Pressemitteilungen zu Malerei

… Sandhügel und Küstenstreifen. Ein Wissen, das über Wohl und Weh der dortigen Bewohner bestimmt und sich über die Generationen tief ins Bewusstsein der Menschen eingegraben hat. Am Leben erhalten wird dieses Wissen bei den Aborigines durch Tanz, Gesang und Malerei. Egal, ob mit Acryl auf Leinwand oder mit natürlichen Erdpigmenten zum Beispiel auf Rinde gearbeitet wird: die Spanne, dieses Wissen mitzuteilen, ist groß und die Ausdrucksformen so unterschiedlich wie die Menschen und ihre Lebensweisen selbst. Die Ausstellung der Galerie ARTKELCH ist …

Das traditionelle Handwerk im Gewerbehof Seelenbinderstrasse in Köpenick hat neue Nachbarn bekommen. In der ersten Etage der Hausnummer 141 wächst eine Gemeinschaft kreativer Mieter heran, die sich durch besondere Vielfalt auszeichnet. Fotografie, Malerei, Kunst am Bau, aber auch Vintage-Möbel und Wohnaccessoires sind die Tätigkeitsfelder der ersten Mieter Cross Space Studio, Andrea von Melms, Lutz Dransfeld und Berliner Landjungs. Weitere werden folgen und auch tageweise können sich Interessenten in die Ateliers mit Fabrikcharme einmieten. Am 10. …

… spürt man, wie der Stress des Alltags sich legt, wie man langsam zur Ruhe und zurück in die eigene Mitte kommt. Es war eine seelische Erschütterung, die Betina Knoch zum Malen brachte. Ganz unbedarft griff die Sonderpädagogin im Ruhestand zu Pastellkreiden und suchte in der Malerei Ruhe und Heilung - gleich einer Therapie. "Ich merkte schon sehr früh, dass es nicht nur das Malen war, das mir bei der Trauerbewältigung half. Bereits das Betrachten meiner Bilder schenkte mir Ruhe und entspannte mich völlig", erzählt Betina Knoch, die in den letzten …

… einer Gemeinschaftsausstellung mit dem Kieler Künstler Jan-Christof Klemmt in der IMMO-Galerie im Europahaus unter dem Titel „Farbwelten-Partie“ zu sehen. Dieser unterstreicht trotz der sehr unterschiedlichen Werkprozesse beider Künstler den vordergründigen gemeinsamen Aspekt in der Malerei. Dorawa zeigt neben ihren zahlreichen Frauenportraits auch einige Gebäudethemen aus der Wahlheimat Hamburg und ihrer Geburtsstadt Dresden. Meist sind die Bilder in mehrschichtiger Acrylmalerei entstanden und spiegeln mit dynamischer Energie und Heiterkeit etwas …

… von der realistischen Darstellung abzukehren und den Malprozess als besondere Handlung sichtbar zu machen, war eine der wichtigen Bestrebungen der Kunst des 20. Jahrhunderts. Mit dem Hype um die Minimal Art in den letzten Jahren haben sich die Versuche, Malerei in seinen Mitteln zu beschränken und als Resultat eines chemisch-physikalischen Prozesses zu begreifen, verstärkt. Die verschiedenen Möglichkeiten des Anstrichs, von Malgründen oder Pigmenten rückt in den Mittelpunkt. Dabei gibt es auch in der gegenständlichen Malerei Werke, die in ihrer …

Figures in a Landscape ist eine Meditation über lebendige Malerei und bewegte Skulpturen, ein Dialog zwischen bildender Kunst und Tanz, zwischen europäischer und chinesischer Kultur. Wo ist die Verbindung? Wie kann diese Kommunikation entstehen? Ausgangspunkt waren die Kostümentwürfe des britischen bildenden Künstlers Jonathan Baldock, inspiriert durch so verschiedene Bezüge und Einflüsse wie mittelalterliche Mönchskutten, chinesische Opernkostüme oder die Abstraktion der europäischen Moderne. Baldock: „Meine Praxis bezieht sich ständig auf die …

Die Berliner Künstlerinnengruppe 'Die Saat' präsentiert in der Lite Haus Galerie ihre Auftaktausstellung 'durch Gärung veredelt'. Vier gereifte Künstlerinnen bilden die Pole, die ihr eklektisches Schaffen im Raum positionieren. Es gärt eine provokante und vielseitige Maische aus Malerei, Grafik, Installation und Objektkunst. Bringen Sie Bargeld mit, die Kunstwerke sind käuflich! http://www.lite-haus.net/etbk-february-2018

… – 04.03.2018 Eröffnung am Freitag, den 26.01.2018 um 20.00 Uhr FARBE.LICHT.RAUM erscheint wie eine untrennbare Trinität. Zumindest, wenn wir uns bezüglich der fünf Sinne, die uns zur Wahrnehmung der Welt zur Verfügung stehen, auf das Sehen konzentrieren. Die Ausstellung FARBE.LICHT.RAUM vereint Malerei nicht nur in Form des klassischen Tafelbildes. Sie tritt auch in strengem schwarz-weiß auf, und Farbe ist auch auf anderen Trägermaterialien zu finden. Flach, und auf den ersten Blick an das Tafelbild angelehnt, zeigt sich zum Beispiel eine besondere …

… Vergangenheit in seine Werke mit ein.“ Der Absolvent der Akademie der Bildenden Künste Sarajevo trägt die Farbe in zahlreichen Schichten auf Holzplatten auf, um sie dann in mehreren Arbeitsgängen wieder abzuschleifen. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Malerei und Bildhauerei. In Verbindung mit der geschriebene Linie, mit kalligrafischen Schwüngen und eingearbeiteten Buntstiften bilden die durch den Prozess der Farbabnahme entstehenden kristallinen Strukturen und Linien eine Art informellen Farbraum mit Erinnerungsspuren und neu eingesetzten Fährten. …

… B. Eldae Vernissage: Donnerstag, 1. Februar 2018 ab 19.00 Uhr mit Auftritt des Syrischen Friedenschors zur Eröffnung Ausstellungsdauer: 1.2.2018 – 18.2.2018 Mohr-Villa, Kaminzimmer Schon als Kind wusste Mohammad B. Eldae sich mithilfe der Sprache der Kunst auszudrücken. Er widmete sich der Malerei. Doch im Alter von 16 Jahren schickten ihn die Eltern mit seinem jüngeren Bruder Nour auf die Reise von Syrien nach Deutschland. Eine Reise, die 2015 begann und über die sogenannte Balkanroute führte. Reise nach Deutschland „Im Mittelmeer wäre Mohammad …

EVA & ADELE – L’AMOUR DU RISQUE präsentiert in einer retrospektiven Gesamtinstallation Werke des Künstlerpaares aus den letzten 25 Jahren und erläutert die konzeptuelle Haltung, sowie ihre Bildwelten. Unterschiedlichste Medien wie Zeichnungen, Malerei, Fotografie, Video und Skulptur aus den wichtigsten Werkgruppen, sowie selbstentworfene Kostüme und Kostümpläne, verdeutlichen ihre radikal Grenzen überschreitende, hoch differenziert ausgearbeitete künstlerische Existenz. In dieser leben sie selbst ihren Alltag als permanente Performance, die …

… großformatigen Bildtafeln und Objekten spielen Licht und Farben mit ihrer fluoreszierenden Leuchtkraft eine zentrale ästhetische Rolle. Die Künstlerin erzielt die kaleidoskopisch funkelnde und gleißende Wirkung ihrer Werke, in dem sie traditionelle Medien wie Zeichnung, Malerei und Fotographie mit digitalen Verfahren mixt. Stilistisch verknüpft sie Elemente aus Impressionismus, Kubismus, Surrealismus und Op-Art zu ornamentalen Lichtcollagen von facettenreicher Schönheit und kenntnisreicher Symbolik. Tan beschreibt ihre Werke als „visuelle Symphonien mit …

… Ausstellung „Sedimente“ des 2010 verstorbenen Künstlers Bernd Wolf. Wir laden Kunstinteressierte herzlich ein, zusammen mit der Nachlassverwalterin Coco Gediehn an der Finissage teilzunehmen. Dazu mehr auf https://maia-zinc.com/de/finissage-zu-bernd-wolf-sedimente-am-11-januar-2018 Mit seiner perfektionierten händischen Malerei gehört der ehemalige Städel-Absolvent Bernd Wolf auch heute noch zu den wichtigen Vertretern des späten deutschen Expressionismus. Seine großformatigen Werke entstanden in einem Akt der Malerei, wobei er seine Farbmixtur …

… alle schätzen die quasi handgreiflich archaische Form des Malaktes vereint im Wunsch nach größerer Unmittelbarkeit im Schaffensprozess. Nun auch Ottmar Hörl. Entstanden sind zwei Werkgruppen: „Blutrausch“ und „Naturschauspiel“, die sozusagen im beidhändigen Zehnfingersystem entstanden sind - Fingermalerei 10.0 möchte man sagen. Indem er vorab die gewählten Farben schichtweise auf den Malgrund aufträgt, werden Farbe und Leinwand zum Eigenwert und der eigentliche Malprozesses wird von Ottmar Hörl bewusst auf ein enges Zeitfenster verdichtet. Sein System …

… die Künstlerinnen und Künstler: DAISY GOLD, Grafikdesignerin, Illustratorin und Malerin aus München. Sie studierte an der Grafischen Akademie in München und arbeitet jahrelang als Illustratorin und Grafikerin. Seit 2011 als bildende Künstlerin im Bereich Ölmalerei tätig. Ihre Bilderzyklen sind vielseitig, phantastisch und wandelbar. (daisygold.at) MOMO HÖFLINGER, Fotografin und Malerin aus Wien. Seit frühester Jugend intensive Beschäftigung und experimentelle Auseinandersetzung mit den beiden Kunstformen Malerei und Fotografie. Ihr Focus liegt …

… Galerie und in den Chemnitzer Stadtraum hinaus leuchten zu lassen. Den Besucher erwartet aufgeraumte und chaotische Abstraktion in schlichtem Schwarz und in berstenden Farben. Fotografie und Performance, also Zeit in Stillstand und Bewegung. Multimediale Installation und klassische Malerei in Ol. Zu sehen sind Arbeiten von Christian Awe (Berlin), Michael Goller (Chemnitz), Jeppe Lauge (Amsterdam), Volker Leonhardt (Berlin), Heidi Morgenstern (Dresden), Sali Muller (Luxemburg), Andre Wagner (Berlin) und Jan Wawrzyniak (Berlin). Am 13.1.2018 um 19 Uhr …

… einer Fachjury ausgewählt. In schlüssigen Kategorien decken sie das gesamte Spektrum von der klassischen Kunst bis hin zu informellen Abstraktion und Konkreter Kunst ab. Die Reise durch die historische Kunstentwicklung erlaubt dem Publikum, durch Landschaften, Portraits, Genremalerei und Stillleben zu wandeln, bevor es in die Welten von Symbolismus, Surrealismus eintaucht und schliesslich über Abstrahiertes zu Abstraktem gelangt. Der Besucher des Grand Salons begibt sich auf eine künstlerische Zeitreise zwischen Traditionen und Innovationen und kann …

Thangkas sind tibetisch-buddhistische Rollbilder, die auf Baumwolle oder Seide gemalt sind. ------------------------------ Thangka Malerei, ein traditionell tibetischer Malstil, war kürzlich in den chinesischen Nachrichten, als Künstler/innen und Unternehmer/innen aus ganz China sich im Shanghaier Großbezirk Jinze am 16. und 17. Dezember trafen um an der Feier der ersten Abschlußklasse von dem Rangtang Jonang Intangible Cultural Heritage Center beizuwohnen. Sechzig Studenten aus Rangtang haben acht Jahre lang die Techniken der Thangka Malerei studiert …

… Ruppiner Seenland. Hier verbrachte der Preußenkönig Friedrich der Große die „glücklichste Zeit“ seines Lebens, wie er später sagte. Im Jahr 1734, als er noch Kronprinz war, schenkte ihm sein Vater die stattliche Anlage. Er ließ Fenster vergrößern, Wendeltreppen erweitern, Malereien, Stuck und Pomp anbringen. Der damals moderne Stil in Rheinsberg war später Vorbild für Schloss Sanssouci in Potsdam. Mit Dichtern, Musikern und Malern feierte Friedrich hier rauschende Feste. Auch fast 200 Jahre später hatte Rheinsberg nichts von seiner Anziehungskraft …

… Welt auf der Netzhaut entsteht, im Gehirn sollen Sehimpulse: wertvolle und verwertbare Informationen, gefühlsausbrechende Informationen, räumliche Wahrnehmungen und Farbimpulse zur Motivation der Lebensfreude schaffen, bewirken und erzeugen“, so Barbara Rauschenbach. Collagen und Malerei finden sich auch in ihrem Buch „individuart sehimpulse“, Manuela Kinzel Verlag. Einer herzlichen Begrüßung durch Ortsvorsteherin Ingrid Pollauf folgte eine Einführung von Ministerialrat Werner Heindl, Ehrenmitglied des Künstlerbundes Klosterneuburg. Er stellte die …

… ansprechenden Buch zusammen, um seine persönliche Meinung über die gedankliche Verbindung zwischen Menschen und ihrem Schöpfer vorzustellen. Er betont, dass er keine ultimative Wahrheit gefunden hat, da die Frage nach dieser Wahrheit im Leben der meisten Menschen unbeantwortet bleibt.Malerei und Worte verbinden sich in "Des Menschen Weg" von Werner Pütz zu einem philosophischen, nachdenklichen Gesamtwerk, das Menschen, die sich selbst Gedanken über Gott und dessen Verbindung zu Menschen machen, ansprechen wird. Auf den Buchseiten lädt der Autor zum …

… zu rücken. Jerome Rizzton, geboren 1961 - im Zeitalter des politischen und kulturellen Wandels - beschäftigte sich schon früh mit kreativen Arbeiten. Seine Arbeiten sind bisher überwiegend in New York bekannt. Das künstlerische Spektrum erstreckt sich über die Malerei bis hin zur Fertigung von Skulpturen, Plastiken und Installationen. Ein einheitlicher Stil ist in Rizztons Arbeiten nicht ausschließlich zu finden, da das Potpourri seiner künstlerischen Werke ausschließlich mit Inspiration, Zeitgeschehen und -geist verbunden ist. Rizztons ohne …

… "Mieter des Mythos" präsentieren zu können, in der neue Bilder von Nina Fandler und Eckart Roese gegenübergestellt werden. Gemeinsam ist den beiden Düsseldorfer Künstlern, dass sie zu den gegenständlichen und gleichzeitig konzeptuellen Malern ihrer Generation zählen, deren Kunst die Malerei nutzt, um mit ihr neben malerischen Fragestellungen auch solche zu untersuchen, die nicht im Bereich der “reinen“ Malerei angesiedelt sind. Ihre Malerei macht sichtbar, was andere nicht sehen oder zu sehen gewillt sind. So beschäftigen sich beide Maler etwa …

… im Rahmen einer Einzelpräsentation zeigen zu können. Eine Ausstellung, inszeniert als Spurensuche. Zwei aktuelle Werkgruppen des Künstlers treten hier miteinander in Dialog, ergänzen und widersprechen sich. Farbintensive Interieurs erinnern an die Emanzipation der Malerei von der Obrigkeit der illusionistischen Darstellung. Dynamische Spannung, abstrahierte Perspektiven und überzeichnete bis invertierte Farbigkeit verweisen auf eine facettenreiche Ahnengalerie, unter ihnen die Fauvisten, Expressionisten, Kubisten. Tino Geiss geht jedoch weiter, …

… Wachstum, ebenfalls Prozessen der Optimierung, zuwenden. Seine Werke bearbeiten die Verteilungsmechanismen und die damit verbundenen Produktions- und Vermarktungsstrategien von Kunstwerken. In den letzten sechs Jahren hat er die inflationäre Rolle von Kunstwerken (im speziellen von Malerei) im Rahmen marktstrategischer Verkaufsmodelle analysiert und in dessen Folge auch imitiert. Gezwungen durch den ständigen Druck nach künstlerischer Kreation hat Lund seine Produktionsprozesse immer mehr verfeinert, indem er sie unter anderem an eigens geschriebene …

… schaffen. Die angedeutete Wiese bzw. Baumbewuchs z.B. im unteren Bereich von „Zentrale“ taucht in eindeutiger, starker aber nicht greller Farbigkeit auf, konterkariert und harmonisiert zugleich mit der Farbigkeit des Gebäudes. Völlig im Bereich der Abstraktion und der freien Sfumato-Malerei bewegt sich hingegen die Wolke im oberen Drittel des Bildes. Sind es natürliche Wolken, die sozusagen zwischen dem Wolkenkratzer hängen, oder Rauchwolken eines Brandes oder Industriewolken? Unabhängig wie der Rauch interpretiert wird, die Wolke ist der abstrakte …

… und Herausgeber sowie der Redaktionsausschuss sollen international besetzt werden. In der ersten Ausgabe von „Die Bibel in der Kunst“ geht es um die ganz unterschiedliche Aufnahme Salomos in der Welt der Kultur, so zum Beispiel in der traditionellen islamischen und orientalischen Malerei, in der Literatur des Mittelalters und in kritischen, ironischen und komischen Darstellungen in der modernen Lyrik. Auch Salomo in Filmen wie „Salomon und Sheba“ von 1959 ist ein Thema. Die Aufsätze entstammen der Fachtagung „Salomo in Barock und Moderne“, die …

… und dynamischen Charakter von Bacons Figuren auf, so liegen seine Rückbezüge zu Pollock auf dessen Unmittelbarkeit und Radikalität. Zudem waren Pollocks und Bacons Werke auch Ausdruck ihres Kampfes mit den eigenen inneren Dämonen – ein Aspekt, der ebenso für Ginards Malerei von großer Relevanz ist. „Malen ist rein formal ein handwerklicher und physischer Prozess, aber der Ursprung jedes künstlerischen Impulses liegt im Inneren. Von daher hat die Malerei immer etwas sehr Originäres, Intimes und Verletzliches.“, sagt Ginard. „SALVA“ verrät uns somit …

… Erdiç Illustratorin: Renate Becker Format: Hardcover Verlag: Karina Verlag Seitenanzahl: 140 Auflage: 1 (2017) Sprache: Deutsch ISBN: 978-3961112760 Altersempfehlung: ab 5 Jahre Über die Autorin Christine Erdiç: Christine Erdiç wurde 1961 in Deutschland geboren. Sie interessierte sich von frühester Kindheit an für Literatur und Malerei und verfasste schon damals oft kleine Geschichten und Gedichte, die sie jedoch nie veröffentlichte. Nach dem Abitur war sie in unterschiedlichen Bereichen tätig und reiste viel. Seit 1986 ist sie verheiratet, hat zwei Töchter …

Heidrun Busch lebt seit ihrer frühen Kindheit in der Nibelungenstadt Worms. Schon als Kind entdeckte sie ihre Liebe zur Malerei. Kaum ein Tag verging ohne ihre Lieblingsbeschäftigung. In intensivem Selbststudium unterstützt durch die Lehrmeister Agathe Sander und Roland Urban erlernte Heidrun Busch ihre bevorzugte Technik - die Ölmalerei. Sie malte zunächst im Stil der Alten Meister, die die Farben lasierend, d.h. in dünnen Schichten auftrugen. Das Künstlerportrait von Heidrun Busch finden Sie unter: http://crelala.de/de/info/Heidrun-Busch.html Die …

… den 1980er-Jahren gehörte er der österreichischen Künstlergruppe der „Neuen Wilden“ an, deren großformatige Bilder sich durch eine individuell gestische und trotzig-abstrakte Malweise in überschwänglicher Farbigkeit auszeichnen. Scheibl zeigte schon ab Mitte der 80er Jahre Tendenzen zur monochromen Malerei und hob sich damit von den anderen Vertretern der „Neuen Wilden“ ab. Scheibl nahm in den 1980er-Jahren an der Biennale in Venedig und in São Paulo teil. Anschließend folgten zahlreiche Ausstellungen in namhaften öffentlichen und privaten Institutionen …

… Direktor des Rautenstrauch-Joest-Museums. „Die Ausstellung greift unseren kulturvergleichenden Ansatz auf und stellt auf spannende Weise die Werke der beiden Kunstzentren einander gegenüber.“ Die Ursprünge der als „Aboriginal Art“ bezeichneten Kunst liegen in der Sand-, Körper- und Felsenmalerei. Sie gilt als die älteste kontinuierliche Kunsttradition der Welt. Seit den 1990er Jahren interessiert sich zunehmend auch der internationale Kunstmarkt für die Werke der Aborigines, deren Sammlerwert spätestens seit der dOCUMENTA (13) auch hierzulande kein …

… kein Geheimnis. Mynewart schafft es dennoch Kunst zu einem erschwinglichen Preis anzubieten. Die Galerie bedient sich einem einfachen Onlineshopsystem, das hohe Personal- oder Lagerkosten spart. Auf diese Weise ist für jeden Geldbeutel etwas dabei. Die Qualität der Malereien ist jedoch kein Kompromis. Alle Gemälde auf Mynewart.de werden von ausländischen Künstlern gemalt, die alle über Abschlüsse und Kunsthochschulen in allerherren Länder verfügen. Viele betreiben sogar eigene Galerien und weisen langjährige Erfahrung auf. Die abstrakte Kunst …

… Mobiles von Thomas M. Freund sind handwerklich anspruchsvoll und inhaltlich fundiert. Seine Werke sind Abbilder erreichbarer Gleichgewichte und darauf angelegt, ihre Geheimnisse erst im Laufe der Zeit zu enthüllen. Angela Cremer untersucht in ihrer Arbeit die Bedeutung der Malerei an sich und in ihrem zeitgenössischen Kontext. Fragestellungen zur Balance zwischen Oberfläche, Material und Motiv interessieren sie dabei genauso, wie die Möglichkeit, Malerei jenseits von Sprache zu rezipieren. Sie hinterfragt die Grenzen der Malerei, versucht, diese …

… verstarkt. Schnell fuhlt man sich als Betrachter mehr in als vor den Gemalden und unterwirft sich dem Strudel der verschiedenen Perspektiven. Uberlagerungen von Farbbahnen fuhren dabei immer wieder in vermeintliche Sackgassen, doch der Kunstler offnet hier geschickt, und in seiner Malerei virtuos, sogleich ein Schlupfloch in eine nachste Dimension. So geht die Fahrt rasant weiter in eine Welt der Moglichkeiten und Illusionen, die fur einen Augenblick ganz real erscheint. (...) Ab van Hanegem kreiert in seinen jungsten Gemalden einen Virtual Space, …

… Farbsprache geschuldet. Sowie einer nahezu ätherischen Aura, wo die Maschinenkonstrukte in ihrer so kleinteiligen wie graziösen Ästhetisierung jegliche Einschüchterung oder Bedrohlichkeit missen lassen. Stilistisch bleibt Burkards Werk einzigartig: Wenngleich er Anleihen bei informeller Malerei, klassischer Porträtkunst und Surrealismus nimmt und innerhalb jeder einzelnen Arbeit zwischen Figürlichkeit und Abstraktion wandelt, ist sein Stil genausowenig kategorisierbar wie es Mensch/Tier und Maschine sind. Was nur konsequent ist. Am ehesten formiert …

… Ivica Matijevic und Vania Petkova, neuen Arbeiten der drei Nachwuchskünstler Felix Schröder, Han Shen und Caroline Steinke gegenübergestellt werden. Gemeinsam ist den fünf Positionen die zeichenhafte und gestische Bildsprache. Die Arbeiten von Ivica Matijevic bewegen sich zwischen Malerei und Bildhauerei. In zahlreichen Schichten trägt der Absolvent der Akademie der Bildenden Künste Sarajevo die Farbe auf Holzplatten auf, um sie dann in mehreren Arbeitsgängen wieder abzuschleifen. In Verbindung mit der geschriebenen Linie, mit kalligrafischen Schwüngen …

… Künstler zeigen vom 20. Oktober bis 12. November ihre Arbeiten im MEINBLAU Projektraum in Berlin. Alle Künstler sind in Spanien als Vertreter der spanischen post-konzeptuellen Figuration bzw. deren Umfeld bekannt und haben wesentlich dazu beigetragen, die figurative Malerei in den letzten vier Jahrzehnten zu erneuern. In ihren hier ausgestellten Werken verwenden sie Architektur und Raumgeometrie als strukturellen Mittelpunkt: sei es als Hauptmotiv, Hintergrund, Rahmen oder als symbolisches Element. Gemalte Architekturen wird hauptsächlich Malerei aber …

… Kindern" sagt Miriam Frey. Für jugendliche Mädchen und Jungen bietet Miriam Frey in ihren „KunstART-Kursen“ die Möglichkeit ihre eigene Art des künstlerischen Schaffens zu finden, zu erkunden oder zu vertiefen. Sei es mit Actionpainting, Streetart, naturalistischen Zeichnungen oder abstrakter Malerei. "Bei „KunstART“ kommt es nicht auf die Stilrichtung an, es geht darum den eigenen Ausdruck zu finden und daran mit Spaß und Begeisterung zu arbeiten" erklärt die Kunstpädagogin. Die Atmosphäre im Atelier Freyraum ist sehr gemütlich. Im Obergeschoss …

… Innovative Galerien, Kunstprojekte und Künstler aus aller Welt präsentieren vom 27. bis 29. Oktober in fünf Hallen 5, 6, 8, 12 und 35 (SANAA-Gebäude) auf dem UNESCO-Welterbe Zollverein in Essen zeitgenössische Kunst aller Disziplinen – ob Malerei, Skulptur, Fotografie, Installationen oder Video- und Performancekunst. Die innovative Kunstmesse und Verkaufsschau wendet sich an ein junges, kunstinteressiertes Publikum genauso wie an den angehenden oder bereits erfahrenen Kunstsammler und präsentiert Kunst, die überraschend, unverwechselbar und auch …

… nächste Generation weitergaben, hatte Reimund Kasper als Student mit dem Künstler und Lehrer Emil Berd Hartwig. Hartwig war der einzige deutsche Meisterschüler von Paul Klee. Durch seine besondere Nähe zu Hartwig bekam Kasper den Geruch dieser Zeit hautnah mit. Die Auffassung seiner heutigen Malerei basiert zum Teil aus dieser Zeit. Auch er ist dem Denken und fühlen des Bauhauses sehr nah. „Wenn ich male, dann arbeite ich wie ein Getriebener und gehe gnadenlos mit Materialien und tiefgründig mit den Themen um. Das jeweils nächste Bild ist für mich …

… zum ersten Mal im Schloss Wiltz eine Auswahl ihrer Gemälde zeigt. Es gelingt ihr damit, Gefühle zu personalisieren, ja sich selbst zum Leuchten zu bringen, aus der Seele, aus dem „forum internum“ kommend, das sie externalisiert und dem sie mit ihrer Malerei ein eigenes Schaufenster gibt, in das der Beobachter blicken darf. „Ganz schön bunt“ – ein Sammelsurium, ein Bündel von „ganz Schönem“? Keineswegs. Kerstin Reuter fährt malerisch wie semantisch in abgestimmter Harmo- nie. Zwar erscheint menschliches Sein und Scheinen in der Vielseitigkeit der …

… im Fokus. In fiktiven Zeitungsmeldungen wird von ihren Schicksalen berichtet; man erfährt, warum Romeo nicht ohne Julia sein konnte, Tristan nicht ohne Isolde oder Werther nicht ohne Lotte. Dazu gibt es ausgewählte Malerei- und Rahmenmotive aus der Belle Époque. "Die schönsten Liebestode" wurde auf der internationalen Kalenderschau in Stuttgart mit einer Nominierung geehrt. Beide Kunstkalender sind geeignet, das alljährliche Kalenderangebot zu bereichern. ------------------------------ Pressekontakt: Tanja Stern Frau Tanja Stern Asternring …

Jörg Ernert Stage Door Galerie Rothamel Frankfurt 28. Oktober – 22. Dezember 2017 Zur Eröffnung mit dem Kunstler am Freitag, 27. Oktober um 19 Uhr laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein! Es spricht Annette Schröter, Professorin für Malerei an der HGB Leipzig. "Im Januar 2016 begann ich, mich mit den Bühnen des Leipziger Opernhauses zeichnerisch auseinanderzusetzen. Die gewaltigen Dimensionen wirken einschüchternd, fensterlose Hallen, die vom Kunstlicht beatmet werden. Die Wandelbarkeit dieses Ortes interessiert mich. Es sind nicht nur die …

… der Kunstverein Ibbenbüren in einer Ausstellung, die am 29.9. eröffnet wurde und noch bis zum 22.10. besucht werden kann. Gezeigt werden Unikate und Editionen der beiden Künstler, deren Kernkompetenz auf den Feldern der Rockmusik bzw. der Komik liegen, deren Malerei aber inzwischen fester Bestandteil des Gesamtkunstwerkes Udo Lindenberg bzw. Otto Waalkes sind. Dem Udo-Fan werden darüberhinaus noch Besonderheiten geboten wie eine Dokumentation über "Die 10 Gebote", die Udo in den Anfängen seiner Malerei gestaltet hatte und eigentlich dem Papst zeigen …

… Kulturwissenschaften an der Hochschule der Künste und Biologie an der Freien Universität Berlin, als Aufbaustudium noch Darstellendes Spiel. Diese Fächer unterrichtet sie auch an einer Schule in Brandenburg. Sie hat seit vielen Jahren in diversen Ausstellungen ihre Grafiken und Malereien gezeigt. Seit 2013 schreibt sie zoologische Gedichte, die sie spielerisch zu ihren Naturstudien im Skizzenbuch ersann, heute ist die Reihenfolge umgekehrt. Sie trägt diese auf Lesebühnen, in Lesesalons und in Museen vor. 2015 erschien bei Periplaneta ihr Biopoesie-Debüt „Die …

Ausstellung JEDEM DAS SEINEMalerei in verschiedenen Techniken und Fotografien von Katharina Dyck (Russland/Deutschland), Karl Wilhelm Henke (Deutschland), Michaela Körber (Deutschland), Margarita Kerimova-Sokolova (Aserbaidschan, Deutschland), Erich Perder (Deutschland) und Ildrem Sultanov (Dagestan/Russland, Deutschland). Zur Vernissage am Samstag 21. Oktober 2017, 19:30 Uhr sind Interessenten herzlich eingeladen. Begrüßung und Einführung: José S. Ocón. Musikalische Begleitung: Max Westkemper. Alle ausstellenden Künstler/innen sind anwesend und …

… ehemaligen Bundesfamilienministerin Kristina Schroder. In Chemnitz machen die von Naturformen inspirierten, ornamentalen Formen asthetisch erfahrbar, wie unmittelbar die Kraft der Farben auf die Psyche des Betrachters wirksam werden kann und wie Gemalde haptisch werden. Die abstrakten Malereien in Kerstin Jeckels erster Einzelausstellung in Chemnitz lassen sich als eine Form raumlicher Sinnlichkeit umschreiben. Das zeigt sich besonders in der speziellen Materialitat der Malereien: Ihre Gemalde sind haptisch erfahrbar. Die Arbeiten der Wiesbadener …

… befinden sich Hotels, in der Halle finden Sie auch Restaurants und Geschäfte. Die Publikums-und Verkaufsmesse für Kunst in Zürich: ART INTERNATIONAL ZURICH ist die Publikums-und Verkaufsmesse für Kunst in Zürich. Internationale Galerien und Künstler stellen Kunstwerke aus den Bereichen Malerei, Grafik, Skulptur und Fotografie aus. ART INTERNATIONAL ZURICH hat sich seit 1999 zu einer Institution auf dem Schweizer Kunstmarkt entwickelt. Mit viel Platz für persönliche Gespräche bietet sie einen breiten Überblick über junge und aktuelle Kunst. Die …