(openPR) GARTEN
Peter Schreiner, AT 2018, 136 min., OmeU
Wien-Premiere in Anwesenheit von Peter Schreiner. Mit anschließendem Filmgespräch, geführt von Patrick Holzapfel (Jugend ohne Film).
Julia hat erfahren, dass sie an einer lebensbedrohenden Krankheit leidet.
Briefe an alte Freunde. Eine Einladung.
Ein Filmprojekt.
Awad, der Regisseur, ist von Milizen entführt, gefangen gehalten und gefoltert worden.
Hermann, der Bühnenbildner, wird von Albträumen gequält.
Sandu, der Gärtner, hat seine Kindheit in Heimen verbracht.
Omar kommt direkt aus dem syrischen Kriegsinferno.
Ein Garten wird für die ProtagonistInnen Bühne und Kindheits-Paradies, Albtraum, Gefängnis und Kriegsschauplatz.
"Ich erinnere mich nicht daran, jemals einen Film gesehen zu haben, der so sehr Film ist und gleichzeitig so sehr nicht (mehr) Film ist, sondern etwas, das sich mir beim Erleben direkt, unmittelbar einprägt, wie im Traum.
GARTEN ist von einer derart komplexen filmischen Struktur, die auf allen filmischen Ebenen wirkt , und zwar derart "schnell", dass ich mich dem direkten Erleben nicht entziehen, sondern mich ihm "bedingungslos" hingeben konnte, musste, durfte.
GARTEN ist das traumhafteste je im Kino Erlebte.
Peter Schreiner ist es gelungen, eine filmische Sprache zu finden, die direkt das Unbewusste anspricht, es animiert, "zur Sprache bringt".
(Michael Pilz)
"Peter Schreiners cinema is one too little known in English-speaking film world, despite its existence as capital-A art-cinema, existing in the same world of demanding — but highly rewarding — formalism as director’s like Béla Tarr, who works on a more expansive scale, and Pedro Costa, whose intimate productions bare a very superficial similarity.
Yet Schreiner is not nearly as hip in the culture; perhaps because his films are rooted in documentary (though, so too are Costa’s), perhaps because he is from Austria (where there Can Be Only One: Michael Haneke), and perhaps because of the degree to which Schreiner boldly takes his very real subjects and risks abstracting them as people and their turmoil as humans to a level beyond the surface and the obvious, in attempt to reach something more elevated, more profound. (...)
The planes of existence are blurred and it matters not, only the doubt, the wondering and the residue that remains. This may not be what we understand conventionally as “real” in the cinema, but it feels like a direct transmission from these three and from Schreiner to us, something laid exposed and sore before the audience. When describing his film project, Awad says that “unseen images should become visible.” He’s talking of the metaphysics of cinema, yes, but also very practically too: we see him, Julia and Hermann in the raw, emerging from darkness in a purgatorial place where they question their lives, doubt their motives, lament and long for love and deliverance.
They are so vivid and exposed it feels almost painful for these three to be on camera, to try to speak, to give voice to their spirit.
And it is by admitting to this difficulty, which indeed can also be difficult to watch, and by showing it ardently, that Garden speaks real truths."
(Daniel Kasman, MUBI)
Diagonale-Preis für Beste Künstlerische Montage 2019
Wien-Premiere: Sonntag, 23. Juni 2019, 20:30 Uhr
weitere Spieltermine: 25., 26., 27. Juni 2019, 21:00 Uhr
Frühstückskino: Sonntag, 30. Juni 2019, 12:30 Uhr
im TOP-KINO
1060 Wien, Rahlgasse 1
Tickets:
https://topkino.at/kino/veranstaltung_detail?veranstaltung_id=1559734009490
Alle Infos zum Film:
https://www.echtzeitfilm.at/films/garden/
