Pressemitteilungen zu Malerei

… ähliches Phänomen der Überlagerungen, Vieldeutigkeiten, Vielfarbigkeit und vor allem Vereinigung von Tiefe und Leichtigkeit sehen wir in den meisterhaften Farblinolschnitten von Jens Schubert. Auf der Basis der Architektur, Mathematik und des Lichtes bezaubert Petra Ottkowskis feinste Malerei. Allen fünf Künstlern ist die Suche nach einer maximalen Ausdrucksform von Gedanken und Ideen auf der Basis von perfektem Kombinieren der wesentlichen Elemente wie Linie, Farbe, Fläche und Licht gemeinsam. Die Arbeiten sind ausdrucksstark, authentisch und nicht …

… einmal hat die Redaktion des Marktplatzes für Kunst Artists.de einen Künstler ausgewählt, dessen Werk sie für besonders bemerkenswert hält. Diesmal ist es der in Düsseldorf lebende Künstler Marcus Günther. Artists.de Kuratorin Dr. Stefanie Lucci stellt den surrealistischen Künstler vor: In den Malereien von Marcus Günther scheint die bekannte Welt aus den Angeln geraten zu sein. Eine Absurdität jagt die andere. Schon fast surreal begegnet uns Bekanntes vermischt mit albtraumhaften Sehnsüchten der Menschen, die er uns ganz nahe rückt. Marcus Günther …

… eine Ausstellung mit dem Titel "Landschaft und Wolken". Es ist die erste Ausstellung des Malers seit “Zuspiel” mit Thomas Schütte im Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen in Düsseldorf, 1997. Mehrschichtigkeit und eine distinguierte Farbigkeit zeichnen diese reflektierte Malerei aus. Der Künstler, der das Handwerk perfekt versteht, baut aus einer Vielzahl übereinander liegender Lasuren matte, verwunschene Landschaften auf. Seine Motive erinnern rasch an Asien und Europa und scheinen zuerst sehr alt, aber dann wiederum nicht datierbar. Die …

… Absolventin der Kunstakademie Dresden in der Reihe Junge Kunst. Antje Krohn ist sowohl Malerin als auch Grafikerin. Für ihre Arbeiten nutzt sie auch Fotografie. Manche Fotografien dienen ihr als eine Art fotografische Skizze bei der Motivsuche für ihre Bilder. In der Malerei und in den Siebdrucken dominiert das Figurative, die Arbeiten haben narrativen Charakter. Es besteht der Wunsch eine neue Sprache jenseits der Konventionen zu finden. Ihr Interesse gilt dabei dem Menschen in besonderen, scheinbar unwirklichen Situationen, die nur mit Hilfe der …

Unter dem vieldeutigen Titel "Heimat" präsentiert die Galerie vom 28. März bis 09. Mai 2010 zwei junge Nachwuchskünstler aus den Bereichen Malerei und Schmuckdesign. Die Bilder von Thomas Geyer sind Ausschnitte bestimmter oder auch erdachter Landschaften. Die Themen hierfür findet er in der näheren Umgebung rund um seine Heimatstadt Leipzig. Er hält seine Eindrücke in Skizzen fest, um sie später in ein neues Bild zusammenzufügen. Menschen sind in seinen Bildern selten zu finden, aber die Tiere des Waldes tauchen immer wieder auf, indem sie heimliche …

… 12.05.2010 Übermalungen und Fotoarbeiten aus den Jahren 2008 – 2010 von Felix Weinold. Seit 1996 bezieht Weinold die Fotografie als malerisches Element immer stärker in sein künstlerisches Schaffen mit ein. Die wechselseitige Beeinflussung der digital bearbeiteten Fotografie und der Malerei, die formale und inhaltliche Elemente gegenseitig austauschen, durchziehen wie ein roter Faden sein Werk. Als Basis für die neuen Werke dienen alte Postkarten. In einem Prozess der Aneignung lässt Weinold ein fremdes Bild den Filter seiner Wahrnehmung durchlaufen, …

… erfolgreiche Vermittlung der lebendigen Künstlerbiographie von Käthe Kollwitz zurückblickt. Ein Teil der Exponate erfüllt die Erwartung, dass Zeichnen eine Sache von Stift, Griffel oder Feder auf Papier sei. Doch der zeichnerische Impetus hat längst auch auf die Malerei übergegriffen; und das Zeichnen im Raum ist nicht mehr nur eine Sache der Skulptur, sondern umfasst installative und konzeptionelle Arbeiten gleichermaßen, während die Bildhauer selber mit entschiedenen Formulierungen autonomen zeichnerischen Denkens aufwarten. Photographische …

… es ist auch das erste Mal, dass seine Bilder in Deutschland zu sehen sind. Hugo Fontela ist eines der großen Talente der spanischen Kunst aufgrund der vielen Erfolge, die er trotz seiner Jugend bisher feiern konnte. Mit 19 erhielt er den wichtigsten Preis für Malerei des Landes, den BMW-Preis, vergeben von der Königin Sofía, und seitdem folgen sich die Ausstellungen in den verschiedenen Institutionen und Sammlungen, die Werke von ihm besitzen. Seit 2005 lebt und arbeitet er in New York. „Golfo de México“ versammelt Gemälde und Aquarelle, die im …

… wie üblich, auf Fotopapier abgezogen, sondern auf großformatigen Leinwänden, deren Druck der Unnaer Werner Linden übernommen hat. Durch diesen Kunstgriff, der den Motiven eine weichere Struktur verleiht, nähern sich die Fotografien von Anne Katrin Budde deutlich der Malerei an. Die ausgestellten Bilder umfassen die Themen „Mohnblüten“, „Herbst und Vergänglichkeit“ und „Bunte Blüten“. Trotz des Einsatzes modernster Foto-Technik wurden die Motive allerdings nicht bearbeitet oder verfremdet. Trotzdem erscheinen sie dem Betrachter nicht so, wie sie in …

… hinaus anbietet. In der Goldschmiede "werkstatt-galerie" in der Zentnerstrasse wurde der Laden um zwei Räume erweitert. Jetzt stehen 60qm Ausstellungsfläche zur Verfügung. Besonders eignen sich die Räume für Präsentationen in den Bereichen Malerei, Skulptur, Fotografie, Mode und Kunsthandwerk, ob als Einzel- oder auch Gemeinschaftsausstellung. Aber auch Lesungen, Vorträge und Veranstaltungen kultureller Art sind realisierbar. Die genauen Vermietungsmodalitäten sowie das Leistungsangebot entnehmen Sie bitte der homepage: werkstatt-galerie-muenchen.de

… allem die reduzierten Abmessungen und das UV-strahlungsfreie Licht haben die Verantwortlichen überzeugt. Dazu Heiko Oehme von der Bauabteilung der Bayerischen Schlösserverwaltung: „Die LED-Leuchten sind hervorragend für unsere historischen Räume mit den sehr empfindlichen Möbeln, Textilien und Malereien geeignet. Sie bleichen unsere wertvollen Exponate nicht aus und bieten die Möglichkeit, mit ihrem brillanten Licht die Räume perfekt zu akzentuieren. Durch die Wahl der Farbtemperatur zwischen warmweißem Licht mit 3.000 Kelvin und kaltweißen 6.500 …

… Jugendlichen lernen sie bspw. wie man Gruppen leitet, Konflikte erkennt und Probleme löst. Zur Förderung der künstlerischen Auseinandersetzung mit sich selbst und ihrer gesellschaftlichen Umgebung nehmen die Freiwilligen an Fotografie-, Bildhauer-, und Malerei-Workshops teil. Unter Verwendung verschiedener Materialien lernen sie technische, handwerkliche Verfahren und ästhetische Betrachtungsweisen kennen und schätzen. Ihre einzigartigen und originären Workshop-Ergebnisse präsentieren sie in der Ausstellung „impuls -Freiwilligendienste machen kompetent“ …

Moderne Kunst gibt es ab Mitte März am Niederrhein zu sehen. Vom 12.03.10 - 31.05.10 findet in der Art Gallery im Kunsthaus-NRW in Krefeld die Frühjahrs-Ausstellung statt. Auf dieser Kunst-Ausstellung wird zeitgenössische Kunst, überwiegend Malerei aber auch Grafik und Skulptur, präsentiert. Die Ausstellung zeigt ein breites Spektrum des deutschen Kunstgeschehens. Gezeigt werden Werke von Markus Tollmann, Markus Lüpertz, Hartwig Ebersbach, Tom Lemke, Paul Schwietzke, Stephan Widera, Marcus Günther, Junior Toscanelli, Antonius Höckelmann, Jonathan …

… dem Konzert von Kater Strohfisch lauschen (20 - 22 Uhr). Am Sonntag wird beim „Tanztee in den Frühling“ getanzt - klassisch, nostalgisch, aber ohne Frackzwang (ab 15.30 Uhr). Im Kunstraum Art-Uhr (Weichselstr. 52) zeigen Paul Gisbertz und Joep Verbeek Malerei und Zeichnungen. Am Samstag geben JD Zazie, sonata Rec und Nicolas Wiese eine audiovisuelle Performance zu urbanen Klangidentitäten (22 Uhr). Tauchgang von Daniel Küng aus Luzern/Schweiz ist als Videoloop auf Rückprojektionsfolie im projektraumschwarz (Weichselstr. 34) zu sehen. Am Sonntag …

Annedore Dietze thematisiert in ihrer Malerei die Ästhetik des Hässlichen. Körper werden hier zum Träger mysteriöser Chiffren von Kraft, Stärke und Gewalt, wie etwa in den Bildserien mit Sumo-Ringern oder Kampfhunden, die in den zurückliegenden Jahren entstanden sind. Der Blick hinter das Offensichtliche eröffnet bei Annedore Dietze Abgründe – das Unkontrollierte und Unkontrollierbare scheint durch, Libido und Emotion brechen sich Bahn und eröffnen, was sonst lieber versteckt oder verdrängt wird. In ihrer jetzigen Ausstellung „Litter“ widmet sich …

… seinen künstlerischen Forschungsreisen legt sich René M. Beyenburg nicht auf eine Gattung der bildenden Kunst fest. Vielmehr findet seine künstlerische Auseinandersetzung mit der Welt und ihrer Verarbeitung in der Kunst und anderen Wissenschaften sowohl „in traditioneller Malerei und Graphik als auch zum Beispiel in Holzobjekten und digitalen „Computercollagen“ Ausdruck, bemerkt René M. Beyenburg. Der Titel „KÖNIGREICH WACHSTUM“, unter dem René M. Beyenburg einige seiner Werke für ihre Ausstellung im „Haifischbecken“ im Kölner Filmhaus zusammengefasst …

… zwischen Ost- und Westdeutschland: 1961 in Essen, Borbeck, geboren, aufgewachsen in Ostberlin, in der DDR politisch verfolgt, inhaftiert und 1980 ausgewiesen, studierte er 1982 bis 1988 an der Hochschule der Künste Berlin bei Prof. Martin Engelmann freie Malerei. Seit dem Studium beschäftigt er sich „mit den Kunstrichtungen des deutschen Informel sowie des Tachismus in seiner konsequenten Urform in Verbindung der Einflüsse unserer technophilen Gesellschaft“. Seine teils sehr farbintensiven, häufig randvoll geskribbelten Bilder zeigen seine innere …

… die Art Galerie 7 in diesem dieses Jahr neue Arbeiten von Meisterschülerinnen der Düsseldorfer Akademie: Johanna Rzepka und Sandra Schlipkoeter. Sandra Schlipkoeter (Jahrgang 1979) malt Bilder von enorm leuchtender Farbgewalt. Sie verbindet eine traditionelle realistische Malerei mit abstrakt-expressiven Elementen und lässt in idyllisch-romantischen Szenerien von Wäldern und Berglandschaften die aufwühlende Turbulenz heftiger Farbexplosionen hinein brechen. Johanna Rzepkas Malerei, die – unter dem Titel „China süß-sauer“ – auch als aktuelle Ausstellung …

… auch wenn wir bemüht sind, uns von unserer besten Seite zu zeigen, Böhm entdeckt unsere Schwächen, und zeigt unser ganz natürliches (Fehl-)Verhalten – ein wahres Sittenpanorama. Marcela Böhm wurde 1972 in Buenos Aires geboren. Nach ihrem erfolgreichen Diplom im Jahre 1998 in Malerei an der Alanus Hochschule in Alfter, führte sie ihr Weg über die Akademie Pentiment ins Künstlerhaus Hooksiel, wo sie 2002/2003 ein Arbeitsstipendium erhielt. Seit 1993 lebt und arbeitet Marcela Böhm in Köln und stellt regelmäßig in der Galerie Obrist Gingold in Essen …

Die Fisch-Skulpturen und Malereien von Karola Dance (USA) und Klaus Kubat (Deutschland) wirken energetisierend auf ihren Betrachter und hinterlassen nicht nur Sehnsucht nach Meer und Freiheit. Dem Beobachter offenbaren sich Eindrücke der Lebensfreude und Kraft, die aus diesen metallenen Kunstwerken sprechen. Unter dem Motto Sternbild, Fischergilde und Kapitelsee hat das Team des Prignitz-Museums Kurzweiliges aus der langen Geschichte der Fische und der Havelberger Fischergilde zusammengetragen. Welche Rolle spielte der Fisch für die Havelberger und …

Maler Dietrich Tosch - le savoir-vivre in der Malerei. In seinem Atelier im „Französischen Landhaus“ im Süden des Bundeslandes Brandenburg, zwischen Berlin und Dresden, zeigt der Maler Dietrich Tosch farbenprächtige Gemälde seiner Reiseeindrücke aus Südfrankreich im Stil des französischen Impressionismus und in den leuchtenden Farben der Provence sowie viele weitere Motive voll purer Lebenslust. Dietrich Tosch ist der aktuelle Vertreter des neuen französisch-impressionistischen Stils in der Malerei und liebt das „savoir vivre“, die französische …

Eröffnung in der Galerie Schwind Frankfurt am Main Sonntag, den 14. März 2010, um 15 Uhr Der Künstler Falk Gernegroß ist anwesend. Ausstellungsdauer: 14. März – 15. April 2010 Vom 14. März bis 15. April 2010 präsentiert die Galerie Schwind Frankfurt am Main nach über 10 Jahren neben Bildern aus dem Nachlass des im Mai 2001 plötzlich verstorbenen Wolfgang Peuker erstmalig auch Gemälde des Leipziger Künstlers Falk Gernegroß. Wolfgang Peuker (1945-2001) studierte von 1965 bis 1970 an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig u.a. bei Wer…

… der sachlich-veristischen Maltradition entgegenstellt. Olaf Teichmann, geboren 1959 in Leipzig, absolvierte in den 1970er Jahren eine Werkzeugmacherlehre, studierte von 1983 bis 1986 Maschinenbau und ließ dem schließlich eine Ausbildung zum Grafikdesigner folgen. Seither besuchte er Kurse zu Malerei und Plastik an der Abendakademie der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig bei Günter Richter und Reinhard Rösler. Seit seiner Jugend beschäftigt sich Olaf Teichmann mit Plastik, die trotz einiger Ausflüge in die Malerei sein Hauptschaffensgebiet …

… Tons. Seit 1996, nach einer intensiven Zusammenarbeit mit der koreanischen Komponistin Ye Sook Lee in den USA, die elektronische Musik zu seinen Graphikzyklen komponierte, widmet sich Schütz fast ausschließlich der digitalen Kunst. Dabei spielt die Beziehung zwischen Malerei und Musik und insbesondere seine jahrzehntelange Beschäftigung mit der Musik von Johann Sebastian Bach eine besondere Rolle. Das Bild als Partitur und in visuelle Bildstrukturen umgesetzte Kompositionsmethoden sind Ausdruck seiner Suche nach Gemeinsamkeiten zwischen musikalischer …

… Beginn des Kunststudiums bei Karl Fred Dahmen an der Akademie für Bildende Künste in München. 1980 Erste Einzelausstellung in der Galerie Schöttle in München. Weitere Ausstellungen u. a. in Chicago, Zürich, München, Köln folgen 1992 documenta IX 1992-1998 Professur für Malerei an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung, Karlsruhe 1995 Ausstellung am Stedelijk Museum in Amsterdam. 1996 Auszeichnung mit dem Wolfgang-Hahn-Preis Seit 1999 Professur für Malerei und Grafik an der Akademie der Bildenden Künste, München Günther Förg lebt in Freiburg im …

Unter dem Titel „Medea Metamorphosen“ gibt Angelika Wende, freischaffende Künstlerin und Moderatorin des Kultur Salons Mainz, in der Galerie ka5 erstmals einen Einblick in ihre Malerei. „Medea Metamorphosen “, so Angelika Wende, ist eine malerische Auseinandersetzung mit dem Mythos der Medea. Zwei Jahre hat mich diese Figur in ihrer Ambivalenz und Tiefe nicht losgelassen. Medea ist eine Frau, die leidenschaftlich liebt und leidenschaftlich tötet. Eine zutiefst komplexe, psychologisch hoch spannende Figur. Schuld, Liebe, Rache, Hass, Vergeltung …

… am 27. März 2010. Audrey Hepburn, Donald Duck, Marlon Brando, Romy Schneider, Frank Sinatra, Brigitte Bardot, Steve McQueen oder Paul Newman – in Jörg Dörings Bildern treffen die Großen der Leinwand auf die Großen der Comics. Seine aktuellen Arbeiten sind die Ikonen-Malerei des 21. Jahrhunderts, wenn man so will. Klassische Pop-Art in Reinkultur. Unikate in Öl oder Serigraphien in einer Technik, die Siebdruck und klassische Malerei auf Leinwand zu einem neuen Ganzen kombiniert. Das alles überwiegend im Großformat, weil Döring Platz braucht. Und …

kunstraum t27 e.V. zeigt großformatige Farbmalerei Der kunstraum t27 zeigt die jüngsten großformatigen Malereien von Michel Carmantrand und Michaela Zimmer. Farbmalerische Bewegung durch die Fläche und durch die Linie stehen sich in der Ausstellung gegenüber. Die ungegenständlichen Farbbewegungen der Acrylgemälde berühren den Betrachter aktiv emotional, beinahe physisch spürbar. Die Künstler beeinflussen das Farberleben gezielt, indem sie sich in einer Zwischenwelt von Bewusstsein und Intuition bewegend, mit den Farbgesetzen jonglieren. Michel …

… wird dabei pointiert aufgezeichnet. Bei allem Erfolg scheut sie sich nicht, auch Sprödes und Unzugängliches mit ihrer Kunst zu berühren. So schreibt in dem jetzt erscheinenden Buch Martin Engler, Kurator für die Kunst des 20./21. Jahrhunderts am Städelmuseum Frankfurt: "Die Malerei Marcela Böhms ist ... in ihrer Schönheit ebenso wie in ihren abrupten, teils brutalen Brüchen, ein beständiger Kampf um Sichtbarkeit." Vorab zeigt die Galerie Arbeiten von Marcela Böhm auch auf der Art Karlsruhe (4.-7. März) mit einer One-Artist-Show. Marcela Böhm wurde …

… sich an nur zwei einfache Regeln halten. Die erste ist, dass das zentrale Thema der Arbeit „deer (also Reh oder Rotwild)“ ist. Die zweite, dass die Arbeit eine bestimmte Größe einhält, und zwar exakt 30 x30 cm. Jedes Medium – wie z.B. Malerei, Zeichnung, Collage, Assemblage, Fotografie etc. – ist erlaubt. Mit jedem neuen Künstler, der zu dem laufenden Projekt dazukommt, erweitert sich das Spektrum der unterschiedlichen Sichtweisen. Rothenhagen, dessen Künstlername deerBLN ist, betont, dass die Arbeiten nicht unbedingt Rehe abbilden müssen – es geht …

… stärker die Entwicklung und Veränderung von Gedanken reflektiert als die inhaltslose Leere des zeitgenössischen Kunstgeschehens. Eine Kunst, die das Unbewusste im Menschen berührt und sichtbar macht. Sichtbar macht durch eine handwerklich exzellente Malerei und Bildhauerkunst. Meisterwerke eben. Folgende Kunstmaler/innen stellen aus: ALAUX Jean-Pierre, ALEXANDRE Catherine Marie, ALTMAYER Bruno, ANGERER DER AELTERE (Ehrengast), BARTHELEMY Michel, CHABEAUDIE Jean-Jacques, LOUËDIN Bernard, MASCHKA Michael, PINEAUX Séverine, POUMEYROL Jean-Marie, SARTIN …

… und Jan Bosse. Seit 2002 eigene Regiearbeiten u.a. am Schauspiel Frankfurt, Theater Ulm, Landestheater Linz, Schauspielhaus Wien, Odeon Wien und an der Kammeroper Wien. Hans-Jürgen Hauptmann (Dramaturgie), *1976. Studium der Philosophie an der Universität Wien, Studium der Malerei und Grafik an der Akademie der bildenden Künste Wien. Arbeitet als freischaffender Künstler und Dramaturg. Seit 2009 Assistent von Franz Pomassl in der Soundklasse an der Akademie der bildenden Künste Wien. dreizehnterjanuar - freie Theaterproduktionen, 2006 von der …

Ein Jahr nach Ende des Studiums zeigen Maria Roewer und Martin Bartels den Stand ihrer Malerei. Zwei Positionen: so ähnlich und vergleichbar Sicht und Herangehensweise auch sind, so erstaunt ist man doch über die Unterschiedlichkeit der Ergebnisse. So stehen Maria Roewers starkfarbig bis grellbunten Schriftbilder Martin Bartels’ grau-tektonische Raumkontruktionen gegenüber, sowohl alltägliches als auch sonntägliches reflektierend. Erfrischend anders – erfrischend persönlich.

… GEDOK München aufgenommenen Künstlerinnen präsentieren sich an zwei Tagen in der galerieGEDOKmuc mit je einer exemplarischen Arbeit ihren Kolleginnen und interessierten Ausstellungsbesuchern. Dabei haben diese nicht nur die Möglichkeit einen Einblick in das Schaffen der jeweiligen Künstlerin zu erhalten, sondern es bietet sich Ihnen damit zugleich ein spannendes Kaleidoskop unterschiedlicher aktueller Positionen zur Bildenden Kunst. Die vorgestellten Arbeiten stammen aus den Bereichen Malerei, Skulptur, Installation, Film, Mixed Media und Fotografie.

Photographien von Helge Emmaneel und Malerei von Bianca Müllner Von Sonntag, 28. Februar bis 23. April 2010 zeigt die Galerie kunstradar „selfmade landscapes“ mit Fotografien von Helge Emmaneel und Malerei von Bianca Müllner. Die Ausstellung zeigt eine Selektion des gleichnamigen Gemeinschaftsprojekts der beiden Hamburger Künstler. „selfmade landscapes“ macht deutlich, wie individuell aufgeladen der Blick auf die Landschaft ist und enthüllt ihn als ein Konstrukt von Seelenlandschaft und äußerer Örtlichkeit. Zur Ausstellung: selfmade landscapes Fernab …

Er ist der aktuelle Vertreter des neuen französisch-impressionistischen Stils in der Malerei und liebt unverkennbar das „savoir vivre“, die französische Lebensart. Die Gemälde von Dietrich Tosch strahlen großen Optimusmus und Lebensfreude aus. Die Schattenseiten unserer Zeit bleiben in seinen Bildern außen vor. Mit ihrer Lebenslust, ihrem Stil und dem Farbenspiel des Lichts verweisen seine Gemälde eindeutig auf seine großen Vorbilder, die französischen Impressionisten Renoir und Monet. Trotzdem haben seine Bilder mit ihrer Vitalität und provençalischen …

… Uhr in der Adenauerallee 58 in Bonn. Bonn – Was das Deutsche Grundgesetz, ein Medikamentenbeipackzettel und Liebesgedichte miteinander zu tun haben? Sie dienen dem Konzeptkünstler SAXA (Dr. Sascha A. Lehmann) als Rohmaterial für seine Wortmalerei. Durch differenzierte Kontrastierungen von Buchstaben und Worten entstehen bei ihm außergewöhnliche Portraits teils historischer oder aktueller Persönlichkeiten, teils unbekannter Modelle. Aus etwas Abstand betrachtet, wirken die Bilder wie grob gepixelte Schwarzweiß-Photographien. Die Ausstellung bei …

… grenzüberschreitend. Mit "Stein-Zeit" konserviert Röner einen Moment in der Zeit, in seinen "Sternenkarten" vermischen sich Grenzen der Techniken. Die Ausstellung im Glaskarree des Bad Godesberger Kunstvereins, die vom 05.03.20010 – 29.03.2010 zu sehen sein wird, ist eine Gemeinschaftsausstellung der Künstler Hilmar Alexander Röner – Malerei und Joseph Luhmer – Photographie. Beide Künstler arbeiten im Thema aufeinander zu und sind dabei mit ihren Arbeiten im grenzüberschreitenden Dialog. 05.03.2010 – 29.03.2010 Glaskarree Bad Godesberg, Kunstverein.

… Die Künstlerhefte entdecken für Sie die junge, deutsche Kunst, fernab des täglichen Kunstbetriebs. In enger Zusammenarbeit mit dem Künstler entsteht in kleiner Auflage ein Einblick in das Schaffen und das Leben des Protagonisten. Künstlerheft #1 präsentiert Brigitte Reef-Stein. Ihre erzählende Malerei fängt eine Stimmung ein, transportiert Emotionen und erweckt Sehnsüchte. Mal ist es die Landschaft,die Brigitte Reef-Stein in kräftigen Ölfarben auf die Leinwand bringt und die den Betrachter in den Ort mit einbindet und bei ihm einen Wunsch nach „Abschalten“ …

Drei Konzepte in einem Raum bietet das „bei.werk“, Eppendorfer Weg 193. Hier präsentiert Gina Witzel seit Mitte November in ihrer Cafébar Kunst für den Alltag und ausgesuchtes Wohndesign. Die Eröffnungsausstellung zeigt noch bis zum 30.Januar 2010 Malereien von Karen Felshart, die in Essen bei László Lackner studierte. Ab dem 30.Januar werden Arbeiten des Hamburger Fotografen Moritz Vahlenkamp zu sehen sein. Das Sortiment der Wohnaccessoires setzt auf Qualität und Individualität und reicht von Glaswaren von Guaxs, über Holzprodukte aus den Werkstätten …

Junge Kunst Berlin versammelt auf der Internetseite die spannendsten und interessantesten Künstler der Stadt und präsentiert preisgekrönte Malerei, Zeichnung und Skulptur. Die aufstrebenden Künstler bekommen ein Forum, regelmäßig werden neue Arbeiten gezeigt und Künstler vorgestellt. So entwickelte sich Junge Kunst Berlin zur beliebten Schnittstelle zwischen Sammler und Künstler. In gewisser Regelmäßigkeit werden die Sammler und Interessenten mit Neuigkeiten versorgt, zu Eröffnungen eingeladen und bekommen Hinweise zu aktuellen Arbeitszyklen der …

… Hammer entgegen. Dabei beobachtet die Künstlerin mit Neugier die Menschen genau, egal, wo sie ihnen begegnet. Sie sammelt Momente und Augenblicke, die sie in besonderer Weise berührt haben. Diese Empfindungen und Gedanken visualisiert sie in ihren Bildern. Das Hauptthema ihrer Malerei ist die Annäherung an den Menschen: das Ergründen seiner Emotionen, sowohl singulär als auch in der Wechselwirkung mit seiner Umgebung. Dazu gehört bei Carina Hammer auch das Aufdecken emotionaler Irritation und Sprachlosigkeit. Daher ist die Kamera für sie der ständige …

… romantischen Caspar David Friedrich sind oft der malerische Untergrund seiner Bilder. Hier spielen sich geheimnisvolle, mystische, lustige oder auch verstörende Begegnungen und Szenen ab. Neben den bereits erwähnten wildromantischen meist Landschaftshintergründen, verbinden sich figürlich-narrative Malerei mit frei-abstrakten Flächen, die an bestimmte Werkszyklen von Gerhard Richter und Sigmar Polke erinnern lassen. Feine Farbnuancen mit stellenweise fließenden Farben ergänzen den erzählten Inhalt um das theoretische Ringen, welches auch im Titel …

Die CAIN SCHULTE GALLERY BERLIN zeigt vom 19.Februar bis 20. März, 2010, die Ausstellung ‘American Beauty’ des Berliner Malers Max Diel. Die Ausstellung wird am 19. Februar mit einer Vernissage um 19.00 Uhr eröffnet. Figurative Alltagsszenen dominieren die Malerei von Max Diel mit Motiven, die er auf immerwährenden Erkundungen durch Groß,- und Kleinstädte und Landschaften findet. Die Ausstellung ‘American Beauty’ zeigt Arbeiten, die nach einer 6-wöchigen USA Reise nach Washington, New York und San Francicso entstanden sind. Die Serie ‘American …

… Galerie 100 kubik ausgestellt, was gleichzeitig deine Vorstellung in Deutschland war. Deine Bilder hatten großen Erfolg beim deutschen Publikum, insbesondere aufgrund des Optimismus und der Lebensfreude, die sie ausstrahlen. Sag mir, wie siehst du deine eigene Arbeit? MK.- Ich weiß nicht, ob meine Malerei optimistisch ist. Es macht mir Spaß es zu glauben, aber eigentlich glaube ich, dass meine Bilder einen mehrdeutigen Sinn haben, bittersüß. In gewisser Weise sind sie eine Würdigung des Lebens mit allem, was dies mit sich bringt. Es freut mich zu …

… und Überschneidungen, Verwischungen und Verdichtungen abstrakte Figurationen und räumliche Strukturen entstehen lassen. In ihrer gestischen Dynamik, dem unhierarchischen Aufbau und den wie zufällig durch einen Rahmen begrenzten Konfigurationen erinnern Glandons Kompositionen an die All-over-Malereien des Abstrakten Expressionismus. Auch bei Glandon ist die Bildfindung ein unvorhersehbarer Prozess. Material und Format sind die einzigen Parameter, die der Künstler festlegt, bevor er mit einem Werk beginnt. Glandon verwendet Grafit, Kohle, Kreide, …

… Mutter der Technik. Dass sie somit zu den großen Leidenschaften der Menschheit gehört, ergibt sich ganz selbstverständlich daraus.“ Alf Glocker wurde als 5. Generation in einer Augsburger Künstlerfamilie geboren. Nach der Ausbildung zum Bildhauer widmete er sich früh bevorzugt der Malerei und ist seit 1979 als freiberuflicher Künstler tätig. In den Kunstwerken von Alf Glocker gibt es viel zu entdecken. Die farbenfrohen und detailreichen Gemälde fordern die Kommunikation mit dem Betrachter heraus. Dabei bleibt er meist dem Symbolischen Realismus treu …

DR, 1990 Mitglied der Akademie der Künste Berlin-Brandenburg, lebt und arbeitet in Berlin. 1980 formulierte Hans Vent: »Mein Gegenstand ist die menschliche Figur. Das ist kein Programm, eher ein Ergebnis oder eine Erkenntnis, dass ich in Darstellung des Menschen im weitesten Sinne die einzigen mir möglichen malerischen Formulierungen gefunden habe.« Hans Vent präsentiert in Oldenburg bedeutsame Werke seines Lebenswerk. Zusammen mit dem Berliner Künstler Lothar Böhme zeigt diese Ausstellung Malerei, Zeichnungen und graphische Arbeiten.

… Strychnin Gallery Berlin wird sieben Jahre alt und über 60 Künstler und Künstlerinnen aus aller Welt, die in den vergangenen Jahren hier ausgestellt haben, wurden eingeladen, an einer gigantischen Gruppenausstellung teilzunehmen, bei der verschiedenste Medien wie Malerei, Fotografie, Assemblage, Gravur, digitale Malerei, Skulptur und Zeichnung oder Lichtgravur zu sehen sein werden. Bei der Ausstellung, die einige herausragende Positionen der Bereiche Pop Surrealismus, Neobarock, Urban Art, oder Fantastischem Realismus zeigen wird, sind unter anderem …