(openPR) Der Beruf des Modedesigns beschreibt – zunächst nüchtern betrachtet – die Gestaltung aktueller Modekleidung. Es gilt dabei allerdings nicht nur, den Modegeschmack der Menschen zu erkennen und ihm zu entsprechen, sondern mehr noch um die Beeinflussung und Mitgestaltung der Mode von morgen.
Kunst bedeutet , etwas zu kreieren, was es so noch nicht gegeben hat
Modedesigner sind unermüdlich darum bemüht, Schnitte, Formen und Farbkombinationen neu zu erfinden. Sie spielen mit den Eigenschaften unterschiedlicher Stoffarten wie der Maler mit Pinsel, Farbe und Leinwand. Ein Designer scheut nicht davor zurück, vergangene Stile mit der Gegenwart und seinen Visionen von der Zukunft zu verbinden. Oder – wie im Beispiel des Modelabels A-Bou – die unterschiedlichen Klassen der Gesellschaft in der Mode zu vereinen.
Die Kollektion des Jungdesigners Samir Abou-Suede zeigt bei genauerer Betrachtung die Widersprüchlichkeiten der Gesellschaft wie auch in uns selbst. Die Kombination légèrer Streetwear mit klassischer Haute-Couture, die Verbindung lässigen Jeansstoffes mit kostbarer Seide, erschafft einzigartige Kunstwerke, die es zuvor in dieser Form nicht gegeben hat.
A-Bou – ein Label inspiriert von der Kunst
Doch Abou-Suede vereint in seinen Schöpfungen mehr als nur Stoffe und Farben, er lässt sich von verschiedenen Stilrichtungen der Kunst inspirieren, die sich in seinen Entwürfen und Motiven wiederspiegeln.
? Surrealismus
Bei dem Surrealismus handelt es sich um einen Kunststil, der um 1920 in Paris entstand, um menschliche Logik mit der träumerischen Unwirklichkeit des Unbewussten zu ergänzen.
André Breton (1896 – 1966), französischer Schriftsteller und Theoretiker des Surrealismus, beschrieb diese Form der Kunst wie folgt: „Ich glaube an die künftige Auflösung dieser scheinbar so gegensätzlichen Zustände von Traum und Wirklichkeit in einer Art absoluter Realität, wenn man so sagen kann: Surrealität!“
? Expressionismus
Im deutschsprachigen Raum entstand ebenfalls zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine Kunstrichtung, die einen freien Umgang mit Farben und Formen pflegte: der Expressionismus. Motive wurden auf markante Elemente reduziert, denn die wirklichkeitsnahe Darstellung wich subjektiv gefühlten Interpretationen des Künstlers.
? Abstrakte Kunst
Ähnlich dem Expressionismus entfernt sich auch die abstrakte Kunst von der Darstellung einer realen Welt. International erfolgreiche Künstler wie Barbara Rapp wagen diesen Schritt, indem sie Bilder zerschneiden und auf neue, durchaus auch provokante Weise zusammensetzen.
Modeliebhaber, die sich eingehend mit den Werken Samir Abou-Suedes auseinandersetzen, werden jeden einzelnen dieser Kunststile in seinen Arbeiten wiederfinden. Auch das Motiv des aktuellen Application Sale, welcher von Stoffwahn.de in Kooperation mit dem Jungdesigner initiiert wird, ist ein Beispiel für die einzigartige Vereinigung unterschiedlicher Kunststile.
