… Co. findet, meist in ihrer „natürlichen Umgebung“, sprich ihrem eigenen Zuhause ab und schafft somit authentische Foto-Dokumente von Menschen in ihrer realen Lebenswelt. Die trotz ungewöhnlicher Posen immer Haltung zeigen – und damit eine ganz eigene Ästhetik heraufbeschwören.
Selbstbestimmte Konzeptlosigkeit
In Dekkers Bildern geht es nicht vordergründig um Schönheit; schon gar nicht um Perfektion oder Nivellierung. Was ihn auf der Suche nach menschlichen Motiven umtreibt, ist die Einzigartigkeit. Die individuelle, besondere Geschichte, die hinter …
Den Holocaust mit poetischen und ästhetischen Formen in Verbindung zu bringen, galt lange Zeit als Tabu. Trotzdem lassen sich von Beginn der Holocaustliteratur an Tendenzen der Literarisierung und Poetisierung feststellen, die heute als wichtige Instrumente betrachtet werden, um Aufmerksamkeit zu erzeugen und die Erinnerung lebendig zu halten.
Die Beiträge des von Reinhard Ibler herausgegebenen Sammelbandes „The Holocaust in the Central European Literatures and Cultures“ zeigen anhand von Beispielen aus der deutschen, polnischen und tschechis…
… nationale und internationale Künstler ihre kreativen Werke aus. Auch Lichtdesigner Otto Sprencz präsentiert in den historischen Kreuzgewölben seine ausgefallenen Leucht-Objekte - kunstvolle Meisterstücke im edlen, minimalistischen Design. Seine Kreationen bestechen sowohl durch feine Ästhetik als auch durch facettenreichen Lichteffekte.
Eintritt: 7,50 € / Kinder unter 12 Jahren Eintritt frei.
www.kunst-im-gut.de
Ausstellung "LICHTBLICKE", Residenz München, Max-Joseph-Saal
21. - 23. Oktober 2016 / Vernissage: 21. Oktober 2016, ab 18 Uhr. Eintritt …
Die Galerie Norbert Nieser in Stuttgart zeigt vom 12. November 2016 bis 14. Januar 2017 die Ausstellung Akt Abstrakt von Ulrich Allgaier. Die Auseinandersetzung mit der Ästhetik des weiblichen Körpers findet ihren Ausdruck in der künstlerischen Aktfotografie. Hierfür entwickelte Ulrich Allgaier bereits in frühen Jahren eine große Leidenschaft. In seinen erotisch-kunstvollen Bildern spiegelt sich seine Begeisterung für die Form und Schönheit des menschlichen Körpers wieder, die er in seinen monochromen Aufnahmen auf vielfältige Weise einfängt. Die …
… nationale und internationale Künstler ihre kreativen Werke aus. Auch Lichtdesigner Otto Sprencz präsentiert in den historischen Kreuzgewölben seine ausgefallenen Leucht-Objekte – kunstvolle Meisterstücke im edlen, minimalistischen Design. Seine Kreationen bestechen sowohl durch feine Ästhetik als auch durch facettenreichen Lichteffekte.
Eintritt: 7,50 € / Kinder unter 12 Jahren Eintritt frei.
www.kunst-im-gut.de
Ausstellung „LICHTBLICKE“, Residenz München, Max-Joseph-Saal, 21. – 23. Oktober 2016 / Vernissage: 21. Oktober 2016, ab 18 Uhr. Eintritt …
… schreibt über Leid, Kunst und Macht, namentlich über die körperlichen Opfer, die für Ballett und Tenorgesang zum Wohlgefallen der Herrschenden erbracht werden.
Timotheus Schneidegger übersetzt Peter Trawnys schwierige Gegenwartsdiagnose „Technik.Kapital.Medium“ in Normalsprache. Außerdem geht es um Ästhetik als Wahrnehmungslehre und um die Fliege als „Viehlosovieh“ in Literatur und Popkultur. Wie in jedem Heft gibt es auch in Lichtwolf Nr. 55 wieder Aphorismen, Illustrationen und Kurzrezensionen aktueller Buchtitel.
Seit 2011 ist jede Lichtwolf-Ausgabe …
… Strömungen, die in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts zur Entwicklung des International Style führten. Peter Cook wird darlegen, wie Banham im Widerspruch zu den funktionalistischen Überzeugungen seines Lehrers, Nikolaus Pevsner, die Bedeutung von Stil und Ästhetik als Triebfedern des Modernismus herausarbeitete.
Yael Reisner widmet sich im kommenden Ex Libris einem Standardwerk: Wolfgang Pehnts Buch “Die Architektur des Expressionismus” schloss bei seinem Erscheinen 1973 eine wichtige Lücke in der Architekturgeschichte. Dabei gelang ihm das …
… Hochschule Vorarlberg im Rahmen der „Potentiale“. Bereits am 10. November, um 20 Uhr findet die Vernissage der Ausstellung „Ensõ“ statt, die ausgewählte Arbeiten der japanischen Kalligraphie-Meisterin Sanae Sakamoto zeigt. Ensõ, japanisch für Kreis, ist das zentrale Symbol der japanischen Ästhetik. Das Ideal der Künstlerin im Moment des „Schreibens“ dieses Zeichens ist ein Bewusstsein frei von Körper und Geist – der pure Ausdruck des Hier und Jetzt. Sanae Sakamotos Arbeiten sind hochkonzentrierte Gesten des eingeübten Loslassens, auf Leben und Tod. …
… etablierten Künstlern seines Landes und ist in bedeutenden Museen von New York bis Seoul vertreten. Seine atelierfrischen Bilder und Skulpturen mit reliefartiger Oberfläche, die sich aus unzähligen papierumwickelten Kegeln zusammensetzt, vereinen philosophische Tiefe und asiatische Ästhetik. Undenkbar ist eine edle Messe wie die HIGHLIGHTS ohne historischen Schmuck. Mit Meisterwerken aus Europas berühmten Juwelenschmieden sind VKD Jewels (van Kranendonk Duffels) aus dem niederländischen Volkel sowie Almut Wager aus München vertreten.
Neue Aussteller
Eine …
Der renommierte und vielfach ausgezeichnete Künstler Clas Steinmann ist der Künstler der neuen Edition der Kulturaktien Trier. Harry Thiele, Vorstandsvorsitzenden der Trierer Kulturstiftung, und dessen Vorstandskollegin Dr. Bärbel Schulte stellten gemeinsam mit dem Künstler die Edition 2016 in der Galerie der GB Kunst im Palais Walderdorff vor. Die zwei neuen Bilder der 11. Edition erweitern die einzigartige Sammlung zeitgenössischer Kunst Trierer Künstler auf nun 22 Motive. Mit dem Erlös der auf jeweils 250 limitierten, handsignierten Exempl…
Im Juli 2016 erscheint die elfte Ausgabe des Magazins „Pfingstgeflüster“ in der Edition Subkultur. Das jährlich von Marcus Rietzsch zusammengestellte großformatige Kultur-Magazin ist ein Rückblick auf das immer zu Pfingsten stattfindende Wave Gotik Treffen in Leipzig, welches 2016 sein 25-jähriges Bestehen feierte.
Im Gegensatz zu anderen Events dieser Größenordnung findet das WGT nicht an einer bestimmten Location statt. Neben den Agra-Hallen als Hauptgelände und dem Heidnischen Dorf beteiligen sich u.a. auch das Opernhaus, Museen, Cabarets…
… Er wurde 85 Jahre alt. Neben einer Oscar-Nominierung 1962 erhielten seine Filme mehrfach den "Deutschen Filmpreis in Gold" und wurden international ausgezeichnet. Er war bis zuletzt als Regisseur aktiv und gilt als Mitbegründer moderner Musikvideo-Ästhetik.
Niebeling gehörte seit den 1960er Jahren zu den bekanntesten und prominentesten Regisseuren im Bereich des Tanz- und Musikfilms, sowie des experimentellen Wirtschaftsfilms. Besonders bekannt wurden seine Verfilmungen von Beethoven-Sinfonien unter Dirigent Herbert von Karajan. Roger Willemsen …
… die Herausbildung eines Architektur-Stils und das Brechen mit Konventionen. Eisenman erläutert, warum in seinem Werk die Dekonstruktivisten, insbesondere Jacques Derrida, eine so große Rolle spielen und was Architektur mit Sprache und Linguistik zu tun hat. Die Gespräche drehen sich um Ästhetik und das Erfahren des Raums, um Sehgewohnheiten und Erwartungen, um die Beziehung des Menschen zu Natur und Kunst oder das Entstehen der Architektur aus dem Kontext. Nicht zuletzt erklärt Eisenman die Ideen und Intentionen hinter seinen Hauptwerken.
Das Buch …
… in den Kronen verschiedener Bäume und habe dabei gelegentlich auch Insekten gefunden, die vorher selten oder gar nicht fotografiert wurden.“
In seine Fotoreportagen lässt Solvin Zankl sowohl seinen wissenschaftlichen Hintergrund als auch seinen Sinn für Ästhetik einfließen. Seine Arbeiten sind international mehrfach ausgezeichnet worden, u.a. mit dem „Deutschen Preis für Wissenschaftsfotografie“, dem „Fritz Pölking-Award“ und mehrfach beim „Wildlife Photographer of the Year.“ Seine Fotografien erscheinen weltweit regelmäßig in führenden Zeitschriften …
… Jahrhundertschrift, den Tractatus logico-philosophicus formte.
Parallel zur aktuellen Ausgabe ist die von Lichtwolf-Autor Martin Köhler besorgte Neuübersetzung von David Humes „Von der Regel des Geschmacks“ („Of the Standard of Taste“) im catware.net Verlag erschienen. Dieser für die Ästhetik grundlegende Essay ist als kleines Taschenbuch (ISBN 9783941921603) und als E-Book erhältlich.
Auf diese Neuerscheinung ist der Verleger Timotheus Schneidegger besonders stolz: „Humes Text ist zuletzt vor fast einem halben Jahrhundert übersetzt worden und hat …
(Berlin/Saint-Tropez). Unter dem Titel "New York & Saint-Tropez meet Berlin" findet vom 23. Juni bis zum 31. August eine Ausstellung des Fotographen Georg Glatzel und des international renommierten Künstlers Stefan Szczesny statt. Ausstellungsort ist das Sankthorst Department am Gendarmenmarkt in Berlin. Kuratiert wird die Ausstellung von Martin Stather, dem künstlerischen Leiter des Mannheimer Kunstvereins.
Georg Glatzel ist erst kürzlich in der Kunstszene in Erscheinung getreten. Trotz einer früh gehegten Leidenschaft für die Fotographie …
Unter dem Titel "As time goes by " zeigt die Galerie Norbert Nieser vom 2. Juli bis 6. August 2016 Arbeiten der Fotokünstlerin Sarah Tröster.Ästhetik und Styling stehen im Vordergrund, wenn Sarah Tröster ihre gemäldeartig inszenierten Bilder gestaltet. Der Schwerpunkt ihrer neuen Ausstellung sind Arbeiten aus dem Projekt "vintage glamour meets artwork" und aus der Serie "Hommage an Frida". In ihren Bildern verbindet die Künstlerin den Zeitgeist der 20er- bis 40er-Jahre mit einer Huldigung an Künstler aus den unterschiedlichsten Epochen. Dabei spannt …
… und Graffiti und damit mit der Aneignung von öffentlichen Plätzen / Wänden, schafft er heute dreidimensionale Installationen und Skulpturen, die sich ebenfalls eines Raums bemächtigen. Vorhandene Gegebenheiten werden aufgegriffen und verfremdet.
Diese Interventionen im Raum spielen mit der Ästhetik und Illusionen aus digitaler Kunst und Grafik, die an zweidimensionale Malerei erinnern.
Mit dem Einsatz von Holzlatten und Lack gestaltet der Künstler sowohl Innenräume, als auch den öffentlichen Raum. Zum Beispiel am Linzer Pfarrplatz oder auch im Vondelpark …
Ausstellung der Nominierten für den arti 2016
Ali Altschaffel, Stefan Brosig, Rolf Großjohann, Helga Kalversberg, Eileen Lofink, Christian Menzel, Michael Täger, Hardy Wiesner, Walter Winter
Eröffnung und Preisverleihung: 26.05.2016, 19 Uhr
Ausstellung: 27.05.–14.08.2016
Der „arti“ ist ein Kunstpreis speziell für Wolfsburger Künstler und Künstlerinnen, der auf einem thematischen Wettbewerb beruht und weniger dazu konzipiert wurde, eine Elite der Besten herauszubilden als die bildenden Künstler Wolfsburgs an sich zu stärken. Dies bedeutet, da…
BERLINARTPROJECTS freut sich die Gruppenausstellung Destination LA, Endpoint Berlin zu präsentieren. Gezeigt werden Künstler, die aus den verschiedensten Ecken der Welt Los Angeles and deren stetig wachsende Kunstszene zugewandert sind. Die Ausstellung präsentiert einen Querschnitt der heutigen kulturellen und ästhetischen Vielfalt LA's, eine Diversität und kreative Energie, die Berlins eigene gedeihende Kunstcommunity entspricht. Der kuratierte Blick auf LA's zeitgenössische Kunstproduktion untersucht wie die Besonderheiten dieser Stadt die …
Die erste Vernissage im Jahr 2016 war ein voller Erfolg für die Galerie Stauferland in Hohenstaufen. Trotz der kühlen Temperaturen kamen über 20 Gäste.
Seit Donnerstagabend, 28. April 2016, zeigt Oliver Kage vom Schloss Weißenstein seine Fotografien der Serie „momentum“. Ja, es sind ganz spezielle Momente, die Oliver Kage in seinen Fotos festhält. Es sind Momente einer vergangenen Zeit. Der morbide Charme des Verfalls ist nur ein besonderes Stadium einer lang währenden, kontinuierlichen Veränderung.
Diese Veränderung ist langsam genug, so d…
… Luxemburg
Studium
1984-85
Académie Royale des Beaux-Arts, Bruxelles
1986-88
École nationale supérieure des Beaux-Arts, Paris
„Bastin ist ein ungegenständlicher Bildhauer. Seine Sache ist die abstrakte, die geometrische geistige Form. Aus Kuben, Zylindern und Rechtecken leitet er seine Ästhetik und Formensprache ab, aus ihnen entwickelt er das vielfältige Universum seiner offenen und geschlossenen Raumkörper.“
„Bastins Arbeitsgerät ist die Kettensäge, das zeitgenössische industrielle Werkzeug, das sich fürs Monumentale ebenso eignet, wie fürs Kleinteilige, …
Veranstalter: Deutsche Gesellschaft e. V.
Ort: Martin-Gropius-Bau Berlin
Zeit: 16. Juli – 26. September 2016 / Vernissage: 15. Juli 2016, 19 Uhr
Kuratoren: Eugen Blume und Christoph Tannert
Ausgangspunkt der Ausstellung ist das Jahr 1976, das Jahr der Ausbürgerung des Liedermachers Wolf Biermann durch die DDR-Staatsführung. Es hat zu einer einmaligen Politisierung von Künstlern und Kulturschaffenden geführt. Fortan riss die Kritik an der DDR-Staatsführung nicht mehr ab. Die Opposition organisierte sich. Und im Schatten dieser Entwicklung bl…
Zwei Monate vor dem Start Mitte Juni ist das gesamte Programm online gegangen und die Anmeldung zur persönlichen Teilnahme am Kongress bei www.tanzkongress.de bis zum 19. Mai freigeschaltet worden. Unter dem Motto Zeitgenoss*in sein findet vom 16. bis zum 19. Juni in der niedersächsischen Landeshauptstadt Hannover der Tanzkongress 2016 statt. Zu den über 70 Ein-zelveranstaltungen mit 200 Referent*innen und Künstler*innen werden mehr als 700 Fachbesucher*innen erwartet.
Der Tanzkongress, eine Veranstaltung der Kulturstiftung des Bundes, hat s…
Oliver Kages jahrzehntelange Erfahrung in den Bereichen Grafikdesign, 3D-Animation und Berufsfotografie, die den künstlerischen Anspruch mit der handwerklichen Präzision verbindet, schlägt sich als Knowhow entscheidend auch in seiner künstlerischen Fotografie nieder.
Oliver Kage sieht in den natürlichen und menschlichen Lebens- und Kulturräumen unzählige Facetten, die es wert sind, fotografisch festgehalten zu werden.
Eine fesselnde Bildaussage auf den Punkt zu bringen sieht er als seine Aufgabe an, welche sowohl einen Blick für das Wesentlic…
… des zeitgenössischen Tanzes in Choreographien von Isabella Blum, Pia Fossdal, Nadine Gerspacher, Johannes Härtl, Jochen Heckmann, Minka-Marie Heiß, Ryan Mason, Peter Mika, Alessandro Sousa Pereira und Katja Wachter.
Ein so vielseitiges Programm voller unterschiedlicher Temperamente, Ästhetik und Arbeitsweise ist für die Studenten eine Herausforderung, sich auf das stets Neue einzulassen, verschiedene Rollen anzunehmen und körpersprachlich zu interpretieren.
Bei den beiden verschiedenen Programmen von 'Open Campus' am Samstag und Sonntag geben Tanzstudierende …
Gerhard Friedrich Grabbe stellt in seinem Buch "Leben am Parnass V - Rezensionen II" kulturelle Leistungen in musikalischer, filmischer und literarischer Form vor.
------------------------------Ästhetik ist das Erlebnis der Übereinstimmung von Form und Inhalt auf untadeligem Niveau. Ihre Aussagekraft wird getrübt, wenn dieser Balance der Kräfte zuwider gearbeitet wird. Die Rezension mischt sich ein, weil das Schweigen kein Mittel gegen disharmonisierende Weltsicht darstellt. Das Gute zu fördern und menschliche Lebensleistung zu würdigen, wo irgend …
… von cleaner, ätherischer Ölmalerei mit einer stark pastosen, konsequent synthetischen Ausarbeitung ist. Der Motiv-Dialog wird somit zu einem Material-Clash – womit Döring uns die ganze künstlerische Bandbreite und materielle Diversität von Öl vor Augen führt.
Auch leise Anleihen an die Ästhetik der 1980er Jahre sind bei „Superplus“ sichtbar. „Ich bin gerade dabei diese Ära wieder für mich zu entdecken. Die Neonfarben, die Einflüsse aus Pop, Wave und Punk: Das könnte eine neue Inspiration sein.“ sagt Jörg Döring.
Hauptinspiration aber sind und bleiben …
… laden ein zum sinnlichen Mitfühlen dieser überirdisch schönen Wesen. So mag es kaum wundern, dass bei dieser magischen Malerei schon der Dalai Lama oder Sharon Stone Auftragsarbeiten zum Wunsch hatten.
Die Skulpturen Curiás (* 1969 in Madrid) sind Werke ausgesprochener Ästhetik, die den Betrachter zutiefst berühren. Curiás Thema ist ausschließlich der Mensch, meist mit afrikanischer Physiognomie. Er arbeitet in Bronze, deren Oberfläche er intensiv bearbeitet, bis sie Geschichte erzählt, die er zum Teil mit Stein oder Holz kombiniert. Manches Mal …
… in ihren Werken widerspiegeln! Die demoskopische Entwicklung weist auf zukünftige Aussterben, insbesondere der deutschen Nation, hin. Es ist wie ein Menetekel: Die Vertotung und Amorphität unserer Außen- und Innenräume ist auf Menschenleere konzipiert. In einer kalten Stahl-Glas-Ästhetik, falls es die wirklich gibt und sie nicht nur eingebildet ist, stört nur der nicht kristalline Mensch als organisches, lebendiges Wesen. Apodiktisch wird jungen angehenden Architekten eingeredet, dass die kalten Lehren des langweiligen Bauhauses mit seinem beschränkten …
Keine Angst vor Baustaub, lautete die Devise für alle Kunstliebhaber am Samstagabend in Stuttgart. Denn wer im Rahmen der Langen Nacht der Museen die Ausstellung Kunst im Rohbau in der Tübinger Straße 67 besuchte, durfte tatsächlich 65 Exponate aus ganz unterschiedlichen Kunstrichtungen in einem abgesicherten Baustellenbereich des Projekts Stuttgart City-Puls erkunden.
"Die liebevoll gestaltete Kunst und die noch kalten Betonwände des Rohbaus ergeben eine sehr spannende Atmosphäre", erklärt Lilia Fuchs aus Ludwigsburg. Als eine von insgesam…
… marokkanischen Hafenstadt Essouira verarbeitet, durch deren Scheiben man weder hinein noch hinaus schauen kann, was zugleich die Situation der vom öffentlichen Leben ausgeschlossenen Frauen in Nordafrika aufzeigt.
Wolfgang Freitag ist ein politischer Kopf, aber kein politischer Künstler. Die Ästhetik seiner Bildsprache kennt keine platte Anklage. Sie ist vielmehr komplex, teils abstrakt, teils plakativ. Freitag vertraut als grafisch geschulter Maler auf die Wirkung von Linie und Farbfläche. Doch wer es will, kann darin fast immer die Kategorie der …
… als Verlautbarung gutachterlicher Urteile versteht, sondern großen sprachlichen Erfindungsreichtum entwickelt, um so den größtmöglichen Abstand zu der Vermarktungs- und Belobigungssprache zu finden, die den Kunstbetrieb häufig beherrscht. Ob Outsider-Kunst, die künstlerische Ästhetik von Protestbewegungen oder die klassische Auseinandersetzung mit Kunstinstitutionen – Scheller nutzt sein ungewöhnlich vielfältiges Forschungsinteresse, das auch Bodybuilding, Heavy Metal und Popkultur umfasst, um sich Klischees und Denkschablonen kenntnisreich und mit …
… gehen.
RWE zeichnet wieder als Hauptsponsor des Kammermusikfests - der Vertrag wurde bis 2019 verlängert –, um damit das kulturelle Highlight der Region zu unterstützen.
„Unser Jugendstilkraftwerk ist von außen wie von innen ein einzigartiges Ensemble aus Technik, Historie und Ästhetik. Im Jahr 1905 erbaut, stammt es aus der gleichen Zeit, auf der der Programmschwerpunkt der diesjährigen ,Spannungen‘ liegt. Hören und Sehen werden damit für die Besucher zu einem ganzheitlichen Genuss“, sagt Ludwig Kons, Leiter der Sparte Wasserkraftwerke der RWE …
Die literarische und kulturelle Landschaft der österreichischen Zwischenkriegszeit wird derzeit im Rahmen eines Projekts des Wissenschaftsfonds FWF untersucht. Die Ergebnisse werden in mehreren Buchpublikationen sowie auf einer Internet-Forschungsplattform einen umfassenden Zugang zu Themen und Kulturschaffenden der damaligen Zeit bieten.
Anschlussdebatte, Habsburgischer Mythos und Rotes Wien, Arthur Schnitzler und Robert Musil – die Kultur- und Literaturgeschichte der österreichischen Zwischenkriegszeit wurde oft genug auf wenige Themen un…
… Kraft betont bekannte und vermeintlich banale Motive
Die Ausstellung präsentiert seine Fotografien als Objekte der Kontemplation. Abstrakte Motive, die sich von ihrer Funktion der Information zunehmend lösen, beispielsweise bei Aufnahmen von Bäumen und Strukturen. Strenge Ästhetik, geometrische Perspektiven, dann widerum weiche, sinnliche Formensprache. Schönheit der Wirklichkeit. Landschaftsaufnahmen werden Bilder der eigenen inneren Landschaft.
Thiel bezeichnet seine Fotografien als „semiotisch“. Er folgt damit der Lehre von den Zeichen, die …
„Das Geheimnis der Kunst liegt darin, dass man nicht sucht, sondern findet“, wusste schon Pablo Picasso. Gesucht hatten seit Langem auch die Verantwortlichen der Norder Kunstschule - nach einem neuen Zuhause für die unerschöpfliche Kreativität ihrer Schülerinnen und Schüler. Auf dem Doornkaat-Gelände im Zentrum der Stadt sind sie fündig geworden: Im Rahmen einer gemeinsamen Begehung mit dem Vermieter, den Wirtschaftsbetrieben Norden, gewährten Vorstand und Geschäftsführung nun erste Einblicke in die neu gestalteten Räumlichkeiten.
Wo einst a…
… KPM WELT Die KPM Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin ist eine der ältesten Manufakturen Europas. Seit über 250 Jahren entstehen in der Berliner Manufaktur Porzellane in filigranster Handarbeit. In inter-nationalen Designsammlungen vertreten, begeistern sie durch zeitlose Ästhetik und höchste Quali-tät. Seit der Gründung der Manufaktur durch Friedrich den Großen steht das kobaltblaue Zepter als Markenzeichen für handgefertigten Luxus, stilbildendes Design und beständige Werte.
Mit dem historischen Ensemble aus Ofenhalle, Schlämmerei und ehemaliger …
… an primärer Stelle. Die inhaltliche Thematik wird unterstützt durch gestalterische und innovative Basiselemente der klassischen Fotografie zur Erarbeitung von stabilen Grundstrukturen. Eine zusätzliche optische Anhebung wird durch Lichtkonzeptionen geschaffen, um die konstruktive Ästhetik und Funktionalität von Objekten und Produktangeboten authentisch zu betonen. Als Fotograf liegt das Hauptmotiv in der Realisierung von Produktionen mit kundenspezifischem Abgleich in umfassender Kommunikation. So besteht der Anspruch fachgerechter Umsetzungen zur …
Vom 5. März bis zum 23. April präsentiert die Galerie Norbert Nieser unter dem Titel "+/-26°C" fotografische Erzählungen des Stuttgarter Künstlers Claus Rudolph. Mit einer Überschrift die Bandbreite der Gefühle dieser Bildwerke zu definieren, gelingt in diesen Zeichen wundersam, denn sowohl die Kälte der verschneiten Taiga, als auch die glühende Hitze der Sahara Ägyptens sind die Orte, welche die funkelnde Energie der Formen und Absichten in unwirklicher Schärfe widerspiegeln.
Ein bisschen Glamour und ein bisschen geziert, Illusionen von der…
Die Wände in der altehrwürdigen Rektoratsvilla der Hochschule Harz präsentieren aktuell die Werke eines ihrer Absolventen. Der Darlingeröder Tim Bruns stellt bereits zum zweiten Mal an seiner Alma Mater aus und präsentiert unter dem Titel „Schöne neue Welt – Überall nichts Heiliges“ einen ungewöhnlichen Blick auf globale Sehenswürdigkeiten und touristische Ikonen. Die Ausstellung ist noch bis Ende Februar 2016 montags bis freitags von 8 bis 18 Uhr zu sehen, der Eintritt ist frei.
Mithilfe einer speziellen Technik - dem Blending - verschmelze…
Er gehört zu den jüngsten Urban Art Künstlern Deutschlands – und zu den erfolgreichsten: Van Ray. Geprägt von der französischen Pochoir-Bewegung, die in den 1980er Jahren aufkam und das Genre der Street Art mitbegründete, avancierte der Rheinländer bereits in Jugendjahren zum viel beachteten Graffiti-Sprayer. Schon seine frühen Arbeiten und Tags zeichnen sich durch eine explizite Kritik an sozialen Missständen und am zeitgenössischen Way of Life aus, die er in eine betont hedonistische Motivsprache einzubetten versteht. Was seinen Arbeiten un…
… wie wir sehen und verstehen. Und siehe da, wir erkennen, dass unsere Art und Weise des Sehens von Bildern sich in keiner Weise von dem unterscheidet, wie wir die Welt im Allgemeinen betrachten.Welche Rolle spielt der Inhalt in einer solchen Welt der malerischen Ästhetik? Der Inhalt ist eine Parallelerscheinung, die viele Punkte und Momente aufweist, an denen sich die unterschiedlichen Systeme berühren und sich gegenseitig erklären. Es ist keinesfalls so, dass der Inhalt zur Ästhetik wird oder dass die Ästhetik der einzige Inhalt ist, aber beide laufen …
… Einzelausstellung von Esra Oezen Über die Einmaligkeit des Wiederholten möchte die CITY GALLERY einen Einblick in die Arbeitsweise der jungen Künstlerin geben. Esra Oezen ist für die meisten Besucher des Kunstverein Wolfsburg keine Unbekannte: 2012 war sie mit ihrer minimalistischen Ästhetik die Gewinnerin des arti, 2014 belegte sie in dem Wettbewerb den dritten Platz. Ihre Arbeiten referieren auf die technischen, formalen als auch inhaltlichen Zusammenhänge von Bild und Bildträger. Dabei interessiert sich Esra Oezen auch für die paradoxen Zusammenhänge von …
Premiere:
06.03.2016, 17.00 Uhr
Weitere Vorstellungen:
06.03.2016, 20.00 Uhr
07.03.2016, 20.00 Uhr
Ort:
RADIALSYSTEM V
Holzmarktstr. 33
10243 Berlin
Tickets:
18 Euro
14 Euro ermäßigt
Reservierung:
www.radialsystem.de
oder
030 288 788 588
oder
www.reservix.de
und an allen bekannten
Vorverkaufsstellen
Mit den Augen Mozart hören? Natürlich geht das! Denn für Tilman Hecker und Lynsey Peisinger liegen die ungebrochene Aktualität und Popularität des genialen Österreichers nicht in erster Linie in den apollinischen Melodien, sondern in der S…
… wünschen übrig lässt. Mit dem Titel "Untouchable" bringt dieser junge Künstler neue Maßstäbe ein, und gilt als erstes farbiges Kunstbuch in seiner Reihe. Mit außergewöhnlichen Konturen und Farbkombinationen wurden neue Formen und Figuren der Schönheit und Ästhetik geschaffen.
Der Künstler nennt diese neue Kunstform "Moderne europäische Hentai-Renaissance", eine Verschmelzung von japanischer Erotik und europäischer Eleganz. Sein Verständnis von japanischer Erotik erinnert an die pornographischen Zeichnungen aus Japan die auch als "Hentai" bekannt sind, …
… Werk traf den damaligen Zeitgeist, der geprägt war vom Trauma des Ersten Weltkrieges, Sigmund Freuds zunehmend populären Theorien der Psychoanalyse sowie dem Siegeszug des Kinos. Die Magdeburger Inszenierung nimmt die Nähe zum Film zum Anlass, die Geschichte optisch in eine Psychothriller-Ästhetik à la Hitchcock zu übertragen. »Die tote Stadt« zählte zu den meist aufgeführten Opern der 1920er Jahre – bis zu dem Verbot von Korngolds Werken durch die Nationalsozialisten. Während seines Exils in den USA wurde Korngold zum Begründer der sinfonischen …
Der Kunsthandel Dr. Wilfried Karger zeigt neben der ständigen Ausstellung figurativer Skulptur in seinem Showroom im stilwerk Berlin, Kantstraße 17, 10623 Berlin die Kabinettausstellung mit Arbeiten von Susanne Rast.
Die Vernissage ist am Donnerstag, dem 26. November 2015 um 19.00 Uhr.
Es spricht:
Dr. Katrin Arrieta, Kunsthistorikerin
Künstlerische Leitung des Kunstmuseums Ahrenshoop
Susanne Rast ist zur Vernissage anwesend.
Ausstellungsdauer ist vom 27. November 2015 bis 16. Januar 2016,
geöffnet: Dienstag bis Freitag 14 bis 19 Uhr, Sonna…
Mit der Ouvertüre zu "Der Freischütz" von Carl Maria von Weber, eine der bekanntesten deutschen Opern, leitet Ken-David Masur den Konzertabend ein. 1821 in Berlin uraufgeführt, steht sie am Beginn der großen Epoche der deutschen romantischen Oper des 19. Jahrhunderts. Die mystische Sphäre der Natur, das fröhliche Treiben der Jäger und die finstere Dämonie des deutschen Waldes werden in der Ouvertüre beschrieben und lassen sie zu gleichberechtigten Protagonisten der Oper werden. Carl Maria von Weber wurde neben Beethoven zur wichtigsten Verbin…