… zwei Jahren ab, um sich ausschließlich der freien Kunst zu widmen, er bildete sich als Autodidakt weiter durch intensive Konsultationen bei den Berliner Malern Harald Metzkes, Dieter Goltzsche, Lothar Böhme und Hans Vent. Geschult an der „reinen Ästhetik“ der Ostberliner Malerschule, die wiederum alles Agitatorische negierend sich orientierte an der Cezannschen Bildauffassung und daraus ihren stillen Protest gegen den sozialistischen Realismus entfaltete, begann Carsten Gille seine künstlerische Laufbahn.
In Dresden arbeitend und lebend, seit 1982 …
Diese Bilderschau zeigt Arbeiten der jungen und außergewöhnlich begabten Künstler, Carlo Deperu (29, Italien) und Ma Tianlin (24, China), in denen sie gesellschaftliche und persönliche Werte in Ost und West reflektieren.
Der aus Sardinien stammende Künstler, Carlo Deperu, kam nach erfolgreichem Studium an der namhaften Akademie der schönen Künste in Sassari 2010 nach Deutschland. Seitdem lebt und arbeitet er in Berlin.
In seinen Arbeiten verzichtet Deperu auf jedes ablenkende Beiwerk. Er positioniert sich künstlerisch in bewundernswerter Weis…
ERSTES FILM FETSIVAL IN KITZBÜHEL
Von 28. – 31. August 2013 veranstaltet die Stadt Kitzbühel eine regionale Kulturinitiative, die das österreichische Filmschaffen in den Vordergrund stellt. Hauptaugenmerk wird dabei auf den „Jungen Film“ gerichtet, der vor allem dem nationalen und internationalen Nachwuchs eine Plattform bieten soll.
DER AUSTRAGUNGSORT
Das Land Tirol und die Region Kitzbühel pflegen eine lange Tradition mit nationalen und internationalen Filmschaffenden. Nicht nur wegen seiner Landschaften, gilt die Region als ein immer wie…
Design macht sichtbar, deckt Hintergründe auf, macht die Vergangenheit lebendig und ist nicht teuer. Diese und andere grundlegende Gedanken zum Thema Design stehen im Fokus der Ausstellung "Von Äpfeln und Birnen. Best of HfK Design 2012", die derzeit im Bremer Wilhelm Wagenfeld Haus läuft. Mit rund 50 Exponaten präsentiert die Hochschule für Künste Bremen (HfK) in Kooperation mit der WfB / Wirtschaftsförderung Bremen zum zweiten Mal die besten Arbeiten aus den Studiengängen Integriertes Design und Digitale Medien.
Das Gezeigte reicht von Gru…
Eine Sammlung von Tabakpfeifen und ein Beet aus abgeschossenen Feuerwerkskörpern, die Bestandteile einer aufgelösten Autowerkstatt und die Stickbildervorlagen einer pleitegegangenen Fabrik – sie alle können zu künstlerischen Arbeiten werden. Die Teilnehmer der Ausstellung „Heb mich auf" bewahren das auf, was andere wegwerfen. Sie verwandeln diese Alltagsgegenstände in Kunst. Da darf auch Hans-Peter Feldmann als Pionier dieser ästhetischen Strategie nicht fehlen. Seine, in der Ausstellung vertretene, Arbeit „Alle Kleider einer Frau" gilt als I…
Berlin, November 2012.
Unter dem Titel 3 Formate zeigt die Galerie BLAUE STUNDE vom 15. November 2012 bis 10. Januar 2013 Arbeiten aus unterschiedlichen Disziplinen, die sich aus verschiedenen Perspektiven dem Thema Bewegung nähern. Abstrakte Kunst von Eeva Hauss, die bereits zum zweiten Mal in der Galerie Blaue Stunde vertreten ist, trifft auf Skulpturen Reinhard Haverkamps.
Für beide Künstler steht Bewegung im Mittelpunkt ihres Schaffens - eine Wesensverwandtschaft, die spürbar ist und den Gegenstand ihrer Werke unterstreicht.
EEVA HAUSS’…
… findet.“
Vorschneider ist vor allem in deutschen Filmen als Bildgestalter verantwortlich. Er arbeitete mit bedeutenden Autorenfilmern wie Rudolf Thome, Angela Schanelec und Thomas Arslan zusammen. Zudem war er an TV-Produktionen des Regisseurs Michael Kreihsl beteiligt. Mit seiner visuellen Ästhetik ist er ein Vorreiter der Berliner Schule. Für seine Arbeit in Benjamin Heisenbergs hoch gelobtem Drama „Der Räuber“ wurde er 2010 für den Deutschen Filmpreis, den Deutschen Kamerapreis und den Österreichischen Filmpreis nominiert. Auf der Berlinale 2011 …
… weltweit anerkannten Qualitätssigel gegangen. In einem mehrtägigen Evaluationsprozess hatte eine Jury aus 15 internationalen Fachgrößen Arbeiten ausgewählt, die mit ihrer hervorragenden Gestaltung überzeugten. Ganz gleich ob Anzeigenkampagne, Jahresbericht oder Interface Design – die prämierten Leistungen sprechen durch ihre Ästhetik, Originalität und Botschaft für sich selbst. 511-mal wurde der red dot für hohe, 63-mal der red dot: best of the best für höchste Designqualität vergeben.
Wer den red dot: grand prix mit nach Hause nehmen durfte, war bis …
„Spiel des Lichtes“ die Ausstellung der Bremer Malerin Petra Heitkötter ist bis zum 28.10.2012 in Galerie Tusculanum in Dötlingen zu sehen und wird danach bei boesner in Bremen gezeigt.Vom 2.11 – 30.11 kann man einen Querschnitt ihre Arbeiten aus 20 Jahren in dem schönen Galerieraum des Künstlerbedarf boesner betrachten. Zur Vernissage am Freitag , den 2.11 ab 19 Uhr verlängert boesner extra seine Öffnungszeiten bis 21.00.
Materialintensives Experimentieren und Forschen bestimmen die Arbeitsweise von Petra Heitkötter und führen sie immer wie…
… Manfred P. Kage in Deutschland etabliert. Mit modernsten Techniken dringt Kage in gänzlich neue Welten vor, die das Unvorstellbare auch für Laien vorstellbar macht und dabei gigantische Distanzen überbrückt. Er erreicht bei wissenschaftlichen Aufnahmen eine Ästhetik von ganz eigener Dimension.
Oliver Gerstenberger hat zur Ausstellung das Thema Bodyworks auserkoren. Bodyworks ist ein Fotoprojekt, klassische und moderne Kunst zu „vereinen“ und ihre vermeintlichen Gegensätzlichkeiten aufzuheben oder auch ein visuelles „Streitgespräch“ zu provozieren. …
Am kommenden Montag, 15.10.2012 beginnt um 19:00 Uhr die Vernissage der Foto-Ausstellung "Verfallsdatum" in der Berliner Literatur-Agentur "Huber & Oellingrath".
Der Fotograph Christoph Stöppler dokumentiert in seiner Fotoreihe „Verfallsdatum“ verlassene Baudenkmäler in der Umgebung von Berlin. Die zwischen 1870 und 1900 errichteten Gebäude bestechen neben ihrem morbiden Charme nicht nur durch kontrastreiche Farben und ein harmonisches nebeneinander von schwarz und weiß.
Die Montage dieser ästhetischen Entdeckungsreise durch Ruinen ist meh…
Aus Anlass des 5. Europäischen Monats der Fotografie präsentiert Das Verborgene Museum das Leben und Wirken der Fotografin, Galeristin und Sammlerin Anita Neugebauer. Zwischen dem 18. Oktober 2012 und dem 27. Januar 2013 werden Werke historischer und zeitgenössischer Fotografinnen und Fotografen zu sehen sein, die mit der Galeristin und untereinander einen thematischen bzw. ästhetischen Dialog aufnehmen: u.a. Robert Doisneau, Gisèle Freund, Ruth Mayerson Gilbert, Katrin Zickendraht, Ute Schendel, Claude Baechtold.
Mit ihrer Galerie "photo ar…
… und wie Film heute exzessiv sein kann oder ist. Wo er zum Beispiel inhaltliche und formale Grenzen überschreitet. Oder wie Regisseurinnen jenseits von Mainstream, Gewinnmaximierung und Selbstoptimierung ein Terrain verteidigen, das Raum lässt für die Ästhetik und Ausdrucksformen zeitgenössischer Bildkulturen.
Einreichfrist
Regisseurinnen, die auf inhaltlicher und / oder formaler Ebene Position zum Thema EXZESS beziehen, können ihre Arbeiten bis zum 30. November 2012 im Festivalbüro Dortmund einreichen. Die Bewerbungsunterlagen stehen auf der Festivalwebsite …
… Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Fotografie ausgezeichnet.
Mit modernsten Techniken dringt Kage in gänzlich neue Welten vor, die das Unvorstellbare auch für Laien vorstellbar macht und dabei gigantische Distanzen überbrückt. Er erreicht bei wissenschaftlichen Aufnahmen eine Ästhetik von ganz eigener Dimension.
Mikrofotografien sind vor allem Fotografien winzigster Objekte mit Mikroskopen. Diese Objekte können so klein sein, dass auf einen Bleistiftpunkt 50 bis 100 einzellige Lebewesen, wie etwa die Skelette von Radiolarien passen. Diese …
… ins Land des Riechens neu. Denn beide Seminarleiter haben unterschiedliche Ansätze.
Manasses Quelle der Kreation ist stets der Mensch und das Wissen um die Wirksamkeit der Düfte. So folgen seine Kreationen den Designansatz „Form folgt Funktion“ und transportieren über die Ästhetik hinaus physische oder mentale Wirkungen.
Yalcin Akpinar kennt die Ideen und Werkzeuge der modernen Parfumkomposition en Detail und die Geschichten, die ein Duft erzählen kann. Naturals und Chemikals modelliert er zu Träumen und Storys die sich in harmonischen Gegensätzen …
… Fotografie einsetzte, um ihre Auffassung von Moderne zu entwickeln.
Die Sammlung Bouqueret gilt als Kulturerbe von hohem Wert. Mit ihrer Schenkung an das Centre Georges Pompidou setzt sich die Marke Yves Rocher dafür ein, das französische Kulturerbe zu bewahren und allen einen Zugang zur Schönheit und Ästhetik zu eröffnen. Dadurch wird diese Sammlung von Fotografien für immer als Ganzes erhalten bleiben und sowohl der breiten Öffentlichkeit als auch dem Fachpublikum die Möglichkeit bieten, diese Künstler und ihre Werke zu entdecken und zu studieren.
… Ann Schubert aus Hamburg besticht durch Formklarheit; sie verarbeitet auch christliche Symbole. Das Label Doo zeigt Schmuck aus handgefertigtem Kunststoff für Leute mit Spaß an der Selbstinszenierung, dabei passend für jeden Anlass.
Zukunftsweisende Formensprache
Funktionale Ästhetik im Möbelbereich – innovativ, pragmatisch und clever umgesetzt – spiegelt sich in den präsentierten Produkten wider, die mit intelligenten, oft erweiterbaren Konstruktionen und konzeptstarken Materialien überzeugen. Das Hamburger Label pliet der Designer Dominik Lutz …
Der Frohmann Verlag ist das Nachfolgeprojekt von eriginals berlin, jetzt allein betrieben von Christiane Frohmann. Der Fokus ihrer verlegerischen Arbeit wird zukünftig auf neuen Literaturen und Schriften zur Ästhetik liegen. Es wird nicht mehr ausschließlich rein digitale Veröffentlichungen geben; die in 2012 erscheinenden Titel sind aber allesamt Eriginals (E-Book-Originalausgaben).
Christiane Frohmann:
Christiane Frohmann hat an der Freien Universität Berlin und der Yale University Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaftlerin, Philosophie …
… während der Messe ein gemeinsames Kunstwerk, das unter den Besuchern verlost wird.
Sony Animax
Anlässlich des 5-jährigen Jubiläums des Senders, kooperiert die URBAN ART FAIR 2012 mit ANIMAX und widmet sich mit einer speziellen Installation der Etam Cru aus Polen der Anime Ästhetik.
STROKE curated
Das Team der STROKE um Marco Schwalbe hat sich einmal mehr zur Aufgabe gemacht, den Ruf der URBAN ART FAIR als bedeutendstes junges Kunstevent Deutschlands zu untermauern. Parallel zu den über 30 ausstellenden Galerien und Künstlergruppen präsentieren die …
… in scharfe und verschwommene Partien. Jedoch ist kein Bild wie das andere. Manchmal setzt er gezielt einen Fokus und ein anderes Mal überlässt er es dem Betrachter, wohin er seine Aufmerksamkeit richtigen möchte.
Im Ganzen wirkt die Fotoreihe positiv und farbenfroh. Die Ästhetik des Alltäglichen, der grauen Stadt, ist verfremdet und abstrahiert durch bunte verwischte Farben. Es liegt an uns, wenn wir die Schönheit einer Stadt nicht sehen – die Dynamik, die Lebendigkeit und Energie einer Stadt im Zusammenspiel mit Architektur, Licht und Schatten. …
Der renommierte und 1920 in Trier geborene Guido Bidinger ist Künstler der neuen Kulturaktien-Edition der Kulturstiftung Trier. Vorstandsvorsitzender Harry Thiele hat am Donnerstag im Stadtmuseum Simeonstift die Jahresedition 2012 vorgestellt. Mit einer ungewöhnlichen Ansicht des Domfreihofs aus den 90er Jahren und einer Interpretation des mythologischen Themas mit Europa und Göttervater Zeus in Gestalt eines Stieres erweitert Bidinger die Sammlung der Kulturaktien durch zwei hochinteressante Motive.
Domfreihof mit „Geel Box“ – 50 Euro Kult…
[Kassel, artisan e. V.] Apfelbilder der Künstlerin Hanna Bräuning zeigt der sowohl kunst- als auch kulturinitiativ umtriebige Verein artisan e. V. in seiner zweiten Kunstausstellung in der artisanGalerie Achilles, die am 12.09.2012 um 19.00 Uhr von Brigitte Bergholter, Stadträtin der Stadt Kassel, eröffnet wird. Professor Christian Kopetzki stellt Künstlerin und „CHARAKTERE“ vor.
Bereits das zweite Mal bietet sich die Möglichkeit, ein kulinarisches Erlebnis mit einem künstlerischen Hochgenuss im traditionsreichen griechischen Restaurant Achi…
… Interview in 2010. Ein wahrer Kernsatz für das Verständnis seines künstlerischen Ansinnens. “Die Geschichte eines Objekts spielt für mich keine Rolle, ich sehe nur die Besonderheit ihrer Form. Ein Objekt interessiert mich nur seiner spezifischen Form und der darin liegenden Ästhetik wegen. Ich richte nicht über seinen Wert oder seine Funktion, ich beurteile in meiner Arbeit nicht die Beschaffenheit, die Hässlichkeit oder die Bedeutung, die dem Objekt zugeschrieben wird. Mich interessiert allein die Form. Ich möchte den Objekten keine neue Bedeutung …
Galerie Thomas Crämer präsentiert in Zusammenarbeit mit REH Kunst eine Gruppenausstellung mit Axel Anklam, Matthias Pabsch und Christopher Sage zur Berlin Art Week. Die Vernissage findet am 11. September 2012 ab 19 Uhr statt.
Die Architektur einer transportablen Raumerweiterungshalle aus der ehemaligen DDR bildet das ästhetische Gerüst für die Ausstellung. Ein vergangenes, nur noch rudimentär auffindbares, architektonisches Konzept führt einen ästhetischen und konzeptuellen Austausch mit den Arbeiten der Künstler. Vergangenheit und Gegenwar…
… oder Toleranz. In spätromischer Zeit wird nervus rerum anders verwendet, das Ideal wandelt sich zur Zweckorientierung, Geld wird zur allgemeinen Sinnebene der Phrase. Das Ideal wird so zum Zweck an sich, das erfolgreiche Leben im monetären Sinn. Gibt es eine Ästhetik der monetären Bereicherung, eine Ästethik der Neudefinierung des Begriffs Ideal? Die ausstellenden Künstler in nervus rerum. nähern sich mit ihren Arbeiten dieser Thematik an und geben in einem kreativen Prozess dem Betrachter die Möglichkeit, selbst Teil eines Dialogprozesses zu werden.
Malte …
… Fotografen und Künstler, insbesondere Hochzeitsfotografen, die im oberen Qualitätssegment positioniert sind und ihren Kunden hochwertige Fotobücher anbieten, beispielsweise als dauerhafte Erinnerung an den schönsten Tag ihres Lebens. Es ist bezüglich Qualität, Ästhetik, Anmutung und Haptik bisher einzigartig.
Qualitative Vorteile professioneller Fotobücher in deutscher Herstellung
Die professionellen, individuell gestalteten Fotobücher: FineArtbooks und Photobooks stammen aus deutscher Produktion. Sie sind qualitativ unerreicht und behaupten sich – …
… Leinwand oder in Acryl auf Acrylglasplatten gefertigt wurden präsentiert. Ebenso aus Acrylglas sind die soeben entstandenen Skulpturen aus tausenden von Einzelquadern.
Zur Einführung findet ein Gespräch mit Professor Hans-Dieter Huber, Professor für Kunsttheorie und Ästhetik an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart und dem zeitgleich ausstellenden Kieler Künstler René Schoemakers statt.
Vernissage: 16.09.2012, 11 - 15 Uhr
Ausstellungsdauer: 16.09. - 14.10.2012
Galerie Z im Kulturpark Berg, Teckstraße 66, 70190 Stuttgart
Geöffnet: …
Klischee und Realität – zum Herbstpublikationsprogramm 2012 der Galerie für Kulturkommunikation Rainer Strzolka
Die Galerie für Kulturkommunikation präsentiert in ihren Ausstellungskatalogen ein Konzept, welches die Frage erörtert, wie weit wir ein realistisches Bild von der Welt haben können. Diese Frage ist federführend bei der Bildauswahl der publizierten Bände. Die Vorstellungen, die wir von bereisten Orten haben, sind immer bildhafter Natur. Wir leben in einer Zeit, deren Realität durch fremd vermittelte Bilder bestimmt wird. Vielfach w…
Vom 07.09.-12.10.2012 präsentiert das Künstlerduo Peyrotau & Sediles (beide *1975, Barcelona und Zaragoza) die Fotoserie „Metus“ in 100 kubik - Raum für spanische Kunst .
Die Sensation des Sehens, die einen hohen ästhetischen Grad offenbart und ungeahnte Emotionen im Betrachter hervorruft, steht im Mittelpunkt ihrer Arbeiten. Sie verknüpfen ihre Intuition mit dem Blick des Betrachters, der herausgefordert wird, ein gefährliches Spiel einzugehen, um selbst Bestandteil des Werkes zu werden. Die beiden Künstler schaffen mit ihren Fotografien po…
Literatur-Salon Potsdamer Straße und Stadtteilverein Schöneberg laden ein:
»Christiane Carstens und das Medienzentrum Clip« mit Filmhighlights des Berliner Nachwuchsfestivals "REC for Kids"
Donnerstag · 16. August 2012 · 19 Uhr
PallasT · Pallasstraße 35, Ecke Potsdamer Straße
10781 Berlin
Filme und Gespräch mit
Christiane Carstens,
Margita Haberland,
Tobias Rahm,
Sibylle Nägele,
Joy Markert.
Eintritt frei!
Verkehrsverbindungen: U7 Kleistpark, Bus M48, M85, 106, 187, 204 Goebenstraße
Christiane Carstens und das Medienzentrum Clip
…
… präsentieren, aber keinen schweren Katalog daraus machen, den sich nicht jeder leisten kann.“ Fotografisch in Szene gesetzt hat die Skulpturen Horst Hamann, der durch seine vertikalen Stadtportraits von New York berühmt wurde.
Das innovative Magazin nimmt in seiner Gestaltung Szczesnys Ästhetik auf. Der besondere Prägelack auf dem Titel macht es sogar möglich, die raue Oberfläche der aus Stahl geschnittenen Skulpturen nachzuvollziehen. Zu beziehen ist das „art journal“ gegen eine Schutzgebühr von fünf Euro bei abcdruck, Telefon 06221 84460, E-Mail …
Unsere für die Staatsbibliothek zu Berlin entwickelte erfolgreiche App „Kulturschätze“ gibt es jetzt auch für das iPhone.
Ab sofort ist kein Tablet mehr nötig, um in den Genuss seltener Exponate aus den Sammlungen einer der größten Bibliotheken Deutschlands zu kommen. Ausgehend von Fotografien, die anlässlich des 350. Jubiläums der Staatsbibliothek zu Berlin entstanden sind, entdecken die User auf multimedialen Ebenen historische Dokumente und Exponate. Präsentiert werden diese von Persönlichkeiten aus Kultur, Wirtschaft und Politik. Darunte…
… präzise Alltagsbeobachtung, die Geschichte im Bild. Sie befinden sich im Spannungsfeld von spontaner Dokumentation und der jeweils individuellen künstlerischen Aussage.
Unsere Eckensteher sind „Müßiggänger, die an Ecken stehen“ und Klarheit und Übersicht dort suchen, wo andere vorbeihasten. Durch fotografische Ästhetik und Komposition unterscheiden sich ihre Bilder vom Schnappschuß. Wie der Prophet im eigenen Land halten uns die Stuttgarter StraßenfotografINNen den Spiegel vor und zeigen uns unseren Alltag – und was wir als normal empfinden – in einem …
… Unfassbarkeit und Unsichtbarkeit generiert. Sahar Zukerman will allerdings nicht einfach als politischer Kritiker verstanden werden. Vielmehr geht es ihm um eine Verbindung von verschiedenen Themen und Techniken. Dafür verknüpft er die Komposition und Bildsprache von klassischer Malerei mit der Ästhetik eines zeitgenössischen Kriegs- oder Krisenjournalismus.
Auch der 1985 in London geborene Sahar Zukerman, wuchs in Israel auf und studierte von 2007 bis 2008 an der Jerusalem Studio School. Von 2009 bis 2012 studierte er an der Universität der Künste …
… einem Sinn für bildästhetische Arrangements und einer vorgeblichen verführerischen Schönheit.
In vielen Arbeitsschritten am Computer erfahren die Ausgangsmotive eine vielfache digitale Überarbeitung und werden so stark abstrahiert, so dass deren ursprünglicher Inhalt hinter der Ästhetik zu verschwinden scheint. Bildteile werden nach und nach herausgelöst und durch kleinere und größere Farbflächen ersetzt. Lediglich die Umrisse der zentralen, ebenfalls in kleinste Farbsegmente unterteilten Figuren und Strukturen bleiben ansatzweise erkennbar. Der …
… bewerteten jede einzelne Arbeit der insgesamt 6.823 Einreichungen aus 43 Ländern – wie immer live und vor Ort in Essen. Dabei legten sie verschiedene Kriterien wie Wiedererkennungswert & gesellschaftliche Relevanz, zielgruppengerechte Ansprache oder Interface & Ästhetik zugrunde.
In diesem Jahr waren Riccardo Capuzzo (Manager/Director der Plattform Design42day) aus Italien, Lizá Defossez Ramalho (Dozentin an der Coimbra Universität & Director des Design-Studios R2) aus Portugal sowie Malgosia Pawlik-Leniarska (Managing Director bei …
… in seinem bisherigen Werdegang zu Gute kam. Fuentes Fuertes weiß, wie er das Holz behandeln muss, wie zusammensetzen und wie lackieren, um eine möglichst eindrucksvolle und resistente Oberfläche zu schaffen. Neben den manuellen Arbeiten drückt er sich durch eine aktuelle Ästhetik aus, die in der Skulptur neue Wege beschreiten.
Der Titel der Ausstellung „Stück für Stück“ beschreibt nicht nur die Philosophie des Künstlers, sondern auch seine künstlerische Vorgehensweise, bei der er für seine Skulpturen ein Fragment nach dem anderen zusammensetzt. …
Die Camerata Europaea (CE) veranstaltet in Kooperation mit dem "ABOUT: Kulturzentrum" in Athen einen internationalen Meisterkurs für Komposition. Der Komponist Minas Borboudakis, der in München arbeitet und lebt, lehrt die Meisterklassen für Komposition, deren Zielgruppe junge Komponist/-innen sind, die sich vor, während oder nach dem Studium befinden. Die Teilnehmer/-innen werden gebeten ihre eigenen Werke für Solo, Kammerorchester oder elektronischer Kombinationen vorzubereiten. Die Partituren und die Sound-Dateien (falls vorhanden) müssen …
… 1995-98 eine Folge von fünf schwarzweißen Porträts sowie ein wandgroßes Airbrush-Gemälde zu Mercedes-Benz Modellen erarbeitet hat. Die Werkgruppen von Longo und Warhol werden ergänzt von Skulpturen und Bildobjekten, deren lackglänzende Oberflächen an Design und Ästhetik des Automobils anknüpfen oder auf Signale und Graphik der automobilen Welt zurückgreifen (Flaig, Klasen, Miller, Szarek) sowie von Videoarbeiten mit Bezügen zu Motorsport, Großstadtverkehr und Autowerbung (Fleury, Mosher).
AUTO & KUNST
Die Ausstellung im Museum für historische …
»Am Anfang standen seine Begabung, seine Empathie und Kompetenz. Wir begegnen Jens-Peter Müllers professionellem Handeln mit hoher Wert-schätzung, kommentiert Horst Grenz, Leiter des Flensburger Instituts50plus die Pionierarbeit von Jens-Peter Müller«.
Acht Jahre hat Jens-Peter Müller als künstlerischer Leiter und Geschäfsführer das jährliche Festival folkBALTICA geprägt. Im Rahmen einer weiteren Professionalisierung des erfolgreichen Festivals steht jetzt ein Wechsel bevor. Die bisher in Personalunion wahrgenommenen Aufgaben werden geteilt…
Im Juli 2012 bereichern die Tones on the Stones erneut das Kulturprogramm am Lago Maggiore.
Großartige Künstler verschiedener Sparten agieren vor beeindruckend in Szene gesetzten Natur-Kulissen: das ist die vereinfachte Formel des Sommerfestivals Tones on the Stones am Lago Maggiore. In diesem Jahr wird die Veranstaltung bereits zum sechsten Mal auf die Beine gestellt, die drei Termine fallen auf den 07., 11. und 21. Juli 2012. Austragungsorte sind der Steinbruch in Verbania Fondotoce, die Burg in Arona und der Granitsteinbruch Sempione in V…
… -Opfer.
Musik und Getränke sind wie stets beim Katersalon thematisch abgestimmt.
Katerschönheitssalon im KaterHolzig
Mittwoch, 20. Juni 2012, 20:30-22:30 (Einlass 20 Uhr)
Eingang: Michaelkirchstrasse 22
10179 Berlin, Germany
Eintritt: 7 EUR
Anmeldung unter: http://www.facebook.com/events/201682536619122/
Christiane Frohmann ist Literaturwissenschaftlerin und Verlegerin (eriginals berlin). Diana Weis ist Kulturwissenschaftlerin und Dozentin für Ästhetik an der Universität Hamburg. Philipp Ekardt ist Literaturwissenschaftler und Dozent an der FU Berlin.
… in beeindruckender Weise, welche Rolle die Freie Theaterszene in Frankfurt spielt. Die vielen kleinen Privatbühnen schließen flexibel die Lücke zwischen dem Angebot der Bühnen unter städtischer Trägerschaft und den kulturellen Bedürfnissen der Bevölkerung, gleichgültig, welche Ästhetik gerade angesagt ist. Und diese Leistung wird unter nicht besonders rosigen finanziellen Rahmenbedingungen erbracht! Trotzdem neiden wir den städtischen Bühnen nicht, dass sie Hauptempfänger des Kulturetats der Stadt Frankfurt sind. Das ist den unterschiedlichen Produktionsbedingungen …
… „Sammlung“ als „Materialhalde“ oder noch bildlicher als „Bergwerk“, aus dem sie Arbeiten zutage fördert, mündet aber nicht in eine überbordende Unübersichtlichkeit, sondern wird höchst konzentriert und strukturiert ausgebreitet. Das Spielerische wie auch die Strenge von Göttlichers Ästhetik bilden zwei Pole einer enorm reizvollen Spannung. Dazu gehört auch das Dekonstruieren und Rearrangieren von Bildern und Selbtsbildnissen. Reduziert und minimalistisch muten viele ihrer Arbeiten an und gewinnen dadurch Tiefe und Leichtigkeit zugleich.
Ingrid Göttlicher …
… – als Wirkungsbereich und für Schälling | Enderle auch symbolischer Ort, an dem die Haltung sichtbar wird, wie der Mensch auf der Erde steht und wie er eingreift.
„Vom Stein her denken“ lautet der Leitspruch für die Skulpturen, Fotografien, Papierarbeiten und Videos, um der Herkunft und Ästhetik des Steins näherzukommen.
Die Ausstellung der Künstler Schälling | Enderle im ikob – Museum für Zeitgenössische Kunst, Rotenberg 12 B in Eupen, ist vom 10. Juni bis zum 19. August 2012 zu sehen. Das Museum ist täglich von 13 bis 17 Uhr geöffnet, nur montags …
Unter dem Titel "Das Bild als Speicher geträumter Sehnsüchte" zeigt die Galerie Norbert Nieser vom 23. Juni bis 8. September 2012 Fotografien von Claus Rudolph.
Claus Rudolph´s außergewöhnlichen und originellen Fotografien nehmen den Betrachter mit in eine Welt der Illusion, der Phantasie und der Träume und erzählen Geschichten von Liebe, Gefühlen, Tod und Trauer. Die fotografischen Inszenierungen von Claus Rudolph muten den Betrachter an wie gigantische Bühnenbilder oder opulente Filmszenen von Fellini oder Peter Greenaway, Kostüme und Req…
… GmbH in Plößberg hat das Natur-Festival, das vom 11. bis zum 20. Mai 2012 in Bochum stattfand, mit einer Naturalspende unterstützt, geliefert wurden dazu 40 Tonnen hochwertiger Kinder- und Spielsand.
Die Veranstaltung unter dem Motto n.a.t.u.r. - natürliche Ästhetik trifft urbanen Raum - transportierte bereits zum zweiten Mal das Thema nachhaltige, ökologische und natürliche Lebensführung. Zentraler Mittelpunkt beim Festival war die Rotunde, der ehemalige Katholikentagsbahnhof in Bochum. Partner des Festivals war u. a. das Bochumer Schauspielhaus, …
… ästhetisch und inhaltliche Brüche zwischen der gegenständlichen und ungegenständlichen Malerei über die Photographie bis hin zur Skulptur aus. Die Farben, Linien, Flächen, Formen, Licht und Schatten überlagern in ihrer Bildsprache die einzelnen Kunstgattungen der bildnerischen Ästhetik und modernen Medienkultur miteinander.
Es geht um die Positionen des Galerieprogramms der gegenständlichen Künstler der schönen Malerei: Heike Huismann, Gesine Imhof, Isabella Siller und Irene Messing. Auch die abstrakten Positionen sind aus einer gegenwartsbezogenen …
… Museums(er)leben eine hochkarätige Jury aus: „Ich bin froh, eine wirklich anerkannte Mischung aus Profis aller Art von Kunst für unseren Wettbewerb gewonnen zu haben.“ In der Jury saß zum einen die Hamburger Modedesignerin Julia Starp, die sich bestens mit der Ästhetik und der Kunst an sich auskennt. Sie macht „Kunst zum Anziehen“, wie die sympathische und erfolgreiche Geschäftsfrau selbst sagt. Mit ihrer innovativen, ökologisch korrekten Mode erobert sie die Laufstege dieser Welt und ist mittlerweile bereits ein fester Bestanteil der hochkarätigen …