Pressemitteilungen zu Malerei

… blau. Die Farben habe ich in das Raster gemalt. So hat das angefangen” so Claus Brunsmann über seine malerische Entwicklung. Die großen, abstrakten Werke aus leuchtenden Ölfarben vermischen das innere und äußere Leben jenseits von Figuration. Für Brunsmann ist Malerei Bewegung zwischen Farbe und Bedeutung. Das Hineintreten in Räume, in denen Farben aufleuchten, sich vermischen, Bilder entfalten, sich wieder auflösen und sich wieder anders aufbauen. Der Betrachter ist aufgerufen, sich in die Entstehung des Bildes hineinzuversetzen, die Geschichte …

… der Gemeinschaft Thematische Gruppenausstellung Die thematische Gruppenausstellung „Ich & Wir – Jugend in der Gemeinschaft“ beschäftigt sich mit diversen Aspekten des Heranwachsens im Kontext von Gruppenstrukturen. Gezeigt werden Foto- und Video-Arbeiten, Installationen, Malerei und Zeichnungen. Die jungen Erwachsenen, Nachwuchs-Künstler des Kunstprofils am Blankeneser Marion Dönhoff Gymnasium, verarbeiten kollektive Erinnerungen, Orte der Jugend, Jugendkultur, die eigene Biographie u.v.m. Die Werke sollen einen differenzierten und breiten …

… Start hingelegt und Köln innerhalb weniger Monate um einen attraktiven Ausstellungsort in der Altstadt Nord bereichert. Jetzt mit der dritten Ausstellung, seit November 2018, beweist Marco Alber, 31, erneut sein klares und ebenso spannendes Ausstellungs-Konzept und zeigt abstrakte Positionen in Malerei und Skulpturalem von ebenso jungen Künstlern wie er selbst. Bei dem Galeristen aus Leidenschaft – „Ich werde niemals reiner Kunsthändler sein“ – wird alles zu einer Frage des (guten) Stils. Ob es das Kuratieren selbst ist, die Kooperation mit Künstlern …

… Alltag und Utopie, werden intuitiv verwischt und um gestisch-spontane Elemente und Zeichnungen ergänzt. Mike MacKeldey’s ganz persönliche Wahrnehmung der Welt, seine geistige Haltung bestimmt die Ästhetik seiner Bilder, von denen die meisten humorvoll, manche ernsthaft sind. Seine neuen Malereien auf Holz rahmt der bei Berlin lebende und arbeitende Künstler in Glaskästen, die wie Polaroid-Fotos anmuten und wie diese die Energie des Augenblicks aufzubewahren scheinen. Auch in der Malerei von Jesús Rodriguez de la Torre werden verschiedene Stile, …

… bis 17 Uhr, wird die Sonderausstellung des Künstlers "Paul Kaminski" und gleichzeitig der Skulpturengarten in der Galerie Atelierspuren, Meppen-Bokeloh eröffnet. Der Künstler wird zur Vernissage anwesend sein. Paul Kaminski wurde in Kasachstan geboren und studierte Malerei bei Valentin Golod. Seit 1993 lebt und arbeitet er als freischaffender Künstler in Deutschland. Zahlreiche Ausstellungen und Messebeteilungen sprechen für seinen internationalen Erfolg. Seine dynamisch-kraftvolle Malerei in Öl und Acryl auf Leinwand sind freie Bildkompositionen. …

Die Ausstellung VERSUS kombiniert eine Auswahl an Positionen aus dem Programm der GALERIE SUPPER mit renommierten Werken der zeitgenössischen Fotografie. Fotografie und Malerei stehen seit der Entdeckung ersterer in einem ambivalenten Verhältnis. Während die Fotografie vor allem zu Anfang und insbesondere von den VertreterInnen und PatronInnen der Malerei als die „Zuflucht gescheiterter Maler, der Unbegabten und der Faulen“ (Charles Baudelaire) angesehen wurde, veranlasste sie die Malerei bald dazu, andere Horizonte als den der realistischen Darstellung …

… islamisches Weltreich zu gründen und somit den Islam zum neuen epochalen Glanz und Stärke zu verhelfen? M. El-Attar spürt in "Napo´leon- Unter dem Banner des Islam" mit der Hilfe einer pharaonischen Legende, der Chronik des Kairoer al-Gabarti und zeitgenössischer Malerei des 18. Jahrhundert den verwehten Spuren des damaligen Geschehens nach. Als dann die arabische Sprache in diesen seltsamen kultischen Kreislauf eingebunden wurde, trat letztendlich das verkannte napoleonische Wesen aus dem geschichtlichen Nebel hervor. Mit dem Scheitern der Ägypten-Mission …

Herzliche Einladung zur Midissage und Künstlergespräch mit Gisela Heide! Wann: 13.4.2019 Beginn: 17 Uhr  Reservierungen: Café OGGI Tel.: 08081 - 955 09 45 Gisela Heide studierte Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste München und absolvierte später ein Aufbaustudium für Bildnerisches Gestalten und Therapie. Sie hat für ihre Arbeit zahlreiche Preise und Stipendien erhalten u.a. HWP-Stipendium, Förderung des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst und ist Mitglied im BBK München und bei der Gedok München. …

Die neue Einzelausstellung „Gedankenlinien“ in der Galerie 100 Kubik zeigt Werke aus verschiedenen Serien der argentinischen Künstlerin Cristina Ghetti (*1969, Buenos Aires). Mittlere und großformatige Malereien bilden den Schwerpunkt der Ausstellung, die jedoch auch Wandplastiken einschließt. Ghettis künstlerisches Schaffen orientiert sich schon seit den 90er Jahren an der optischen und kinetischen Kunst der 60er Jahre und entwickelt diese ständig mit Hilfe technologischer Feinheiten weiter. Es entstehen einzigartige Werke, die mit Illusion und …

… einer phänomenologischen Tradition steht, die ihre metaphysischen Erkenntnisse auch aus direkter, physischer oder ästhetischer Erfahrung ziehen, wobei Geist und Materie – ähnlich wie in Ritualen – nicht getrennt voneinander betrachtet werden. Dennoch folgen Ghoshs Malereien keiner religiösen Logik, sondern verweisen vielmehr auf die Abhängigkeit des menschlichen Erkenntnisprozesses von quantifizierbaren Daten, abstrakten Ordnungssystemen und Mustern, die er in seinen Arbeiten mit filigranen, amorphen oder animistischen Formen in Bezug zueinander …

… wurde in den letzten Jahren unter anderem in den USA, Deutschland und Spanien ausgestellt. Des Weiteren ist ihr Werk im Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) und zahlreichen Privatsammlungen in Europa und Amerika vertreten. Ghetti orientiert sich in ihrer Malerei an der kinetischen Kunst und der Op-Art der 1960er Jahre und erschafft Werke von enormer Dreidimensionalität, die faszinieren. Schon früh interessiert sich Ghetti für die Darstellung von optischer Täuschung und Bewegung in der Malerei, Themen, die seit den 90er Jahren ihr Werk …

… junge Ausnahmepianistin Raffaela Witzemann. Traditionell geleiten Turmbläser die Besucherinnen und Besucher nach der Eröffnung zu den Ausstellungen und in die Museen. An den vier Emsiana-Tagen können die Besucherinnen und Besucher klassische Skulpturen in Stein und Bronze sowie Malerei von Heilgard Bertel, Leuchtkörper von Birgit Sargant und von Naturerfahrungen inspirierte Malerei von Erika Lässer-Rotter erleben. Carol Wyss befasst sich in ihrer Installation „Adams Rippe“ mit den Unterschieden und Ähnlichkeiten von Mann und Frau. Während Arno …

… der Phantasie und nicht einer realistischen Betrachtung. Ähnliches gilt für die Bilder von Schuppers: Sie regen die Phantasie an! Schuppers Bilder verbergen nichts. Sie sind eben solche phantastischen Platzhalter. Martijn Schuppers wurde 1967 in Almelo in Holland geboren und studierte Malerei an der Academie Minerva in Groningen und am berühmten Hunter College in New York. Heute unterrichtet er selbst Malerei an der Academie Minerva und wird seit mittlerweile 20 Jahren in einer Vielzahl von Einzel- und Gruppenausstellungen weltweit präsentiert. …

Wie facettenreich Geometrie sein kann zeigt die Gruppenausstellung „Die Farben der Geometrie“ in der Galerie 100 Kubik. Die noch bis zum 29.3 laufende Ausstellung vereint lateinamerikanische und spanische Künstler der Plastik und der Malerei, deren Grundlage geometrische Formen bilden. Die formellen und inhaltlichen Ansätze sind bei allen unterschiedlich, eines ist jedoch allen Malereien gemeinsam: die Verbindung von Farbe und Form. Geometrie kann mathematisch bedingt sein, wie es bei Waldo Balart der Fall ist. Der Tradition der Konkreten Kunst …

… bringt ins Grübeln. Wir alle schreiben täglich ein bisschen mit am riesenhaften Buch der sinnlosen Wege.« Sten Nadoluy Der Autor Stephan Kaluza studierte an der FH Düsseldorf und parallel dazu an der Kunstakademie Düsseldorf. Seit 2004 beschäftigt sich der heutige Düsseldorfer neben der Malerei mit Fotografie. Bekannt geworden ist er durch ein Rheinpanorama aus 35.000 Fotos, das den Fluss von der Quelle bis zur Mündung zeigt. Seit 2006 publiziert Stephan Kaluza Theaterstücke, wie u. a. „Atlantic Zero“, „3D“, „Weil ich es kann“ und „Sand“ im Suhrkamp …

… Parkanlage ist ein magischer Ort, der unseren hohen Ansprüchen an eine Location und an die handverlesenen Aussteller gerecht wird“, so Kehden. Zudem ist die Orangerie zentral in Darmstadt gelegen und bestens erreichbar. Über 50 Aussteller präsentieren Malerei, Fotokunst, Schmuckdesign, Kunstdrucke, Wohn-Accessoires, Dekoration, Mode , Keramik, Naturkosmetik, Upcycling sowie Aufstriche, Soßen, Öle & Gewürze, Pralinen, Spirituosen, Wein, Käse, Salami und südländische Feinkost - ein Einkaufsvergnügen nach Lust und Laune in exklusiver Umgebung. …

… als der wiedererkennbaren Darstellung einer sichtbaren Wirklichkeit, als energetische Ströme wie Seelenlandschaft auf der Leinwand entfalten. Musikalisch umrahmt wird diese Vernissage vom Blues Haus Akustik Projekt. Workshops, Vorträge & Musik Zusätzlich finden im Zuge des Kunstwochenendes Malerei-Workshops in der KunstWandelhalle Bad Elster statt, um den Gästen Bad Elsters eine aktive Teilnahme zu ermöglichen. So bietet Andreas Claviez mit dem Workshop „Jahreszeiten“ am Samstag Aquarellmalerei für Einsteiger an, wohingegen er am Sonntag zu …

… Gestaltungsvielfalt auszeichnen. „Der Reiz der Exponate liegt besonders im Farbenreichtum und der Ausstrahlungskraft“, so Karin Unshelm, „und dass sich die Arbeiten hervorragend ergänzen, hat mich von Anfang an begeistert.“ Thomas Siefer beteiligt sich an der Ausstellung mit Malerei und Skulpturen. Ihn interessiert insbesondere deren Übergang: wo sich „Farbe“ selbst ins „Körperliche“ wandelt sowie das Skulpturale einen (über die Malerei hinausgehenden) Reichtum an Farben erschafft. Das Kreative beschreibt er gerne „als ein Wunder“, bei dem immer …

… Wilhelm Nay: „Farblitho 1961 (NOR)“. Eine große Farblithographie nach einem Aquarell des Künstlers. In seiner wohl bekanntesten, längsten und bis heute erfolgreichsten Schaffensperiode macht Nay die Rundform der Scheibe – in allen ihren Variationen – zum Hauptmotiv seiner Malerei, die er jetzt auch verstärkt theoretisch reflektiert. 1955 veröffentlicht er seine Schrift „Vom Gestaltwert der Farbe“, in welcher er die Grundlagen seines „ersten Systems“ der „punktuellen Setzung“ der Farbe darlegt. Wie Nay die „Scheibe“ als zentrales Gestaltungselement …

Die Galerie Anette Müller freut sich, vom 16. März bis zum 27. April 2019 die Ausstellung "Tatendrang" präsentieren zu können, in der Zeichnungen, Bronzeskulpturen sowie Malereien auf Leinwand, Aluminium, Folie und Stein von Michael Hottner und Kai Klahre gegenübergestellt werden. Das bestimmende Moment des künstlerischen Ansatzes, der die Einmaligkeit des gattungsübergreifenden Werks von Kai Klahre und Michael Hottner ausmacht, ist die Zeichnung. Auf ihr gründen die malerischen wie bildhauerischen Arbeiten der beiden Meisterschüler von Thomas Hartmann. …

… eher Begriffe, die man damit assoziiert. Die Ausstellung „Die Farben der Geometrie“ in der Galerie 100 Kubik in Köln, widmet sich der Vielseitigkeit der geometrischen Auseinandersetzung in der Kunst. Die Gruppenausstellung zeigt lateinamerikanische und spanische Künstler der Malerei und der Plastik, die sich auf unterschiedliche Weise mit geometrischen Formen im Zusammenspiel mit Farbe ausdrücken. Der Bogen spannt sich von der mathematisch geprägten Konkreten Kunst Waldo Balarts, die eine gewisse Objektivität anstrebt über die Abstraktion geometrischer …

… Nacht der Museen Samstag, 18.05.2019, 18 – 2 Uhr Familientag – freier Eintritt für alle Sonntag, 19.05.2019, 11 – 18 Uhr // Das Kunsthaus Hamburg zeigt europaweit die erste institutionelle Einzelausstellung des Künstlers Goutam Ghosh. Mit seiner Malerei gelingt es ihm, die unterschiedlichen Einflüsse traditioneller indischer Philosophien und rational geprägter Wissenschaften in eine eigenständige und poetische Bildsprache zu überführen, die sich zwischen Abstraktion und Gegenständlichkeit bewegt.Seine detailreichen, gestischen, manchmal zeichenhaften …

… sich mit Künstlern aus Münster, darunter Theodor Hölscher und Josef Wedewer, anfreundete. 1927 zog Kraft nach Münster, wo er bis 1965 am Ratsgymnasium Kunst unterrichtete. Zur gleichen Zeit trat er der Künstlergemeinschaft „Die Schanze“ bei. Nachdem er sich anfangs der Malerei verschrieben hatte und dabei von der „Neuen Sachlichkeit“ inspiriert wurde, widmete sich Kraft ab Mitte der 1920er Jahre der Plakatkunst. Die Werke Hans Krafts waren in internationalen Kunstausstellungen zu sehen - und sind heute in öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten. …

Seit 1991 arbeitet Britta Hansen mit glasierten Keramiktafeln als Bildträger, die im quadratischen Format an Kacheln erinnern. Damit verbindet sie Zeichnung, Malerei und Plastik auf vielfältige Weise. Die Form der Brosche oder des Medaillons wahrt die Intimität der Szenen. In größerer Dimension erscheinen ihre Arbeiten wie voluminöse, an der Wand hängende Bildkörper. Ihre keramischen Objekte erzählen von klassischen Mythen, setzen Fabelwesen humorvoll in Szene. Ben Siebenrock (1951-2018) war in erster Linie Bildhauer. Von seinen riesigen Findlingen, …

… es das vorliegende lyrische Sammelband "Farbenworte" von Motschi von Richthofen beweist. Ihre Texte, teils Deutsch, teils Englisch, beschäftigen sich mit Themen wie Wilddieben, der Unzufriedenheit, die nur durch immer mehr materielle Dinge befriedigt werden kann, die Kunst der Malerei, Pech und vielen anderen Bereichen. Motschi von Richthofen legt ein Gedichtband vor, das sich auf lyrische Weise mit poetischer Sprache und Philosophie auseinandersetzt und die Leser mit in den Gedankenprozess hineinbringt. Die Gedichte in "Farbenworte" von Motschi …

… dafür verwendeten Druckplatten aus Solnhofener Plattenkalk im Steinkeller des Landesamtes für Digitalisierung, Breitband und Vermessung Bayern. Portrait Ana Matt Ana Matt (*1958) lebt und arbeitet als freischaffende Künstlerin nahe ihrer Heimatstadt Regensburg. Ihre Arbeitsgebiete sind großformatige Malerei und Collagen. Ihr malerisches Werk oszilliert zwischen der visuellen Abstraktion und der poetischen Chiffrierung im Wort. Kennzeichnend für Ana Matts Werk sind starke kräftige Linien und Farben. Als Künstlerin beschäftig sich Ana Matt mit dem …

Zum internationalen Frauentag am Freitag, dem 8. März 2019 eröffnet in der Leipziger Galerie 196™ um 19:00 Uhr die Einzelausstellung PALAIS von Tobia König. Die 1986 in Zwenkau bei Leipzig geborene Künstlerin erwarb 2018 ihr Diplom in Malerei und Grafik an der Hochschule für Grafik und Buchkunst bei Christoph Ruckhäberle. Zuvor studierte sie in den Klassen von Heribert C. Ottersbach und Tilo Baumgärtel. Tobia König schloss bereits im Fach Politikwissenschaft ab, bevor sie Medienkunst und Malerei an der HGB Leipzig studierte. In ihren Werken setzt …

… Durch ihre verblüffende Nähe zu Formen moderner Kunst erscheinen Gabbehs dem abendländischen Betrachter vertraut. Das „gebildete“ Auge ist bestrebt, darin Kunst zu sehen. Die Klarheit der Formen oder die Beschränkung auf wenige starke Farben erinnern an abstrakte Malerei. Kurator Günther Holler-Schuster (Universalmuseum Joanneum – Neue Galerie Graz) über „Das Bauhaus im Zagros“: „Westliche Augen, die gerade einmal etwas mehr als 100 Jahre Erfahrung mit der abstrakten Kunst haben, empfinden diese Erzeugnisse als ‚modern’. In dieser Hybridsituation …

… die Vielfalt der geometrischen Auseinandersetzung in der Gruppenausstellung "Die Farben der Geometrie" erlebt werden. Die Ausstellung vereint spanische und lateinamerikanische Künstler verschiedener Bereiche, die sich geometrischen Formen aus unterschiedlichen Blickwinkeln heraus annähern. Vertreten sind Malereien von Waldo Balart, Gerard Fernández, Cristina Ghetti, Gonzalo Fuentes und Matías Krahn, sowie Skulpturen von Lluís Cera und Carlos Albert, bis hin zu Graphiken von Eduardo Chillida. Dem Betrachter werden durch die unterschiedlichen künstlerischen …

is Verlag veröffentlicht werden. Das Oster-Malbuch, ISBN 978-3-940212-78-8, Format DIN A5, 16 Seiten, ist zum Preis von 2,99 EUR über jeden Buchhandel oder direkt beim Verlag erhältlich. Mengenrabatt zu diesem Geschenkartikel kann beim Verlag erfragt werden. Zur Autorin: Rebekka Brodanac wurde 1994 in Mayen/Eifel geboren und lebt mit ihrem Mann und zwei Kindern im Westerwald. Schon als Kind malte sie leidenschaftlich gerne. Sie ist gelernte Bürokauffrau und widmet sich in ihrer Freizeit der Malerei und der Illustration von Büchern.

… und zeitgenössische Kunst im Fokus stehen, darunter aktuelle Arbeiten aus dem Programm der Galerie. Neben Monika Thieles (*1966, Erfurt) eindrücklichen Fadenbildern und Tino Geiss‘ (*1978, Jena) vielschichtigen Klebebandarbeiten werden unterschiedlichste Aspekte und Positionen zeitgenössischer Malerei zu sehen sein. Zum ersten Mal zeigen wir außerdem Werke der in Halle wohnhaften Künstlerin Anja Warzecha (*1989, Bochum). Warzechas künstlerische Praxis spielt mit den natürlichen und konstruierten Umgebungen, die unseren Alltag rahmen. Ihre Zeichnungen, …

In der ersten Etage eines alten Backsteingebäudes mit vielen Handwerksbetrieben haben die kreativen Köpfe der Seelenbinder Ateliers ihre Heimat gefunden. Fotografie, Malerei, Kunst am Bau, Videokunst, aber auch die Restaurierung und Umgestaltung von Möbeln sind einige der Tätigkeiten, die hier täglich in den unterschiedlichen Räumlichkeiten stattfinden. Zum 3. Köpenicker Kreativmarkt am 16. und 17. März 2019 öffnen die Ateliers wieder ihre Türen von 11-18 Uhr. Dazu erhalten über 20 kreative Aussteller die Möglichkeit, ihre handgefertigten Arbeiten …

… lebendig das Studieren an der Hochschule in Essen Kupferdreh ist. Die 2013 eröffnete Hochschule der bildenden Künste Essen ist eine staatlich anerkannte, private Kunsthochschule. Sie bietet drei unterschiedliche Studiengänge an: Bildhauerei/Plastik, Fotografie/Medien und Malerei/Grafik. Sie sind mit dem Ziel einer praxisorientierten Ausbildung im Bereich der freien bildenden Kunst konzipiert und ausgerichtet. Im Studiengang Fotografie/Medien spielen interdisziplinäre Aspekte ebenso eine Rolle wie die vielfältigen Ausdrucksmöglichkeiten der technischen …

… der Seoul National University als auch an der Hochschule der Künste in Berlin. Sie lebt und arbeitet in Paju in Süd-Korea, besitzt aber auch ein Atelier in Berlin, in dem auch die Bilder Ihrer aktuellen Ausstellung in ihren immer wieder einige Monate dauernden Aufenthalten entstanden sind. Die Malerei von Frau Kim aber sehr gewandelt, die Serien sind viel harmonischer geworden und verkörpern eine eher abstrakte Sichtweise auf die Natur. Die Waldatmosphäre in Kims Atelier, sehr einsam und am Rande der Großstadt, prägt ihre jüngsten Betrachtungen.

… Mehrere Formate mit konsequenter Abstraktion liefert auch Arnold Fiedler (5.000,- €). David Köllmann fokussiert in seinem Werk das brandaktuelle Thema 'Baustelle in Hamburg' (3.000 €) und im August Ohm ‚Toskanisches Fenster‘ (3.000 €) wirbelt der flotte Pinselstrich. Sammler der frühen Freilichtmalerei des 19. Jhs. werden Gefallen an zwei Italien-Motiven von Louis Gurlitt finden: ‚In der römischen Campagna‘ und ‚Am Nemisee im Albanergebirge‘ (jeweils für 3.000 €). Auch Valentin Ruths spätromantische Landschaft lädt ein, sich in die Sabiner Berge …

… oder App Store. Erfrischen können sich Besucher auf ihrer Route mit einem kühlen Gaffelkölsch, Sponsor für den K1 Winter Galerienrundgang. Alle sind herzlich eingeladen, auf einem individuellen Rundgang die verschiedenen Galerien und deren aktuellen Ausstellungen zu entdecken. Von Malerei über Fotografie bis hin zu Skulptur und Arbeiten auf Papier ist für jeden Kunstliebhaber etwas dabei. Lassen Sie sich inspirieren und haben Sie Teil an der kulturellen Vielfalt unser Heimatstadt Köln. Teilnehmer an der 1. K1 Winter-Edition: 1) 30WORKS GALERIE 2) GALERIE …

… seine Lebensbäume - abgeformte, in Bronze gegossene Baumstämme und -äste, die um künstliche Elemente wie goldfarbene Blüten ergänzt werden. In der Ausstellung sind sowohl Steinarbeiten als auch eine neue Baumskulptur des Künstlers zu sehen. Auch Joachim van der Vlugts Malereien, seine Menschenköpfe und Landschaftsbilder, zeugen von der „Vision“ eines Zeitalters, in welchem sich der Mensch, die Umwelt und die Technik im Einklang miteinander befinden. Die Arbeitsweise des in Luxemburg lebenden und arbeitenden Künstlers basiert auf einer Technik, die …

… Rahmen der Gruppenausstellung „Salon Hansa“ in den Räumen der von Johann König betriebenen KÖNIG GALERIE - St. Agnes in Berlin zu sehen. PLANET POWER zeigt aktuelle, unveröffentlichte Arbeiten des Künstlerduos. Ihr künstlerisches Spektrum bewegt sich vor allem in den Medien Malerei und Installation. Die Arbeiten Konrad Fischers sind als eine Art Versuchsanordnung zu verstehen, in deren Mittelpunkt der künstlerische Prozess als Dialog- und Ausdrucksform steht. Die beiden Künstler gehen der Frage nach, inwieweit in der künstlerischen Produktion, in der …

-- Airbrush Step by Step Magazin zeigt neue Wege für klassische Motive -- Die Landschaftsmalerei ist eine der klassischen Disziplinen in der Aquarell-, Öl- und auch Acrylmalerei. Mit feinstem Pinselstrich geben Künstlerinnen und Künstler weltweit das Ambiente und den Zauber eines Ortes oder eines Landstriches wider und halten damit den Augenblick auf Leinwand fest. Einer dieser Künstler ist auch Michael Wolf aus Löbau bei Bautzen. Wie viele arbeitet auch er in Acrylmischtechnik. Doch die Präzision seiner Technik geht noch weiter: Es ist die Airbrush-Acrylmischtechnik. …

… Fotos nicht mehr genügt habe. In hunderten Zeichnungen und Aquarellen hat sich der Künstler seitdem mit der Magie dieses Ortes beschäftigt. Und das Viertel war sogar namensgebend für seinen Blog, auf dem er seine Malerei einer breiteren Öffentlichkeit präsentiert. (https://brushparkwatercolors.wordpress.com) Neben seiner Begeisterung für verfallene amerikanische Gebäude schöpft der Aquarellmaler zunehmend Inspiration aus intensiven Natur-Erfahrungen und widmet sich in seinen Aquarellen mehr und mehr auch seiner wiederentdeckten Heimatstadt Essen …

… umfangreiche Buchdokumentation über Zoran Music in mehreren Sprachen mit Texten von Autor Peter Handke, Sammler und Music-Experten Siegbert Metelko ( https://www.siegbert-metelko.at ), Kunstkurator Ivan Ristic und Natasa Jovanovic (Leitung Music Archiv, Laibach) präsentieren. Zoran Music: Die europäische Faszination der Malerei „Music malt ein Requiem auf die menschliche Zivilisation, ob im heiteren Paris, ob im Karst oder auf seiner Altane in Venedig. In seinem Leben aus der Flucht aus den Höllen des 20. Jahrhunderts, in der Haft in Dachau, danach …

… sehen, deren Tiefe, Magie und Ausstrahlung malerisch klug und brillant vorgeführt werden. Diese natürlichen Stücke der Welt malt der Berliner Künstler vielschichtig, ästhetisch und faszinierend. Er wandert durch Wälder, lässt sich inspirieren, hält Momente fest. Dies geschieht durch Freilichtmalerei, die z.B. Claude Monet und viele andere Künstler nutzten, um das authentische Licht und Spiel der Natur vor Ort einzufangen. Die Naturskizzen dienen zur Bereicherung des Fundus für Formen, Farbkombinationen und Lichtstimmungen. Im Atelier in Berlin führt …

… selbst als auflösendes Bildmittel. Viel-schicht-igkeit und Viel-sicht-igkeit prägten den künstlerischen Prozess zunehmend und wurden schließlich auch thematisch wichtig. Tausendjährige Menschheitsgeschichte ließ sich nun malerisch durchflechten. Die sowohl stilistisch als auch inhaltlich relevante Frage danach, wie Malerei heute noch aussehen kann, schwingt in den Arbeiten Andreas Laus immer mit. In neueren Serien wie „Stills“ oder „Situationen“ wird die Hinterfragung des Bildinhalts durch dessen totale Auflösung in Raster und Gitter noch stärker …

… Raum eine ganze Geschichte voller Tiefe und Detailverliebtheit zu erzählen. Ihre Themen sind ebenso modern, wie kunstgeschichtlich geprägt und reichen von Motiven aus der Flora und Fauna, über Mythologie, Literatur und Musik bis hin zu Referenzen aus Malerei und Architektur. Einen besonderen Platz nehmen die Portraits und Charakterstudien ein, die trotz des unverkennbaren Eigenstils in ihrer Authentizität und Ausdrucksstärke an Toulouse-Lautrec, Aubrey Beardsley oder Ralph Steadman denken lassen. Bilder voller erotischer Spannung wechseln sich ab …

… reflektieren, wenn eine Frau ihren eigenen beruflichen und künstlerischen Neigungen folgte. Ihre Erinnerungen hat die Autorin mit eigenen Zeichnungen illustriert. Ingeborg Kuhl de Solano, geboren und aufgewachsen in Frankfurt am Main, lebte ihre künstlerische Neigung und ihre Liebe zu Malerei und Musik in ihrem Leben vor allem privat aus. Beruflich widmete sie sich den Sprachen, vor allem dem Spanischen. Etliche Aufenthalte im Ausland verband sie mit den Sprachstudien. Als Hispanistin arbeitete sie als staatlich geprüfte und vereidigte Dolmetscherin …

… alles fließt. Das war die Headline in seiner Arbeit. Wasser und Meer, das war für ihn die philosophische Abstraktion der ständigen Frage nach dem Woher und Wohin, dem Umgang mit der Schöpfung, dem Leben und dem Sterben. Die klassischen Seestücke der maritimen Malerei finden sich im Verlauf der Kunstgeschichte in allen Stilepochen wieder. Viele Werke folgen der romantisch verklärten Zeit der Großsegler oder dem Kapitänsbild, sprich auch dem Schiffsporträt. Seiner Meinung nach, kam dabei die Darstellung der Wellen und Wogen, des bewegten Meeres einfach …

… Kotzebue! Der in München lebende Ururenkel des Verstorbenen ist Maler und war bereits schon des Öfteren in unserer Galerie zu sehen. In seinen vielen Reisen durchquerte er viele Länder, u.a. auch die Vereinigten Staaten und Russland, deren Eindrücke in seiner impressionistisch anmutenden Malerei verewigt sind. Näheres zu Otto von Kotzebue finden Sie hier: https://paque-klavier.de/kuenstler_kotzebue/ PROGRAMM: Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert und Ludwig van Beethoven Das genaue Programm wird bald auf unserer Webseite bekanntgegeben.

… außerhalb) der Schule Verwendung finden. Doch auch in den vorherigen Jahren der Oberstufe, in denen die Klasse eiskalt von Caspar David Friedrich geklaut, ihre eigenen Häuser entworfen und Gesichter im Stile des Kubismus völlig entstellt hat, sind so einige tolle Malereien, Zeichnungen und Collagen entstanden. Diese Arbeiten werden nun im Rahmen einer Ausstellung im Kulturladen Leuchtturm präsentiert. Die Vernissage findet am Samstag, den 19. Januar um 17 Uhr statt. Bei Kaffee und Kuchen und anregenden Diskussionen erhoffen sich die Schüler auch, …

… 2015 jährlich den Grand Salon in der Villa Berberich, um diese Idee und Tradition in die heutige Zeit zu transformieren. In der Villa Berberich gibt es sieben Säle, die mit sieben Themen durch die geladenen Künstler kreativ gefüllt werden. Jeder Künstler zeigt, ob Malerei oder Bildhauerei, jeweils ein oder zwei Werke. Für die Besucher des Grand Salon ergibt sich so eine große Vielfalt in den gezeigten Werken. Über die Schönheit und Besonderheit der Exponate hat der Besucher die Möglichkeit, einen Publikumspreis mit seiner Stimme zu vergeben. Die …