Pressemitteilungen zu Malerei

… jetzt mit neuen Arbeiten! Nach dem phänomenalen Erfolg seiner Inszenierung von George Enescus Oper „Oedipe“ bei den Salzburger Festspielen im Sommer 2019 hat Achim Freyer den Herbst in seinem Atelier in Italien verbracht und sich dort ganz seiner Malerei gewidmet. In dieser äußerst produktiven Schaffensphase der vergangenen Monate sind eine Vielzahl neuer großformatiger Arbeiten entstanden, die eines eint – sie sind zusammengesetzt aus vielen unterschiedlichen Bildtafeln, die Freyer im experimentellen Arrangement in immer neuen Konstellationen …

… jetzt mit neuen Arbeiten! Nach dem phänomenalen Erfolg seiner Inszenierung von George Enescus Oper „Oedipe“ bei den Salzburger Festspielen im Sommer 2019 hat Achim Freyer den Herbst in seinem Atelier in Italien verbracht und sich dort ganz seiner Malerei gewidmet. In dieser äußerst produktiven Schaffensphase der vergangenen Monate sind eine Vielzahl neuer großformatiger Arbeiten entstanden, die eines eint – sie sind zusammengesetzt aus vielen unterschiedlichen Bildtafeln, die Freyer im experimentellen Arrangement in immer neuen Konstellationen …

… beschreiben. Es ist das Licht und die Harmonie sowie das Verhältnis der dynamischen Farbwahl zueinander – samt einer zeitlosen Frische, mit der ihre Werke dem Kosmos der Vergänglichkeit zu trotzen wissen. Impressionistische, direkt formulierende Pleinair-Malerei verbindet, duftig und leicht, erkennbare Szenerien aus landschaftlichen Gesamtbetrachtungen mit dem realistischen Vermögen der Erkenntnis des Gesamtzusammenhangs.” Die musikalische Einleitung übernimmt Georgy Voylochnikov, der bereits 2019 zusammen mit Sara DeAscaniis im Musikstudio auftrat und ein …

… Sonntag, den 26. Januar 2020 findet der K1-Galerienrundgang im Winter von 11 bis 16 Uhr statt. Gleichzeitig eröffnen wir an diesem Sonntag unsere nächste Ausstellung SUSANA REBERDITO: Stillleben – Lautleben (26.01.-20.03.2020). Die Ausstellung zeigt eine Reihe von Malereien und Reliefs der baskischen Künstlerin. Als Liebhaberin großer Formate und der Verwendung von Alltagsgegenständen als Motiv, überdimensioniert sie diese, bis sie ihren ursprünglichen Charakter verlieren und für den Betrachter eine neue Natur erlangen. Die Künstlerin wird anwesend …

… Gedichtband "Gedanken Kompositionen" veröffentlicht die junge Autorin Jasmine Al-Massoudy Gedichte, die kritisieren und das Leben hinterfragen. ------------------------------ Die Gedichte von Jasmine Al-Massoudy in "Gedanken Kompositionen" setzen dort an, wo das Visuelle aufhört. Denn Darstellungen durch zum Beispiel die Malerei haben ihre Grenzen, doch mit Worten lassen sich einzigartige Konstrukte erschaffen. Dabei liegt es am Leser, ob er sich in ihnen verliert oder wiederfindet. Worte sind, so die Autorin, die Pinsel, mit dem Fantasien gemalt …

… überlappende Schichten reduzierter Bildfragmente. So entstehen großräumige Kompositionen, räumlich flach und interpretationsoffen, dabei sowohl abstrakt als auch quasi-gegenständlich", schreibt Ana Bogdanovic über die Arbeit der Künstlerin. "Wenn ein Bezug zur Geschichte oder zum Genre der Malerei verwendet werden soll", so Bogdanovic weiter, "dann könnte die Landschaft im weitesten Sinne als methodischer Rahmen dienen". Ivana Klickovic ist in Ex-Jugoslawien geboren und aufgewachsen. Sie absolvierte die Universität für bildende Künste in Belgrad, …

… Ältere zeigt 3 seiner Werke bei dieser internationalen Kunstausstellung in der Villa Berberich in Bad Säckingen. Aus Tradition: Der Grand Salon in der Villa Berberich Der Grand Salon im Kulturhaus Villa Berberich der Stadt Bad Säckingen ist eine kuratierte Ausstellung für Malerei und Skulptur. Er ist inspiriert von der Tradition historischer französischer Salons und in die heutige Zeit fortgeschrieben. Die internationale Künstler präsentieren ihre Beiträge nach klassische Themen geordnet aber höchst individuell in den sieben Räumen der Galerie der …

Seit 2000 beschäftige ich mich als Künstler intensiv mit der informellen Malerei und dem abstrakten Expressionismus. Farbe, Material und Techniken inspirieren mich. Sie drücken meine Gedanken, Intenti ------------------------------ Die abstrakte Kunst und Malerei faszinierten mich schon sehr früh in meinem Leben. Die Intention meiner Kunst ist die Veränderung, erzeugt durch Strukturen, Formen und Flächen und nicht zuletzt durch die Farbgestaltung. Dabei ist das abstrakte Bild (http://https://www.peter-deglow.de/) für mich Ausdruck intuitiver Prozesse. …

… Licht-Parcours wird von Initiator und Projektleiter Klaus Wilhelm und Co-Kuratorin Alice Hinrichs (Gründerin der Lichtkunstplattform L.U.C.E.) kuratiert. Das Konzept konzentriert sich auf künstlerische Positionen, die mit dem Medium Licht arbeiten: Künstler_innen nutzen Licht für Zeichnung, Malerei, Skulptur, Installation und Performance. Sie kartographieren ein neues Zusammenspiel von Licht und Dunkel, Raum und Zeit, Material und Medien, Pigment und Farbe sowie Optik und Wahrnehmung, indem sie die Qualitäten von Licht und seine ästhetischen Implikationen …

… von Hans Braumüller ist erschienen. ------------------------------ Immer wieder ein Wunder, Naturfotografien von Sylvia Knittel Seit über zwanzig Jahren kennen sich Hans Braumüller und Sylvia Knittel bereits. Sylvia Knittel hat bereits 2005 die Einzelausstellung Plus Malerei (https://xn--braumller-u9a.com/plus_malerei/) von Hans Braumüller organisiert. Seit einigen Jahren ist sie wieder selbst intensiv fotografisch unterwegs, ihre bevorzugten Motive findet sie in der Natur. Einige ihrer detailreichen und atmosphärischen Fotografien von Pflanzen …

… in diesem Projekt eine perfekte Symbiose ein. Künstlerische Entwicklung: Bei näherer Betrachtung von Piaias Werdegang kann man darauf schließen, dass dieses Projekt das Ergebnis eines evolutionären Prozesses künstlerischer Forschung ist. Zu Beginn seiner Karriere widmete er sich der Malerei. Stellen Sie sich hierbei das gesamte Farbspektrum des Regenbogens vor, das Piaia durch tausende Kombinationen aus Ölfarben in ein Gemälde zu transportieren versuchte. Ein makelloser Hyperrealismus wird durch das Malen von Körpern, Portraits, Objekten und Genreszenen …

… nächsten Ungereimtheit angekommen. War wenige Sätze zuvor noch von einem Bildhauer die Rede, mag jetzt Verwunderung aufkommen, wenn das Wort Farbe fällt. Ebenso, wie die Brüche bei den Arbeiten zwischen Bild und Skulptur bestehen, gibt es auch solche zwischen Skulptur und Malerei. Diese sind ein wesentliches Element des Werkes Gersteins, denn es ist im reinsten Sinne des Wortes malerisch. Nicht nur, weil es der Farbe gelingt, durch Vermischung, Ineinanderziehen und -laufen Bewegung zu evozieren, nein, auch im malerischen Gestus bekommt das Kunstwerk …

… und Choreographen Paul Taylor (1930-2018). Während er an Bühnenbildern und Kostümen für Taylors Performances arbeitete, entwickelte Katz ein originelles Werk, bei dem Tänzer als Modelle dienten, um die Unmittelbarkeit von Gestik und Bewegung durch das Medium der Malerei zu erforschen. In dieser neuen Serie von Tänzerporträts vergrößert Katz die Bewegung durch das radikale Zuschneiden, das seinen einzigartigen Stil charakterisiert, und konzentriert sich auf isolierte Teile des Körpers, die in verhafteter Bewegung gezeigt werden. Dieses originelle …

… die auf dem ersten Blick vermeintlichen Kleinigkeiten, wie eine Haarsträhne, ein angespannter Muskel am Hals oder das Leuchten in den Augen machen ihre Bilder aus. Vor nun 15 Jahren beendete Lídia Masllorens ihr Kunststudium im Fach Malerei an der Universität in Barcelona. Ihr reduzierter und dennoch kraftvoller und dynamischer Malstil hat eine starke Präsenz und ist von enorm hohem Wiedererkennungswert. Schauen Sie selbst! https://vimeo.com/372632570 Es werden derzeit wöchentlich performative Führungen durch die Ausstellung angeboten. Weitere …

… seiner Geburt 1959 und die Mutter gleich danach. Er hatte somit in Neo Rauch nicht nur einen Weg- sondern auch einen Schicksalsgefährten gefunden. Das Interessante an den Gemälde sind allerdings nicht die Gemälde, die als chinesische Malerei nicht unbedingt den europäischen Geschmack treffen, sondern deren Beschriftung. Wie sich mittlerweile herausgestellt hatte, wurde Edmond Safra, der bei seinen spanischen Großeltern mütterlicherseits aufgewachsen ist und deshalb einen leichten spanischen Akzent hatte, nach seiner Bankersfamilienherkunft und …

… geht natürlich weiter und hat sich über die Zivilisationsgeschichte stark entwickelt. Mit der Technikentwicklung hat sich naturgemäß auch unsere Bilderfahrung erweitert. Waren etwa Streifen einmal einfach Streifen, so stehen sie auch für die Möglichkeit von Codes. Im Falle der Malereien von Herbert Hinteregger (geb. 1970) können sie vielfältiger und offener betrachtet werden, übernehmen der reliefartige Auftrag und die Farbmaterialien die Hauptrolle, wobei sich die Inszenierung in der Ausstellung über das Bild hinaus auf die Wand und in den Raum …

„Die Natur ist still und weise“, so lautet ein trefflich formulierter Dichterspruch. Was der Autor in Worte kleidet, überträgt Leif Trenkler in seinen aktuellen Arbeiten in individueller Weise in das Medium der Malerei und bedient sich dabei altmeisterlich einem Holzgrund als Bildträger. Der Künstler spielt dabei bewusst mit von ihm aktualisierten Darstellungstraditionen, wie etwa den verklärten Vorstellungen des mythischen Arkadiens als Ausdruck idyllischer Natur und gelebter Freiheit oder romantisch idealisierten Kraft- und Rückzugsorten im Mondschein. Trenkler …

… Quan und Qi Gong in seinem eigenen, unabhängigen Institut. Bereits seit frühester Jugend lässt er, der sich als realistischer Strukturalist bezeichnen würde, Kunstwerke entstehen, die keiner Gattung wirklich zugeordnet werden können. Seine Werke sind eine Synthese aus Malerei und dem aus den Experimentellen ZenKünsten nach Michael Vetter bekannten und in äußerster Achtsamkeit ausgeführten Konstellationsspiel. Die Einflüsse von Jean Gebser während seines Philosophie-Studiums führten letztlich dazu, dass AWF sein gesamtes Wirken als Künstler, Lehrer …

Parallel zur Ausstellung im Neuen Museum Nürnberg zeigt GALERIE FRANK FLUEGEL neue Editionen des amerikanischen Malers Ross Bleckner (geb. 1949). Er wird im Neuen Museum Nürnberg ab Ende November in allen Fassadenräumen gezeigt. Bleckners Malerei sucht immer wieder nach der Fragilität der Existenz und dem menschlichen Dasein. Vergänglichkeit ist allgegenwärtig in seinen Arbeiten und verbindet sich in seiner Malerei mit der Schönheit ganz ähnlich wie auch bei Robert Longo. Bilder von menschlichen Zellen oder Blüten, die der Künstler in leuchtende …

… seiner Ausstellung „Colours“ eine Auswahl seiner Werke. Seine Kunst zeichnet sich durch Vielseitigkeit aus, dabei verbindet er bunte Farben und verschiedene Materialien in einem modernen und abstrakten Stil. BIGGIVINZI, mit bürgerlichem Namen Gerald Groß, kam auf ungewöhnlichem Wege zur Malerei. Als gelernter Handwerker hatte er 2016 die Idee, sich für seine neue Wohnung ein Bild selbst zu malen. Die Überraschung über das Ergebnis inspirierte den 48-jährigen zu weiteren Bildern und er begann, mit verschiedenen Farben und Materialien zu experimentieren. …

… Harding Meyer. Die virtuosen und spektakularen Olbilder sind weniger Portrats im eigentlichen Sinne, als vielmehr Sinnbilder fur ein aufgeklartes Menschenbild im Allgemeinen und in der Kunst im Besonderen. Die Galerie setzt ihre Reihe zum Thema Realismus in der zeitgenossischen Malerei mit dieser Einzelausstellung fort. Der 1964 in Brasilien geborene Harding Meyer gehort zu den bekanntesten Realisten im Bereich der konzeptuellen Malerei. Seine Malerei lebt von der Faszination, die das Bild vom Menschen auf den Betrachter ausubt. Hierbei wird deutlich, …

… Bildhauerei. Sein Ziel war es dabei, die künstlerische und bauliche Gestaltung zusammenzuführen. Marianne Schmidts biografisch angelegtes Werk zeichnet die Entwicklung von Hubert Schmidt als Bildhauer und Keramiker nach. Es beginnt im Jahr 1962 in Stuttgart mit Baukeramik, Bildhauerei und Malerei und endet mit seinem Tod in Bonndorf am Bodensee. Die Leser tauchen darin tief in das Lebenswerk eines Künstlers in der Bauhaus-Tradition ein. Das Buch "Ein Künstlerleben in der Bauhaus-Tradition" von Marianne Schmidt erlaubt Lesern einen Einblick in ein …

… Schnitzler herausgegebene Sammelband »Isenheimer Altar – Werk und Wirkung« zeigt. Elias Canetti, Lovis Corinth, Otto Dix, Paul Hindemith oder Ricarda Huch ließen sich von Grünewalds Kunstwerk inspirieren. Der Altar aus dem 16. Jahrhundert gilt als eines der Hauptwerke der deutschen Malerei. Ab der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts erfährt er eine stürmische Rezeption in der Bildenden Kunst, in der Literatur, in der Musik und in theologischen Debatten. Das Buch beleuchtet neben dieser Rezeption die Hintergründe der Entstehung des Isenheimer Altars, …

… geworden. Das lasergeschnittene Metall bemalt er von Hand, so dass die Skulpturen trotz limitierter Auflage eigentlich Unikate sind. Als Maler, Bildhauer, hervorragender Zeichner und geschickter Designer dehnt der israelische Künstler David Gerstein mit seinen Werken die Grenzen der zweidimensionalen Malerei auf dreidimensionale Skulpturen aus. In seinen Arbeiten stellt er alltägliche Szenen dar, die mit Witz und Ironie kleine Geschichten aus dem Leben erzählen. Zu den zentralen Themen in seinen Werken gehört der Mensch und immer die Bewegung; Menschengewimmel …

… der Ausstellung „Das Buch der Blumen“ des katalanischen Künstlers Joanpere Massana laufen. Sie können noch bis zum 15. November dem dunklen Herbstwetter entkommen und die Werke mit mediterranem Charakter, in der Galerie 100 Kubik, bestaunen. In der Ausstellung werden Malereien, Drucke und Assemblagen des multidisziplinären Künstlers gezeigt. Joanpere Massana thematisiert in dieser Reihe die Schönheit der Natur und greift hierbei auch ihre Vergänglichkeit auf. Auf eine subtile Art und Weise verwandeln seine Werke den Ausstellungsort zu einem Ort …

… Main geborene und in Berlin als freier Künstler wirkende Roland Orlando Moed hat bis heute ein umfangreiches und höchst spannendes Oeuvre vorgelegt, das höchste interdisziplinäre Aktualität besitzt. Zu den auffälligsten Werkabschnitten zählen eine reflexive Auseinandersetzung mit der Malerei vor dem Hintergrund des in den 1960er Jahren einsetzenden Mediendiskurses sowie eine große Zahl von konzeptuellen Arbeiten, die immer wieder das Ausloten von Realitäts- und Raumverhältnissen und deren Bedeutung für die Erfahrung des Betrachters zum Thema haben. …

… INTERNATIONAL ZURICH. Die Kunstmesse bietet einen breiten Überblick über die zeitgenössische Kunst und ist gleichzeitig ein Forum, um diese auch einem breiten Publikum zugänglich zu machen. Auf der ART INTERNATIONAL ZURICH werden Werke aus allen künstlerischen Bereichen wie Malerei, Grafik, Skulptur und Fotografie ausgestellt. Angeboten werden figurative und abstrakte Arbeiten in kleinen bis grossen Formaten, von neuen oder etablierten Künstlern zu niedrigen bis hohen Preisen. Nächste Termine: 01.-04. Oktober 2020 14.-17. Oktober 2021 / 13.-16. Oktober …

… 1974 in Clarmart (Frankreich) geboren, lebt in Paris und wohnte von 2008 bis 2009 in der Villa Medici, Academie de France in Rom. Er ist Mitbegründer der alternativen Schule BABA, Paris, und Mitbegründer des Verlages Connoisseurs. Seit 2012 ist Nicolas Chardon Professor für Malerei an der Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Lyon. Seine Werke werden regelmäßig in Frankreich und im Ausland gezeigt und sind in bedeutenden privaten und öffentlichen Sammlungen vertreten, wie dem Center Pompidou – National Museum of Modern Art in Paris, dem MUDAM …

… als Holzbildhauer bekannt, arbeitet jedoch seit längerem an Assemblagen aus anderen Materialien auf der Suche nach einer aktualisierten künstlerischen Ausdrucksform. Der in Chemnitz geborene Michael Wirkner (1954-2012) studierte an der Leipziger Hochschule für Grafik und Buchkunst Malerei. Er lebte seit den 1980er-Jahren in Schwerin sowie in Sarow in der Mecklenburgischen Seenplatte. Seine Kunst entwickelte sich von einer anfangs figürlichen Darstellung zu einer freien Handschriftlichkeit im Sinne des Informel. Wirkners Zeichnungen sind spontane, …

… Wasserlöcher in der Wüste oder repräsentiert Lagerfeuer der Schöpferahnen, die somit deren Energie beherbergen. Deshalb steht Schwarz oft für den „Kern“ einer Schöpfungsgeschichte. Oft werden Strukturelemente einer Geschichte und deren Symbole in Schwarz aufgetragen, sei es traditionell bei der Malerei auf Fels, im Sand und auf Körper oder eben auf Leinwand und andere Maluntergründe in der zeitgenössischen Kunst. Demgegenüber wird Weiß als eher sphärische, geistige Farbe verstanden. Im Gegensatz zu Schwarz steht Weiß für das Allumfassende, für das …

… und polnischer Sprache erschienen ist. Oder „Illustrated Myths and Legends of China“ in englischer und polnischer Ausgabe. Die dazugehörige tschechische Ausgabe wurde gerade veröffentlicht. „An Illustrated Guide to 50 Masterpieces of Chinese Painting“ zeigt 50 der schönsten chinesischen Malereien für englische Leser. Außerdem präsentiert der bekannte Verleger Mr. Han Jianmin gemeinsam mit der Shanghai Century Publishing Group den „2016-2018 China Highly Cited Researchers Report“ im Namen des Institute of Fusion Media and Theme Publishing der Hangzhou …

Konzerte, Lesungen, Zimmertheater und Ausstellungen begeistern zum 12. Mal die Mainzer Kultur- und Kunstszene. Erstmals dabei der Künstler in Malerei Wolfgang Lugmair ------------------------------ "…3x Klingeln!", die "kleinste Biennale der Welt", findet bereits seit 1997 statt. Alle 2 Jahre werden Künstlerinnen und Künstler in Wohnungen, Keller, Büros, Läden, Höfe, Kirchen, Schulen oder in ein Kloster eingeladen, um an einem Wochenende ihre Arbeiten zu zeigen. In der Mainzer Neustadt und im Bleichenviertel waren bisher mehr als 200 Künstler aus …

… Ländern, aus den USA, Kanada und Japan. Drei bis vier Ausstellungen pro Jahr werden gemeinsam realisiert. So können die Ratinger Maler insgesamt auf 150 Ausstellungen zurückblicken. Die Ausstellung bietet einen umfassenden Überblick der langjährigen Arbeit mit abstrakter wie gegenständlicher Malerei, Bildhauerarbeiten und diversen Objekten. Sie verdeutlichen die Bandbreite an Techniken, Materialien und Themen, mit der die Gruppe heute aufwarten kann. Darauf sind sowohl der Vorstand als auch alle Mitglieder stolz - ob seit der Gründung dabei oder erst …

… Wir freuen uns sehr darüber, eine Auswahl seines Könnens zeigen zu dürfen. Nikolai LAGOIDA (Russland/Deutschland), ist hier bei uns und im Lande sehr bekannt, da er seit fast zwei Jahrzehnten zum Stamm der Galerie gehört. Seine hoch professionelle realistische Malerei wird in immer mehr Museen und internationalen Galerien ausgestellt und mit Preise geehrt. Olga MÜLLER (Russland/Deutschland), stellt zum ersten Mal bei uns aus. Auch sie ist eine international anerkannte Künstlerin, die überwiegend Menschen in verschiedenen Lebenssituationen sehr …

… Künstler aus der Region, aus Deutschland, der Schweiz, aus Italien, Frankreich, Spanien, Serbien, der Schweiz oder aus Südkorea vom 25. bis 27. Oktober in fünf Hallen 2, 5, 6, 9 und 12 zeitgenössische Kunst aller Disziplinen – ob Malerei, Skulptur, Zeichnung und Grafik, Fotografie, Installationen sowie Video- und Performancekunst. Die C.A.R., die sich an ein junges, kunstinteressiertes Publikum genauso wendet wie an den angehenden oder bereits erfahrenen Kunstsammler präsentiert Kunst, die überraschend, unverwechselbar und auch bezahlbar ist. Mit …

… Kurpublikum. „Ein magischer Ort, der unseren hohen Ansprüchen an eine Location und die handverlesenen Aussteller gerecht wird“, so Kehden. Zudem ist das Kurhaus zentral gelegen und bestens aus dem ganzen Rhein-Main-Gebiet erreichbar. 60 Aussteller aus den Bereichen Malerei, Schmuckdesign, Kunstdrucke, Wohn-Accessoires, Dekoration, Mode , Naturkosmetik und Upcycling sowie Aufstriche, Soßen, Öle & Gewürze, Pralinen, Spirituosen, Wein, Käse, Salami und mediterrane Feinkost bieten ein Einkaufsvergnügen nach Lust und Laune in exklusiver Umgebung. Besucher …

… spanische Kunst, dem grauen und nassen Oktoberwetter entfliehen und in die mediterrane Kunst des katalanischen Künstlers Joanpere Massana (*1968, Ponts) eintauchen. Noch bis zum 15. November wird in der Einzelausstellung „Das Buch der Blumen“ eine Vielzahl von Malereien und Skulpturen ausgestellt sein. Seine abstrakten Arbeiten thematisieren die Schönheit der Natur und die damit verbundene Vergänglichkeit. Durch eine subtile Poesie gelingt es dem Künstler sein, unendlich scheinendes, symbolisches Formenvokabular dem Betrachter näher zu bringen. …

… 20 50678 Köln. Geöffnet: mittwochs bis samstags von 17 bis 20 Uhr und nach Vereinbarung: E-mail: oder Tel. 0162-2336701 Junior Toscanelli lebt und arbeitet in Düsseldorf. Toscanelli Jahrgang 1971 wurde in Siegburg geboren. 1987–1994 Studium der Malerei an der Kunstakademie Düsseldorf bei Professor Markus Lüpertz, Meisterschüler. 1994 Wandbilder für Jörg Immendorffs Alte Wache, Düsseldorf (zerstört). 1996 Ausstellung Junior Toscanelli‘s Malerei, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf. 1997 Ausstellung Tagebuchbilder, Galerie …

… „Flügelschlag“, von der Literaturkritik mit lobenden Rezensionen bedacht. Es folgen Lyrikbände, Erzählungen und weitere zwei Romane, wovon der eine, „Nadelherz“, im letzten Jahr erschienen ist. Mit ihrer Erzählung „Der mallorquinische Schal“ gewann sie den Schreibwettbewerb beim Lenz Verlag in Köln. In der Malerei begann Rose Zaddach im Jahr 2004 erste private Bilder in Aquarell, Kohle und Acryl zu malen. 2012 bezog sie schließlich ihr erstes Atelier in Metzingen. 2014 zogen sie und ihr Mann aus familiären Gründen nach Gilching und seitdem hat sie in …

… setzt sie das Schamanisieren in Bezug zur neuen Quantenphysik, zur Kunst, Psychoanalyse und Landschaft. Zudem versucht sie sich an einem Erklärungsansatz für das Interesse der heutigen Gesellschaft und vergleicht alte und neue Wege des Schamanismus. Dagmar Falarzik, aufgewachsen mit abstrakter Malerei in der Galerie ihrer Eltern, entdeckte ihr Interesse für das Schamanentum, oder Schamanisieren wie sie es nennt, auf einer mehrmonatigen Reise. Diese führte sie als junge Frau Mitte der 70er Jahre durch die USA, Mexiko sowie Guatemala in die Welt …

… das zweitjüngste von neun Kindern, sein Vater war ein Müller, seine Mutter eine Bäckerstochter. Er besuchte die Grundschule und anschließend die Lateinschule. Anschließend studierte er an der philosophischen Fakultät seiner Heimatstadt Leiden, brach das Studium jedoch schnell zugunsten der Malerei ab und wurde Schüler von Jacob Isaacsz von Swanenburgh. Später ging er beim Historienmaler Pieter Lastmann in Amsterdam in die Lehre, der ihn sehr stark prägte. 1625 gründete Rembrandt mit seinem Freund Jan Lievens die erste eigene Werkstatt und widmete …

… Peter Ismer von seiner Mutter geerbt und bereits als junger Mensch viel und gern gemalt. Nach einigen Jahren Pause gab seine Frau die Initialzündung dazu, die alte Leidenschaft wieder aufleben zu lassen. Der 62-Jährige besuchte einige Kurse für Öl und Aquarell-Malerei, brachte sich aber den größten Teil selbst bei – relativ unbeeindruckt von den Standards zu Stil und Technik. Denn typischerweise bestechen Aquarelle durch ihre vom wassergetragene Leichtigkeit und eher angedeuteten Elemente. „Ich verliere mich hingegen in Details“, erzählt er. Und …

… wie er, gestützt auf das Ansehn seiner dort seit langem ansässigen Familie, selbst eine stattliche Respektsperson und überall beliebt durch das Dorf zog. Sein stundenlanges Klavierspiel, das durch die geöffneten Fenster über die stillen Felder schallte, erhöhte noch seinen Nimbus. Die Malereien in den alten Kirchen des nahen Soest machten ihn nachdenklich gegenüber dem 'Impressionismus', den er trieb und seine Bekanntschaft mit dem Folkwang-Museum in Hagen - im Jahre 1905 - und mit dessen Gründer Osthaus sowie mit Christian Rohlfs war ein weiterer …

Aktuell und noch bis zum 15. November 2019 läuft in der Galerie 100 Kubik die Einzelausstellung „Das Buch der Blumen“ mit Arbeiten des katalanischen Künstlers Joanpere Massana (*1968, Ponts). Die Werke des multidisziplinären Künstlers reichen von Malereien bis hin zu skulpturalen Objekten und sind von mediterranem Charakter. In der ausgestellten Serie widmet sich der Künstler poetisch der Schönheit der Natur und ihrer Vergänglichkeit. Prägnant für Massana ist seine besondere Arbeit an der Oberfläche der „Haut“ der Werke, aus seinen collageartigen …

… In den 1980er-Jahren gehörte er der österreichischen Künstlergruppe der „Neuen Wilden“ an, deren großformatige Bilder sich durch eine individuell gestische und trotzig-abstrakte Malweise in überschwänglicher Farbigkeit auszeichnen. Scheibl zeigte schon ab Mitte der 80er-Jahre Tendenzen zur monochromen Malerei und hob sich damit von den anderen Vertretern der „Neuen Wilden“ ab. Scheibl nahm in den 1980er-Jahren an der Biennale in Venedig und in São Paulo teil. Anschließend folgten zahlreiche Ausstellungen in namhaften öffentlichen und privaten Institutionen …

… leben wollen. Gemeinsamkeiten: aller Top-Künstler: Flucht in die Freiheit Kurzvita: GERHARD RICHTER und seine damalige Frau flohen Ende Februar 1961 über West-Berlin. Seine in der DDR geschaffenen Kunstwerke musste er zurücklassen, GEORG BASELITZ studierte 1956 in Ost-Berlin Malerei. Seine individuelle Persönlichkeit, passte so gar nicht in die sozialistische Vorstellungwel.Wechselte 1958 nach West-Berlin. GÜNTHER UECKER studierte ebenfalls Kunst in Ost-Berlin.1953, nach dem Aufstand des 17.Juni, verließ er die DDR und siedelte nach Westberlin …

… die Räume ihrer Kunstproduktion zu werfen. Die offenen Ateliers laden ein, mit den KünstlerInnen ins Gespräch zu kommen und ermöglichen den direkten Blick auf die individuelle und aktuelle künstlerische Entwicklung und Forschung aus den Bereichen Malerei, Zeichnung, Papierschnitt, Fotografie, Skulptur, Klangkunst und Film. KÜNSTLERINNEN UND KÜNSTLER, DIE IHRE ATELIERS ÖFFNEN Debora Ando, Anett Frontzek, Cornelius Grau, Willi Otremba, Gaby Peters, Dirk Pleyer, Denise Ritter, Alexander Rütten, Maria Schleiner, Jana Kerima Stolzer, Jens Sundheim, …

… der 80er Jahre über die documenta 7 in Kassel bekannt geworden, hat sie sich mit ihren ausdrucksstarken Frauenbildnissen ihren Platz in den Museen der Welt erobert. Erst 2015 war sie im Frankfurter Städel in der Gruppenausstellung "Malerei der 80er Jahre" vertreten. Bachs Arbeiten sind in zahlreichen internationalen und nationalen Sammlungen vertreten. ------------ ELVIRA BACH - Malerei in Gestik und ästhetischem Habitus als Notwendigkeit ________________________________________ Nichts in der Kunst ist für mich berührender als der Mut zu Malerei …

… und künstlerischen Konventionen ab um für sich und die österreichische Avantgarde neue Pfade zu schlagen. Kurator Günther Holler-Schuster (Universalmuseum Joanneum – Neue Galerie Graz): „Rainers Methoden – Übermalung, Überzeichnung fremder wie eigener Werke – loten die Möglichkeiten der Malerei in Bezug auf das Performative aus. Die Malerei als Prozess, als langsame, litaneiartige Meditation, genauso wie als impulsiver, expressiver Akt der Aggression, letztlich der Destruktion. ‚Wenn ich zeichne, bin ich sehr erregt, spreche mit mir selbst, bin …