(openPR) Eine italienische Gruppenausstellung kuratiert von Julie Kogler.
Vernissage am 8. Oktober ab 19h in Anwesenheit der drei Künstler
Zum ersten Mal sind drei der vielversprechendsten Vertreter des neuen italienischen Surrealismus gemeinsam zu sehen - in der Ausstellung Apocalisse XXI. Ihre künstlerischen Ausdrucksformen korrespondieren mit den brillanten Gestaltungsprinzipen von Pop Surrealismus und Neo Pop Art. Sie generieren Bilder und Werke, in denen Traumwelt und Wirklichkeit in einer großen erzählerischen Spannungsdichte miteinander verschmelzen. In sämtlichen Werken treten gewisse Elemente hervor, die auf die surrealen Erscheinungen des 21. Jahrhunderts verweisen und die sich für den Betrachter meist in Bildern aus dem Reich des Unterbewusstseins manifestieren. Und doch gelingt es den Künstlern den Beobachter in eine Atmosphäre von großem Zauber und Wunder zu versetzen.
Desiderio, der Gewinner des Wettbewerbs Italian Factory im Jahr 2008, hat an vielen Ausstellungen in Italien und im Ausland teilgenommen. Mit seinen Bildern bringt er den Betrachter über die Schwelle des Offensichtlichen und zum Nachsinnen über die Gesellschaft. Elio Varuna ist als einziger italienischer Künstler 2009 nach Shanghai ins MoCA zur Biennale Animamix eingeladen worden. Der römische Künstler versucht mittels seiner Werke das Paradoxon der Dichotomien des Lebens aufzuschlüsseln. Franco Losvizzero hat sich in den letzten Jahren auf dem internationalen Kunstmarkt einen Namen mit seinen kuriosen Installationen gemacht, in welchen er Knochen, Gegenstände exotischer Kulturen und anthropomorphe Figuren vereint.
Varuna, Desiderio und Losvizzero haben 2009 zusammen in der umfangreichen Group Show Apocalypse Wow! im Museum of Contemporary Art in Rom (MACRO) ausgestellt und ein gemeinsames museales Wandbild geschaffen.
In “The Vault”: Jon Jaylo - To Unmask the Enigma.
Von der lokalen zeitgenössischen Kunstszene fortwährend als “Enigma” oder “The Social Illusionist” tituliert, redefiniert Jon Jaylo das universelle Konzept des Surrealismus. Die meisten seiner gegenwärtigen Werke stellen einen flüchtigen Blick, nicht nur auf den inneren Konflikt von Gut und Böse des Menschen dar, sondern auch eine subtile Revolution bezüglich des gegenwärtig verfallenden Systems seines Landes. Er glaubt inständig, dass in der modernen Zeit, in der sich nicht viele Menschen auf Wissen aus Büchern verlassen, eine bestimmte Domäne der Kunst wie die Malerei einen unmittelbareren Effekt schafft. Gemäß Jaylo, entspricht die Unsichtbarkeit der physischen Form dem Konzept der Universalität. Seine Werke sind gesichtslos, weil es jeder sein könnte, ungeachtet seines Status, Geschlechts und Rasse. Darüber hinaus glaubt der Künstler, dass drei Elemente in seinen jüngsten künstlerischen Arbeiten offenkundig in allen von uns existieren: Schmerz, Betrug und Sünde. Und aufgrund dieser unvermeidlich menschlichen Anomalien, stellt er eine Antithese mit seinen Gemälden auf, nicht nur gegen den Lauf des Systems, sondern gegen jeden der dies für seine eigenen selbstsüchtigen Vorteile missbraucht. Er möchte die Herzen der Betrachter aus dem Schlummer gesellschaftlicher Täuschung wieder entfachen. Als ein scharfsinniger Beobachter der Realität, will er Veränderung. Er möchte Inspiration, Wissen und einen Schatz an Lebensweisheiten teilen. Jon Jaylos Kunst ist nicht nur eine Auflehnung bezüglich der modernen Kunstszene, sondern eine Revolution gegen den Triumph des Bösen im Menschen.
Strychnin Gallery präsentiert diese Ausstellung unter der Schirmherrschaft des Italienischen Kulturinstituts Berlin.
Apocalisse XXI. Eine italienische Gruppenausstellung. Vernissage am 8. Oktober 2010 ab 19h.
Die Ausstellung läuft bis zum 7. November 2010. Öffnungszeiten: Donnerstag – Sonntag 12 Uhr – 18 Uhr.
