerkskammer Oberfranken geförderte Symposium findet statt am Design Campus der Hochschule Coburg, Am Hofbräuhaus …
Kunst erleben, wie noch nie zuvor: Exhibition on Screen präsentiert in 2015 eine Reise durch die größten Ausstellungen der Welt. Meisterwerke der Kunstgeschichte hautnah auf der großen Leinwand erleben als einmaliges und exklusives Kinoevent. Für Kunstliebhaber und solche, die es werden wollen. Der neue Film gewährt einen frischen Blick auf den Mann, der hinter den einflussreichsten Malern weltweit steht: Den IMPRESSIONISTEN.
Sie gehören zu den weltweit populärsten Malern: Cézanne, Monet, Degas, Renoir und ihre Landsleute, auch bekannt als DIE IMPRESSIONISTEN. …
… Plastik verlegt werden, so dass sich die Formen überlagern, durchdringen und spiegeln. So entstehen sich ständig wandelnde rhythmische Überlagerungen geordneter Formabläufe.
Die Verbindung von rationaler Formfindung und ästhetischer Wirkung sowie der Zusammenhang zur Architektur, Musik und Kunstgeschichte machen
Reinhard Bojaks Skulpturen einzigartig.
Ausstellungsdauer: 18.4. – 20.06.2015
Eröffnung: Freitag, 17. April 2015,
von 18 – 21 Uhr in den Showroom der Galerie, Menckestraße 3 und
von 20 – 23 Uhr in die Galerie ARTAe, Gohliser Str. 3
Die …
… Franz Ringel und Arnulf Rainer verewigten sich in diesem.
In dem Buch hat sich somit die Avantgarde der Kunst mit den späteren Künstlern von Gugging vereint. „So sind Werke entstanden, die eine absolute Rarität in der österreichischen Kunstgeschichte darstellen. Damit bekomme das Buch eine Einmaligkeit als historisches und künstlerisches Dokument", erklärt Prof. Feilacher.
Partner, Berater und Hersteller für die Faksimile-Wiedergabe des „Künstler-Gästebuchs“ ist Grasl FairPrint in Bad Vöslau. „Die Aufgabenstellung und besondere Herausforderung war …
… für die einzigartigen und fantasievollen Skulpturen. Seit 2009 erschafft der heute 43-jährige Berliner in vielen Einzelschritten über Skizzen, Drahtgestelle und Gipsmodelle überirdische Wesen. Seine Entdeckerfreude an neuen Silhouetten und Formen ist geprägt durch seine intensive Beschäftigung mit japanischer Kunstgeschichte. Und auf diese Weise überträgt er traditionelle Motive in die Moderne, sehr deutlich erkennbar an seiner Geisha, der ersten einer Figurinentrilogie. Über ein Jahr Arbeit steckt in der 108 x 58 x 45 cm (H/B/T) großen Skulptur, …
… seine ersten Ölbilder, inspiriert von alten, verstaubten Gemälden, die ihm ein Verwandter schenkte. In den 1980er Jahren stieß er bei seinen Bewerbungen für ein Studium der freien Künste auf Ablehnung, was ihn nicht von seiner Leidenschaft abbrachte. Er studierte Kunstgeschichte, setzte seine Malerei fort und lernte Maltechniken von verschiedenen älteren Künstler aus dem Westen Englands. 1992 stellte er in ganz Großbritannien aus. 2007 folgten Ausstellungen in der USA, Deutschland, Italien und Frankreich. Seine Werke wurden in zahlreichen Einzel- …
… Küchler das Imperfekte und ein Scheitern im Verhältnis zu cleanen Abstraktionskonzepten, wie wir sie z.B. aus der Minimalkunst gewohnt sind. Die bewusst als Reihe angelegten Arbeiten entwickeln dabei ihr formales und künstlerisches Eigenleben, während sie mit der Kunstgeschichte ihrer „Urbilder“ korrespondieren.
In den Biografien der Künstlerinnen gibt es eine Gemeinsamkeit: Sie studierten bei Norbert Schwontkowski, wenn auch deutlich zeitversetzt. Bei genauem Hinsehen zeigt sich an ihren Arbeiten, dass beide Kontexte zu Grunde legen, die mit Rückbesinnung …
Die Stiftung Mozarteum Salzburg gratuliert der Museums-Direktorin Dr. Gabriele Ramsauer zum 25 jährigen Dienstjubiläum. Die Salzburgerin hat im Jahr 1987 zum Dr. phil für Kunstgeschichte und Romanistik in Salzburg promoviert und ist seit 1. März 1990 in der Stiftung Mozarteum als Leiterin der Mozart-Archivs und seit 1997 zusätzlich als Direktorin der Mozart-Museen tätig. Als Bereichsleiterin der Museen ist sie für 20 Mitarbeiter verantwortlich.
Hauptaufgabe und großes Ziel der letzten Jahre war die Neugestaltung von Mozarts Geburtshaus und die Modernisierung …
… der Raum schafft für die Besinnung auf regressive Prozesse, die notwendig verbunden sind mit Melancholie, Verlust, Alptraum, Zerstörung, einem Trance-Zustand. Diese Nachtseite der Vernunft verlangt nach einem Künstler, der die immanenten Bewegungen der Kunstgeschichte aufzunehmen weiß und gleichzeitig auf seine nächtliche, hoch reflektierte imaginativ-abseitige Welt beharrt.
Statement des Kurators Uwe Goldenstein
Teilnehmende Künstler:
Gábor A.Nagy, Heiner Altmeppen, Radu Belcin, Robert Bosisio, Adam Bota, Konstantin Déry, Aron Demetz, Joseba Eskubi, …
…
Sein Herkunftsland, das postkommunistische Vietnam, stellte Nguyen als dionysischen Umzug dar, die Protagonistinnen nackt und deformiert vom Gen-Gift Agent Orange, dem Rausch des neuen Turbokapitalismus verfallen. Die Szenerien der großformatigen Leinwände zitieren kenntnisreich die Kunstgeschichte: Goya, Bosch und Botticelli erfahren unerwartete Neuinterpretationen.
Nach fast zwei Jahrzehnten in Deutschland ist der Künstler in seiner zweiten Heimat mental angekommen. Seine neuen Bilder sind nicht weniger drastisch als seine asiatischen Panneaus, …
… Bedeutung der Namen hebräischen oder griechischen Ursprungs ins Deutsche übertragen. So erfahren Leserinnen und Leser zum Beispiel, dass Lazarus für „Gott hat geholfen“ steht oder Goliat möglicherweise für „Verheerende Kraft“.
Die ausgewählten Werke aus der Kunstgeschichte zeigen Gemälde bedeutender Künstler wie Rembrandt, Fra Angelico, Botticelli sowie zahlreiche Buch- und Ikonenmalereien. Zusätzlich liefern Artikel zu einzelnen Stichworten und Info-Grafiken die nötigen Hintergrundinformationen zur Geschichte, Kultur und den Orten der Bibel.
Erklärt …
… völlig unzeitgemäßen gegenständlichen, altmeisterlichen Stil, jenseits der damaligen Kunsttrends der Abstraktion und des Informel“, urteilt der Kurator. Bis heute betreibt Baumgartl ein sonderbar-poetisches, künstlerisches Spiel mit Gegensätzlichkeiten, wobei Zitate aus der eigenen Biografie, der Literatur und der Kunstgeschichte einfließen. Den Surrealisten will er sich zuordnen lassen. Der Künstler wirft jedoch auch einen geplant-klaren Blick auf verschiedene mögliche Welten. Es liegt am Betrachter, sich einen vergnüglichen Reim darauf zu machen.
… und Ihre Freunde herzlich in unsere Frankfurter Galerie ein.
We cordially invite you and your friends to join the opening with the artist on Saturday, September 8th at 2 p.m.
Was passiert, wenn die Malkultur der Leipziger Schule auf Schlüsselwerke der Kunstgeschichte trifft? Jörg Ernerts neue Arbeiten führen es vor. Farben, Formen und inhaltliche Zusammenhänge erscheinen in einem bisher ungesehenen Licht.
Wer sich mit Malerei beschäftigt, weiß, daß die Moderne alle denkbaren Grenzen niederlegte. Zugleich hinterließ sie ein Feld der Zerstörung. …
… 21cm.
Gesamtgewicht ca. 2kg.
Auflage: 1250 Exemplare.
Nummeriert und signiert.
Rudolf Hausner, 1914 -1995, gilt als der herausragendste Vertreter der Wiener Schule des Phantastischen Realismus. Doch sein Œuvre ist einzigartig, es gelingt nicht, es in die gängigen Kategorien der Kunstgeschichte einzuordnen. Wieland Schmied bezeichnete Hausner als den einzigen psychoanalytischen Maler, da in seinem Werk Realität und Unterbewusstsein gleichwertig eingehen.
„Ich kann die Welt nur durch mich selbst sehen!“ ?
In den 1950er-Jahren begann Hausner,? sich in …
Täglich neue Kunstwerke mit Bibelimpulsen präsentiert die Deutsche Bibelgesellschaft ab dem Reformationstag, 31. Oktober, auf ihrem Portal die-bibel.de. Zu sehen sind innerhalb eines Jahres 365 Bilder der europäischen Kunstgeschichte von der Gotik bis zur gegenständlichen Moderne des 20. Jahrhunderts.
Anlass für die Aktion bietet das Themenjahr 2015 „Bild und Bibel“ in der Reformationsdekade der Evangelischen Kirche in Deutschland (EKD). Gemeinden, regionale Bibelgesellschaften, kirchliche und kulturelle Einrichtungen können außerdem „365 x Bild …
… Gemälden in verwirrende, zauberhafte Rätselwelten, in ein Reich der Fantasie im Guckkastenformat. Es ist bevölkert von sonderbaren Gestalten, von Soldaten, Messdienern, Päpsten und Passanten, von Stühlen, Vögeln und Chimären und von Figuren und Szenen aus der Literatur und Kunstgeschichte. Baumgartls Werke sind wie der Otradek bei Franz Kafka: ein unbegreifbares, seine Form veränderndes Rätselding. In Nürtingen zeigt die Kreissparkasse eine Auswahl von Kostbarkeiten aus dem Wunderatelier des Künstlers: Gemälde, Aquarelle und Zeichnungen – von damals und …
… der Heiligen Schrift“. Im Bildband werden 500 biblische Personen mit 200 Abbildungen aus der Kunst dargestellt.
In der Reihe „Lutherbibel mit Meisterwerken der Kunst“ hat die Deutsche Bibelgesellschaft die Werke von sieben herausragenden Künstlern der europäischen Kunstgeschichte jeweils in einer Bibelausgabe versammelt. Die Künstler sind Raffael, Miche-langelo, Albrecht Dürer, Rembrandt, August Macke, Marc Chagall und Lucas Cranach, dessen 500. Geburtstag den Anlass für das Themenjahr „Bild und Bibel“ liefert.
Illustrierte Bibelgeschichten von …
… Zusammenarbeit mit Hochschulen (u.a. der Freien Universität und der Universität der Künste Berlin) und anderen Bildungsträgern. Neben der Tätigkeit als Bildungsreferentin mit Schwerpunkt Professionalisierung im Kunstbetrieb arbeitet Friederike Hauffe als Dozentin für Kunstgeschichte, Coach und freie Kuratorin.
Barbara Mei Chun Müller, Geschäftsführerin der Agentur CareerCulture, ist als Kuratorin, Bildungsreferentin, Coach und Unternehmensberaterin im Kunstbetrieb und der Wirtschaft tätig. Sie konzipiert und realisiert Bildungsformate in Zusammenarbeit …
… 01.10.-07.11.2014 Plastiken der Künstlerin Juliane Jüttner. Die Bildhauerin, 1972 in Wernigerode geboren, studierte Freie Kunst in New York, Braunschweig und Prag und war Meisterschülerin bei Prof. Raimund Kummer.
In ihren Werken bedient sie sich der griechischen Mythologie und der christlichen Ikonografie, zitiert sie partiell wohl bekannte Artefakte der Kunstgeschichte, um dabei jedoch zeitgenössische bzw. zeitlose Themen anzusprechen. Nach wie vor geht es ihr um das Leben in seiner Endlichkeit, um die Frage nach Beständigkeit von Idealen und Werten.
… Glück ohne Ende“, ein Roman über den Maler Ludwig Richter, dessen Illustrationen von Märchenbüchern bei Kindern sehr beliebt waren, gibt es bisher nur als E-Book.
Ingrid Möller wurde am 12. Oktober 1934 in Rostock geboren und promovierte nach dem Studium der Kunstgeschichte und Klassischen Archäologie an der Humboldt-Universität Berlin zum Dr. phil. Von 1965 bis 1969 war sie Redakteurin am „Lexikon der Kunst“ der Humboldt-Universität. Von 1973 bis 1984 leitete sie die Graphische Sammlung des Staatlichen Museums Schwerin. Während dieser Zeit betreute …
Horst Antes (*1936) ist ein Klassiker der deutschen Kunstgeschichte. Seine charakteristischen „Kopffüßler“ sind Markenzeichen seiner Kunst und für jeden, der sie einmal gesehen hat, leicht wiederzuerkennen. Seine Werke finden sich in den wichtigsten Museen und Privatsammlungen weltweit. Umso bedeutender, dass es der Galerie am Dom gelungen ist, mit dieser Ausstellung ein breites Spektrum seines Schaffens in Skulptur, Malerei und Grafik präsentieren zu können.
Die Ausstellung ist eine Zusammenarbeit der Galerie am Dom mit dem Kulturamt der Stadt Wetzlar.
Vernissage
Freitag, …
… mal ein paar Tage im Knast zu verbringen, um ein Poster am richtigen Ort zu platzieren, ist Shepard Fairey ein wahrer Meister der Präsenz auf den Straßen. Shepard Fairey (*1970, USA) hat einen Künstlertypus entwickelt, der so noch nicht zum Repertoire der Kunstgeschichte gehört. Er ist eine Ein-Mann-Kampagne. Jemand, der ohne Geld oder eine Weisung zu erhalten, plötzlich im urbanen Raum Stellung bezieht. Ein Künstler, der seine Zeit, seine Ressourcen, seine Kreativität in Projekte steckt, um für oder gegen zeitaktuelle Themen Partei zu ergreifen. …
… weiteren Veranstaltungen bieten die Kunstausstellungen auf dem Campus eine kulturelle Bereicherung und Chance die Hochschule zu besuchen. Hier wird – so wie in der gesamten Region und in Sachsen-Anhalt generell – eine starke Verbindung aus Kultur- und Kunstgeschichte deutlich“, so der promovierte Wissenschaftsphilosoph. Das interessierte Publikum sprach sich ebenfalls positiv aus: „Die Vielfalt der Werke ist atemberaubend; überzeugend ist auch, wie der Künstler traditionelle Techniken mit Modernem kombiniert”, so Dr. Sabine Lumme, Kunsterzieherin am …
… das Museum Louvre Paris im Oktober 2014 Zeitgenössische Werke der Künstlerin aus Deutschland. Die Nominierung der Werk Serie “Flowers to Japan” wird im Carrousel du Louvre im Bereich B29 & B19 gezeigt.
Bereits 2006 ging ein Gemälde in die Historische Kunstgeschichte Frankreichs ein. Gelistet als Deutsche Historienmalerin mit dem Gemälde “Champagne Fleurs” führt der Weg immer wieder nach Frankreich. Die Vereinigung der Maisons Champagne vergab diesen hochdotierten Titel”Artiste les champagne” auch im Jahr 2011 für das Œuvres d’art der Künstlerin …
… Gliem, provinzeditionen.de
Die Ausstellung zeigt neue Gemälde und Skulpturen des flämischen Künstlers Matthieu Ronsse (geb. 1981 in Kortrijk, lebt in Gent). Ronsses Metier ist die Malerei. Neben eigenen abstrakten oder figürlich Bilderfindungen beschäftigen ihn malerische Anverwandlungen der Kunstgeschichte, seien es Motive moderner Maler oder, noch häufiger, solcher aus dem Barock oder Rokoko. Ronsses Malerei offenbart ohne jeden Zweifel sein herausragendes Talent und seine technische Meisterschaft, ein Umstand, der sicher dazu beitrug, dass der …
… eine besondere Faszination auf die Menschen aus – auch auf Künstler aller Generationen. Thomas R. Hoffmann ist diesem Phänomen nachgegangen. In seinem Buch Mona Lisa forever wirft er einen fundierten und heiteren Blick auf die Rezeption von Leonardos Gemälde in der Kunstgeschichte. Dabei reicht die Bandbreite der vorgestellten Werke von Raffael, Rubens und Ingres, die sich vor dem Original verneigen und ihm nacheifern, bis zu Marcel Duchamp, Dali und Botero, die der geheimnisvollen Schönen nicht immer respektvoll begegnen. Thomas R. Hoffmann nimmt …
… (Stuttgart). Seine Ausbildung schloss er mit Konzertexamina in beiden Fächern ab. Ergänzend besuchte er zahlreiche Interpretationskurse, u.a. bei Michael Schneider, Luigi Ferdinando Tagliavini, Daniel Chorzempa, Daniel Roth und Guy Bovet. Ferner studierte er Musikwissenschaft und Kunstgeschichte in Tübingen und Köln. Willi Kronenbergs rege Konzerttätigkeit führte ihn in zahlreiche europäische Länder und nach Nord und Südamerika. Als gefragter Kammermusikpartner sieht er neben seiner solistischen Tätigkeit einen weiteren Schwerpunkt in der EnsembleMusik, …
… ungewöhnliche Krankheits-, Sterbens- und Lebensgeschichte in biblischer Tradition aus heutiger Zeit.
Die im Sommer vor acht Jahrzehnten in Spremberg in der Niederlausitz geborene Autorin ist seit 1939 in Schwerin zu Hause. Nach dem 1958 beendeten Studium der Kunstgeschichte und klassischen Archäologie an der Universität Rostock war Renate Krüger anschließend am Staatlichen Museum Schwerin tätig. Diesen Arbeitsplatz verlor Renate Krüger jedoch 1965 aus politischen Gründen wieder und seither ist sie als freiberufliche Publizistin und Schriftstellerin …
… hervorzurufen versteht, durch die Ausdruckskraft ihrer Malerei.
Rolf Kuhlmann, Meisterschüler der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe, aktiviert mit seiner Malerei auf den ersten Blick Assoziationen zu unserer alltäglichen Realität, mit surrealen Elementen und einem Bezug zum Fundus der Kunstgeschichte. Schon früh setzte er sich bei Studienaufenthalten in Rom und Süditalien, intensiv mit der Ästhetik der Antike und den Meistern der Renaissance auseinander. Ebenso schöpft Kuhlmann aus den Eindrücken des Alltags aber auch aus seinen eigenen kuriosen …
… Kulturfonds
2000 Stipendiat des Künstlerhauses Lukas, Ahrenshoop
2001 Projektförderung der Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur, Berlin
2004 Stipendium der Stiftung Kunstfonds Bonn
lebt und arbeitet in Berlin
Sam Szembek (*1953 Memmingen/Iller)
1974-1976 Studium der Kunstgeschichte und Philosophie an der Universität Stuttgart
1975-1981 Studium der Malerei an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart
1979 und 1981 Oberschwäbischer Kunstpreis
1981-1986 Lehrauftrag an der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg
1986/87 …
… Besucherverhalten, Wahrnehmungspsychologie und Ästhetik und gibt den Teilnehmenden in Coaching-Einheiten ausführlich Gelegenheit, die Kommunikation mit dem Besucher zu trainieren. Vor dem Hintergrund aktueller Lehr- und Lerntheorien, werkanalytischer Verfahren der Kunstgeschichte, Kommunikations- und Moderationstechniken sowie dialogischen Gesprächsführungsmethoden wird die Umsetzung einer konsequent dialogischen Führung am Original erarbeitet. Jede Vermittlungssituation ist anders, jede Gruppe bringt unterschiedliche Interessenslagen mit. „Der …
… Tanz der Lichtreflexe mit dem industriellen Charme.
Frei von politischen Aussagen und erzieherischen Absichten, stehen bei Weiser die Entkontextualisierung von Alltagsmaterialien und das Schaffen neuer Zusammenhänge im Fokus. Die Idee der Neuverwertung von Alltagsgegenständen und deren Aufwertung im Gestaltungsprozess ist ebenfalls ein wiederkehrendes Motiv seiner Arbeiten.
Erik Weiser studierte Kunstgeschichte, Kulturwissenschaft und Religionswissenschaft an der Universität Leipzig. Seit 2004 ist er als freischaffender Künstler in Leipzig tätig.
… Rektors
Dr. Birgit Dahlenburg, Universitätskustodin
Die gemalten Vorgänger. Zum Konzept der frühneuzeitlichen Amts- und Gelehrtengalerien
Prof. Dr. Kilian Heck, Leiter des Lehrstuhls für Kunstgeschichte am Caspar-David-Friedrich-Institut
Dankesworte
Prof. Dr. Dr. Hans-Robert Metelmann, Altrektor und Minister a. D.
Weitere Informationen
Kustodie http://www.kustodie.uni-greifswald.de/
Wissenschaftliche Sammlungen der Universität http://www.wissenschaftliche-sammlungen.uni-greifswald.de/StartseiteGreifswald
Johannes Grützke http://www.johannesgruetzke.de/
Foto …
… „Adorazione dei Pastori“ (Anbetung der Hirten) von Giuseppe Vermiglio sowie zwei Gemälde von Tanzio da Varallo, deren heutiger Sitz die Galleria Sabauda in Turin ist.
Die circa 20 ausgestellten Altarbilder und Gemälde mittlerer Größe bilden einen spannenden Einblick in die Kunstgeschichte und bieten immer wieder unerwartete Überraschungen an Schönheit und Qualität. Im Rahmen der Ausstellung sind sie in verschiedene Themenbereiche unterteilt: Im ersten sind die aus der Diözese Novara kommenden Werke zu sehen, im zweiten einige kürzlich restaurierte Gemälde …
… Stadtplatz Viechtach ein buntes Sommernachtsfest statt.
„Magical Dreams II” ist die zweite Edition einer Ausstellung, die die Kunst von 30 Künstlern aus 10 Ländern der Erde zeigt. Das Thema ist der Magische Realismus – einer der interessantesten Trends in der Kunstgeschichte. Die erste Ausgabe, die 2011 stattfand, stieß bei insgesamt fünf Ausstellung in öffentlichen und privaten Kunstgalerien auf großes Interesse beim Kunstpublikum in Polen und Italien.
Dieses Mal wird „Magical Dreams” nach 8 Monaten Tournée durch Polen (Szcyrk, Kolobrzeg, Varsaw, …
Pressemitteilung zum Auftakt
Sehr geehrte Damen und Herren,
Es freut uns, Uta Schedler (Kunstgeschichte Universität Osnabrück) und Thomas Reiser (zuletzt DFG-Verbundprojekt, TUM, LMU, Fraunhofer IBP),
außerordentlich, Ihnen die Eröffnung einer neuen Schriftenreihe mitteilen zu dürfen, welche dieser Tage eröffnet wird mit dem Band:
Francesco Colonna: Hypnerotomachia Poliphili, 1. Auflage der Interlinearkommentarfassung, übersetzt und kommentiert von Thomas Reiser, Breitenbrunn 2014, THEON LYKOS 1a, herausgegeben von Uta Schedler, Paperback, xvi + …
… sind es ausschließlich Bronzegüsse, in denen die Oberflächenstruktur der Holzmodelle erhalten ist. Eine sorgfältig aufgetragene Patina verstärkt den Eindruck, dass es sich um Arbeiten aus Holz handelt.
Vor dem Hintergrund seiner intensiven Kenntnis der Kunstgeschichte besetzt Dietrich Klinge eine ganz eigene Position, die zwischen dem Klassischen und dem Zeitgenössischen vermittelt. Klinge bildet nicht ab; mit künstlerischer Originalität vergegenwärtigt er vielmehr überzeitliche Empfindungen und widerstreitende seelische Zustände. Dabei gelingt …
… Fotografie Leipzig, Leipziger Baumwollspinnerei, in der Halle 14 - Zentrum für Zeitgenössische Kunst Leipzig, dem Kulturbahnhof Kassel und der Ungarischen Universität der Künste, Budapest.
Ebenfalls 1983 in Erfurt geboren ist Martin Wühler. Er studierte von 2008 bis 2010 Ostasiatische Kunstgeschichte sowie Sinologie an der Ruprecht - Karls - Universität Heidelberg. 2010 bis 2012 folgte ein Studium der Europäischen Kunstgeschichte und der Sinologie an der Universität Leipzig. Seit 2012 ist er an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, Acadamy …
… welche im Mai ihre Tore in Hohenstaufen öffnen wird.
Bei der Eröffnung am 10. April in der Staufer Galerie im Wäscherschloss wird der Künstler vor Ort ein Künstlergespräch mit der Schweizer Kunsthistorikerin Stéphanie Stamm führen, die im letzten Jahr ihre Master-Arbeit in Kunstgeschichte an der Universität Zürich über Pelz geschrieben hat. Außerdem wird der Tanzhund Mozart auftreten und, ganz im Sinne der staufischen Tradition, ein Falkner mit einem Greifvogel vor Ort sein. Passend dazu werden im Kaffee des Wäscherschlosses weitere Werke von Jan-Hendrik …
… versucht, durch eine Reihe zeitgenössischer Kunstwerke die Idee der stanze als Wohnraum poetischer Gedanken zu erwecken. Es sind imaginäre oder reale Orte - ideell, alltäglich oder außerhalb der Zeit. Voll von Bezügen auf aktuelle Ereignisse, Filme, Musik, Literatur oder Kunstgeschichte erwarten den Besucher Arbeiten unterschiedlichster Medien: Skulpturen wie A to Z 1994 Living Unit von Andrea Zittel – ein Produkt zwischen Wohnraum, Möbelstück und großem Koffer – Installationen wie UHER.C von Robert Kusmirowski, die wie ein sich verselbstständigtes …
… erkennen geben. Wie immer bei Ottmar Hörl ist nichts so wie es auf den ersten Blick scheint. Der Titel der neuen Auflage lässt es bereits erahnen. Anspielungsreich spielt er die Klaviatur möglicher Assoziationen im Umgang mit der aktuellen Kunst und der Kunstgeschichte. Wer sich in der Wandarbeit an punktgewaltige Kollegen aus dem zeitgenössischen Kunstgeschehen erinnert fühlt, liegt damit genauso richtig wie jene, die über den künstlerischen Umgang mit der ästhetischen Strategie des vorgeblichen Ready-Mades sinnieren, das extra für den Zweck nach den …
… sie eingehenden die großen Entwicklungslinien des Aktes von seinen Ursprüngen in der griechischen Antike bis zu seiner heutigen Bedeutung in der modernen Fotokunst. Eine spannende Geschichtsschreibung in Wort und Bild.
Über die Autorin:
Sabine Poeschel, geb. 1956, studierte Kunstgeschichte und Romanistik in Münster. Nach der Promotion war sie Stipendiatin der Max-Planck-Gesellschaft und der DFG an der Bibliotheca Hertziana in Rom. Habilitation über das Appartemento Borgia im Vatikan. Sabine Poeschel ist apl. Professorin für Kunstgeschichte an …
… 1942 in Dartford geborene Künstler vereint locker das streng gemalte Comic- oder Graffiti-Motiv mit expressiven Entladungen in der Schrift, mit der er zum Beispiel Bob Dylan oder die Beatles zitiert. So vermengt er das Banale mit Lyrik und mit in der Kunstgeschichte gefundenen Formen, saugt das alles auf und bringt es in einer ganz eigenen, unverwechselbaren Bildsprache zurück in die Kunst.
Die one-artist show von David Spiller zeigt frühe und aktuelle druckgraphische Arbeiten. In seinen oft großformatigen Siebdrucken führt der Künstler die technischen …
… oft nur als Teil des Gesamten betrachtet werden, rücken jetzt in den Vordergrund. In den verschiedensten Medien und Materialien dargestellt, werden sie Hauptträger von Ästhetik, Emotionen, Assoziationen und Gefühlen. Eine Symbolsprache die sich kulturübergreifend in der Kunstgeschichte der letzten Jahrhunderte manifestiert hat.
So beschäftigen sich diese verschiedenen modernen Künstler auf unterschiedlichste Weise mit dem uralten Thema der Bedeutung von Farbe und ihrer Wirkung. Um mit den Worten des frühromantische Künstler Philipp Otto Runge, der …
Die internationale Kunstgeschichte kennt viele Künstlerpaare, die sehr ungleich zum Vorteil nur eines Partners wirkten. Dass es auch anders geht, zeigen seit Jahrzehnten Gerda-Maria und Meinhard Raschke.
"Hier können wir erleben und in ihren Werken auch ganz unmittelbar sehen, wie zwei unterschiedliche künstlerische Temperamente in einen lebenslangen Dialog eingetreten sind, ohne dass der eine den anderen übertrumpfen will", erläutert Publizist Holger Carstensen, der gemeinsam mit den Künstlern die umfangreiche Ausstellung im Torhaus Wellingsbüttel …
… Gemälden surreal anmutende Räume und Szenerien. Geprägt sind seine oft großformatigen Arbeiten vor allem durch eine gewisse Heterogenität – ohne Zögern kombiniert er die verschiedensten Motive, von bekannten Filmausschnitten, über Ikone der Popkultur, bis hin zu Zitaten der Kunstgeschichte und geometrischen Formen. Alles scheint möglich und der Betrachter sich in den Tiefen seiner Raumkonstrukte zu verlieren.
Die Raumtiefe, der Sog, der den Betrachter regelrecht in das Bild hineinzieht entsteht vor allem durch die klar voneinander abgegrenzten Flächen …
… einmal gar nichts mit Philosophie zu tun zu haben. Doch die Beiträge in der aktuellen Winterausgabe des Lichtwolf widerlegen diese Annahme schnell. Die Aufsätze, die auf gewohnte Weise Tiefsinn und Humor, Unterhaltung und Nachdenklichkeit verbinden, blicken etwa in die Kunstgeschichte, um in der Tradition der Stillleben Lektionen der Lebenskunst zu entdecken.
Am Beispiel der Kokosnuss wird die Geschichte der politischen Philosophie erzählt. Mal wird die Verwechselbarkeit der Worte Furcht und Frucht zum Anlass eines Essays genommen, mal die Obsttheke …